Moderne Musikinstrumente: Übersicht, Beschreibung, Entstehungsgeschichte

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2025-01-24 17:48

Die Welt der Musikinstrumente beschränkt sich keineswegs auf Casio-Synthesizer, Geigen und Gitarren. In der langen Geschichte der Musik haben Menschen versucht, etwas Neues zu erfinden. Oft kamen sie auf wirklich einzigartige Instrumente.

Theremin

Dieses Musikinstrument ist am häufigsten in Horrorfilmen zu hören. Es wurde 1928 vom russischen Wissenschaftler Lew Theremin erfunden. Natürlich ist es schwierig, es als modernes Musikinstrument zu bezeichnen, aber es zieht immer noch viel Aufmerksamkeit auf sich.

Das Theremin erlangte große Popularität aufgrund seines Sounds - gruselig, leicht vibrierend. Es wird ziemlich oft in ihrer Arbeit von Underground-Musikern verwendet. Die Schwierigkeit beim Thereminspiel liegt nicht nur in der Arbeit nur mit den Händen, wodurch sich die Tonhöhe verändert, sondern auch in der Notwendigkeit eines perfekten Gehörs.

Banjolele

Ukulele und Banjo sind Instrumente mit Millionen von Fans, aber ihre Hybride Banjolele hat nie an Popularität gewonnen. Dieses Instrument ist ein kleines Banjo mit vier, nichtfünf, Saiten. Es klingt sehr weich und beruhigend, aber nicht jeder fühlt sich wohl damit, es zu spielen. Die Banjolele ist ein Nischenmusikinstrument geblieben - vielleicht wegen des Namens, vielleicht wegen der Unbequemlichkeit, sie zu spielen.

Omnicord

Suzuki führte 1981 das elektronische Musikinstrument Omnicord ein. Es beginnt erst zu klingen, nachdem die Akkordtaste gedrückt und die Metallplatte getroffen wurde. Das Omnicord hatte alle Chancen, das beliebteste Instrument zu werden, aber es wurde nie eines. Allerdings spielte auf diesem Musikinstrument die britische Band Gorillaz die berühmte Melodie aus dem Lied von Clint Eastwood.

Baritongitarre

Gitarren sind eines der beliebtesten Instrumente der Welt. Den Hybriden der Musikinstrumente stand jedoch eine wenig beneidenswerte Zukunft bevor: Die Kombination einer regulären und einer Bassgitarre zu einer Baritongitarre war ein gescheitertes Experiment. Aufgrund seiner eigentümlichen Bauweise klingt er tiefer als üblich, wird aber heute äußerst selten und nur noch in Tonstudios verwendet, um dem Gitarrenpart einen satteren Klang zu verleihen.

Glukophon

Ein Musikinstrument mit einem ungewöhnlichen Namen, aber einem sehr angenehmen Klang. Äußerlich ähnelt es einer handgeh altenen Metalltrommel. Es wird durch zwei Schalen dargestellt, von denen sich auf einer "Zungen" und auf der anderen ein Resonanzloch befinden. Jede Schale erfordert eine Feinabstimmung.

Die Entstehungsgeschichte des Glucophons ist ziemlich banal: Sein Autor, Felle Vega, stellte das Gas abBallonteil und nannte es Tambiro. Im Laufe der Jahre wurde in vielen Werkstätten ein modifiziertes Glukophon hergestellt, das unter Straßenmusikern immer beliebter wurde.

Tastatur

Ein klassischer Synthesizer in einem Plastik-Gitarrenkorpus. Wie alle bisherigen Musikinstrumenten-Hybride wird es selten verwendet, hat aber den Vorteil, kompakt zu sein.

Windsynthesizer "Evie"

Einer der beliebtesten Synthesizer, der jedoch vielen Musikfans unbekannt ist. Es kombiniert einen Synthesizer und ein Saxophon. Es zu spielen unterscheidet sich praktisch nicht vom Saxophonspielen. Dank seiner Synthesizer-Funktionen kann es jedoch an einen Computer angeschlossen werden.

