2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Die Musik Spaniens ist sehr bunt emotional gefärbt, sie ist voller Feuer und Leidenschaft, hat einen klaren Rhythmus und komplexe Streicherparts. Bei diesen Geräuschen scheinen die Beine von selbst zu tanzen! Dieser Artikel stellt die wichtigsten spanischen Musikinstrumente und Fotos mit Namen vor.
In verschiedenen Teilen des Landes, einst unter der Herrschaft der Sarazenen, ist ein besonderer melodischer Charakter zu hören, der sich vom Rest Spaniens unterscheidet. Zum Beispiel:
- Kastilien - bekannt für seine sanft fließenden Vok altriller, die gegen eine Melodie mit einem komplexen, gebrochenen Rhythmus gespielt werden;
- Katalonien - angefacht von melodischen maurischen Melodien;
- Andalusien - berühmt für seine ausdrucksstarken Melodien, die abrupt von verwegener Fröhlichkeit zu träger Traurigkeit wechseln;
- Aragon - Musik drückt einen stürmischen Spaß unbändigen Lebenswillen aus.
Liste spanischer Musikinstrumente
Zu diesen Instrumenten gehört die Bandurria. Es ist ein echtes nationales Erbe des Landes. Stellt eine Prise darein der Mandoline ähnliches Instrument. Klangerzeugung - Tremolo. Die französische Mandoire und die spanische Manduria (Bandurria) hatten bis ins 16. Jahrhundert eine Geschichte für zwei. Aber mit dem Aufkommen von "Barock" wurde eine Bandurria mit einem flachen Körper und fünf Saitenpaaren geschaffen, die in eine Quart eingebaut waren. Zuvor hatten mittel alterliche spanische Musikinstrumente nur drei Saiten. Mit dem Aufkommen der „Renaissance“kam eine weitere Saite hinzu. Während der gesamten Existenz des Instruments wurde mehr als eine Modernisierung vorgenommen, und die moderne Bandurria hat sechs gepaarte Saiten, die im Einklang klingen.
Gitarre. Es ist ein Saiten-Zupfinstrument, das sowohl für die Begleitung als auch für das Solospiel verwendet wird. Die Gitarre hat die Entwicklung der weltweiten Musikkultur stark beeinflusst und wird in vielen modernen Stilrichtungen verwendet. Besonderes Aufsehen erregte das Erscheinen einer E-Gitarre, ohne die Rock, Blues oder Country-Musik kaum vorstellbar sind. Im Moment gibt es so viele Stile und Techniken des Gitarrenspiels.
In unserer Zeit gibt es diese Arten von Werkzeugen:
- Spanische Gitarre (10-12 Saiten);
- Russische Gitarre (7 Saiten);
- Klassische Gitarre;
- E-Gitarre (6 Saiten);
- Bass - Gitarre (4-5 Saiten);
- Ukulele (6 Saiten).
Spanische Gitarre
Es wird angenommen, dass die Idee der spanischen Gitarre einst von einem begabten Meister der Araber "erspäht" wurde. Im Mittel alter entwickelte sich das Instrument weiter und erfuhr mehrere Veränderungen, bis es schließlich zu einem modernen Instrument wurde.sechssaitig.
Die in Spanien hergestellte Gitarre mit fünf Saitenpaaren verbreitete sich Mitte des 15. Jahrhunderts. Und Ende des 18. Jahrhunderts wurde sie auf sechs Einzelsaiten aufgerüstet. Dank des damals lebenden berühmten Gitarristen Mauro Giuliani, der musikalische Parts virtuos vortrug, entstanden viele wunderbare Melodien und das Repertoire wurde erheblich erweitert.
Über dieses spanische Musikinstrument kann man endlos reden. Aber eine andere Erfindung dieses Volkes verdient nicht weniger Aufmerksamkeit.
spanisches Schlaginstrument
Das wichtigste Kulturgut dieses einzigartigen Landes sind die Kastagnetten (Kastagnetten). Dies ist ein Instrument, das aus zwei konkaven Schalen besteht - aufeinander blickende Bretter, die von oben mit einer Schnur verbunden sind. Kastagnetten sind in Süditalien und Lateinamerika beliebt.
