Das Bild "Mädchen am Ball". Entstehungsgeschichte und Beschreibung

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Picasso hat einmal gesagt, dass jeder das Recht hat, sich zu ändern, sogar Künstler. Dieser Satz kann als anschauliche Illustration der Werke des berühmten Schöpfers dienen. Tatsächlich hat sich der Stil des Künstlers im Laufe der langen Reise viele Male geändert.

"Blau" und "Rosa"

Diese beiden Perioden im Werk von Picasso nehmen einen herausragenden Platz ein. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts lernte er den Impressionismus kennen, der den jungen Künstler Picasso erfasste. Gemälde mit den Namen "Absinthe Drinker", "Date" (1902), "Old Beggar with a Boy", "Tragedy" (1903) erscheinen während der "blauen" Zeit und sind voller Bilder von Armut, Traurigkeit, Alter, Tod. In der damaligen Palette - viele Blau- und Grautöne. Der Künstler m alt Bettler, Blinde, Alkoholiker, leichtfüßige Frauen. Blasse, leicht verlängerte Körper erinnern an die Arbeit eines anderen berühmten Spaniers - El Greco.

Paris

Picasso kommt 1904 in diese Kunststadt. Der junge Künstler lässt sich in einem Hostel in Montmartre nieder und versteht die Welt der Bohème. Oft drinIn der Werkstatt gab es kein Licht, und im Winter gefror das Wasser mangels Wärme. Aber es gab Bekannte, einfältige, stolze und fröhliche, und an der Tür hing ein Schild "Treffpunkt für Dichter". Die Welt der Pariser Bohème ist im Werk von Picasso enth alten. Gemälde mit den Namen „Frau im Hemd“(1905), „Schauspieler“(1904), „Komödiantenfamilie“(1905), „Akrobaten“(1905) sind anschauliche Werke dieser Schaffensperiode. Die Hauptfiguren sind Comedians, Ballerinas, Zirkusartisten, Wanderschauspieler. Sie erregten die Aufmerksamkeit des jungen Künstlers. Das Gemälde "Mädchen am Ball" gilt als Übergang in die "rosa" Zeit. Es wurde 1905 in Paris geschrieben.

"Mädchen am Ball". Beschreibung des Gemäldes

Picasso neigt dazu, für seine Bilder auf den ersten Blick die banalsten, unauffälligsten Motive zu wählen. Warum fesseln ein starker Mann, der mit dem Rücken zum Betrachter sitzt, und ein zerbrechliches Mädchen, das auf einem Turngerät balanciert, unsere Aufmerksamkeit und verblüffen unsere Vorstellungskraft? Es geht um die Fähigkeit und den Stil der Beschreibung, die Picasso innewohnt. Der Autor kopiert nicht einfach, sondern erschafft mit Hilfe seiner Weltanschauung gleichsam das Leben neu. Er bringt den Betrachter dazu, sich in die Charaktere einzufühlen, die er mit seinem talentierten Pinsel darstellt. Das Gemälde "Das Mädchen auf dem Ball" ist eines der berühmtesten Werke von Picasso in Russland. Und überhaupt nicht, weil es im Puschkin-Museum steht und wir es uns, wenn wir wirklich wollen, immer ansehen können. Die Helden dieses Bildes sind, wie viele andere dieser Zeit, Zirkusartisten und Akrobaten. Auf der Leinwand ist im Vordergrund ein sitzender männlicher Akrobat zu sehen. Er verkörpert Stärke und Zuverlässigkeit. Seine eckigen Formen ziehen die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sicherste Runde. Etwas weiter unten, links, balanciert ein zartes Mädchen mit all ihrer Anmut auf einem Ball. In diesem Gegensatz von Plastizität und Massivität, Anmut, Raffinesse und Kraft liegt der Höhepunkt dieser Arbeit. Das Thema Freundschaft, Unterstützung, gegenseitige Hilfe ist ebenfalls sichtbar. Der Kontrast der Bilder und gleichzeitig ihre unausgesprochene Harmonie faszinieren die Künstlerin. Und das angewinkelte Bein eines sitzenden starken Mannes wird als Stütze für einen balancierenden Zirkusartisten empfunden.

Magie des Meisters

Das Bild "Mädchen am Ball" schlägt mit Weite und Fülle zugleich. Diese Faktoren basieren auf der Übereinstimmung von Farbe und Beleuchtung sowie der Genauigkeit der Striche. Picasso verwendet eine bewusste Vergröberung, Vereinfachung des Stils, die auch für frühere Werke charakteristisch ist. Trotzdem bringt das Bild "Girl on the Ball" dem Betrachter eine sanfte und helle Stimmung, die in Blau- und Rosatönen, Asche- und Grautönen beschrieben wird. Diese Farben unterstreichen nur die Romantik, ohne die Realität des Lebens zu vergessen. Es bleibt hinzuzufügen, dass sich dieses großartige Werk im Puschkin-Museum in Russland befindet und Sie es sozusagen sehen können, wenn Sie möchten. leben".