Elektronium

Eines der mysteriösesten, aber keineswegs modernen Musikinstrumente, erfunden vom Erfinder Raymond Scott. Über das Elektronium ist nur sehr wenig bekannt, außer dass es der Prototyp des Synthesizers ist. Die einzige Arbeitskopie gehört dem Komponisten Mark Mothersbaugh, funktioniert aber nicht.

Singende Säge

Im Gegensatz zu einer normalen Säge biegt sich eine musikalische Säge viel stärker. Während des Spiels legt der Musiker ein Ende auf den Oberschenkel und hält das andere mit seiner Hand. Ein Bogen wird verwendet, um Töne zu erzeugen. Es klingt sehr ungewöhnlich und man kann es oft in den Kompositionen von Folkloregruppen hören. Die Singende Säge ist jedoch ein Instrument der ethnischen Musikrichtung, das keine große Verbreitung gefunden hat.

Martenot-Wellen

Einer der UngewöhnlichenInstrumente, deren Autor Maurice Martenot war. Es klingt wie Theremin und Geige. Das Design des französischen Instruments ist sehr komplex: Der Musiker muss während des Spielens die Tasten drücken und an einem speziellen Ring ziehen. "Martenot Waves" wurde bei der Aufnahme von Songs von Radiohead verwendet, was ihnen einen ungewöhnlichen Sound verlieh.

Harpeji

Ein saitenartiges Harpeggi-Musikinstrument, das 2007 von Tim Mix entwickelt wurde. Er wurde zur Brücke, die den Klang und die Technik des Klavier- und Gitarrenspiels zusammenführte. Einfach ausgedrückt ist ein modernes Musikinstrument ein Hybrid aus zwei Instrumenten, ähnlich einer großen Zither. Um es zu spielen, müssen Sie die Saiten auf dem Bedienfeld drücken. Diese Art der Klangerzeugung wird als Tampen bezeichnet.

Harpeggien werden je nach Anzahl der Oktaven und Saiten in zwei Typen eingeteilt.

Laserharfe

Ein einzigartiges Konzept eines Musikinstruments, das in den 80er Jahren von Jean-Michel Jarre entwickelt wurde, der damit begann, es bei Aufführungen einzusetzen. Die Idee ist ganz einfach: Mit Hilfe von Laserstrahlen wird ein Bild einer besaiteten Harfe erzeugt, wonach die Bewegung der Hände des Musikers überwacht wird. Wenn ein Musiker beim Spielen der Laserharfe einen der Strahlen überquert, sendet die Fotozelle ein Signal an die Steuerung, die Signale mit der entsprechenden Frequenz, Dauer und Lautstärke erzeugt.

Es gibt zwei Arten von Laserharfen: offene und geschlossene. Die letzte Art von Laserharfen wird notwendigerweise auf der Grundlage eines vollständigen Rahmens erstellt, in dessen unterem Teil sich befindenEmitter und oben - Fotodetektoren.

Das Prinzip des Spielens auf einer geschlossenen Laserharfe ist einfach: Wenn die Fotosensoren alle Strahlen erkennen, ist das Instrument still, wenn einer der Strahlen verschwindet, wird der entsprechende Ton abgegeben. Eine offene Harfe ist viel interessanter in Klang und Spiel. Es ist in der Tat ein starker Laser, dessen Strahl in den Spiegel eines Standardgalvanometers gelenkt wird, der ihn in Form gewöhnlicher Harfensaiten entf altet. Der Fotosensor befindet sich in der Nähe des Austrittspunkts der Strahlen und fängt das von der Hand des Musikers reflektierte Licht ein, das die Strahlen kreuzt. Die Verarbeitung eines solchen Signals ist sehr komplex, da eine Schallfilterung von Licht, Staub und von den Wänden reflektierten Strahlen erforderlich ist, was eine spezielle Ausrüstung erfordert. Vielleicht ist die Laserharfe eines der modernsten Musikinstrumente.