Diese spanischen Musikinstrumente werden an den Händen getragen, was sich deutlich von anderen Schlaginstrumenten unterscheidet. Ähnliche Geräte wurden in den rhythmischen Liedern und Tänzen der Antike verwendet.
Kastagnettenplatten wurden lange Zeit aus Hartholz hergestellt, aber heutzutage wird das traditionelle Material zunehmend durch Glasfaser und Metall ersetzt. Um das Spielen in einem Symphonieorchester zu erleichtern, wurde eine spezielle „Kastagnettenmaschine“erfunden, bei der das Instrument auf einem Ständer montiert ist.
Das ist genau die Art von Musikinstrument, das spanische Tänzer voller Leidenschaft benutzentanzen.
Kastagnetten gibt es in zwei Arten:
- Macho - groß, die in die linke Hand geklemmt werden. Sie tappen die Haupttanzbewegung;
- Hembra - kleine, die normalerweise in die rechte Hand geklemmt werden. Ihnen wird die Rolle gegeben, ein veränderliches musikalisches Thema zu spielen.
Zur Liedbegleitung werden sie äußerst selten verwendet oder erklingen nur zwischen Rouladen.
Die Verwendung von Kastagnetten in klassischen Tänzen
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Ohne dieses spanische Musikinstrument ist es einfach unmöglich, sich eine Melodie oder einen Tanz dieses Volkes vorzustellen. Immerhin, wenn diese Brandmusik erklingt, entsteht sofort das Bild eines temperamentvollen Zigeunermädchens mit einer Rose im blauschwarzen Haar, das leidenschaftlich Flamenco aufführt.
Der französische Komponist J. Bizet fügte in seiner Oper "Carmen" speziell Kastagnetten hinzu, um das südeuropäische Flair zu vermitteln.
In Gesellschafts- und Bühnenvolkstänzen werden sie sowohl von Tänzern als auch von Orchestermusikern verwendet, wie in den Balletten Laurence, Lame Demon, Don Quixote und The Hunt of Aragon.
Im Allgemeinen sind die ethnischen Tänze Spaniens ein alles verzehrendes Feuer, das im Herzen jedes Einwohners wütet. Die Kultur des Landes hat orientalische Motive aufgenommen, daher der einzigartige, unvergleichliche Musik- und Tanzstil.
Es gibt mehrere Kategorien in spanischen Tänzen, diese sind:
- Flamenco - nahm die Traditionen der Völker auf, die einst auf dem Territorium lebtenLänder. Es wird angenommen, dass es die Zigeuner waren, die es erfunden haben;
- Klassischer Tanz (Estilizacion) - kombiniert das Beste aus Flamenco, Folklore und Ballett. Die Choreographie der Bewegungen ist klar und bis zur Perfektion verfeinert, aufgeführt zu den Werken spanischer Komponisten;
- Tänze des 18. Jahrhunderts sind kurze Etüden, in denen es immer Stiefel mit Sporen und ein spanisches Musikinstrument gibt - Kastagnetten;
- Ballett - kombiniert mehrere Tanztechniken auf einmal: Modern Dance, Jazz und Flamenco. Es drückt das wahre Temperament dieses Volkes aus, gewürzt mit eleganter Bewegung und Geschicklichkeit;
- Folklore-Tänze (Bolero, Paso Doble, Sarabande und andere) nehmen einen besonderen Platz in der Entwicklung der Kultur ein, daher sollte jeder ausführlich erzählt werden.
Bolero
Der Name des Tanzes kommt von dem Wort Volar - ein Flug, bei dem die Künstler über der Bühne zu schweben scheinen. Begleitet wird es von den magischen Klängen der spanischen Gitarre und dem Klicken von Kastagnetten. Normalerweise tanzen mehrere Paare.
Paso Doble
Die Idee zu diesem Tanz zu den Spaniern entstand durch den Kampf zweier Stiere. Die Teilnehmer scheinen miteinander zu konkurrieren, die Schritte werden starr und klar ausgeführt, die Brust ragt stolz nach vorne und die Schultern sind eingezogen. Gejagter Schritt ist die Grundlage des Tanzes. Der Paso Doble ist voller Ausdruck, als wäre der Mann darin ein Stierkämpfer und die Frau sein roter Umhang.
Sarabande
In Spanien tauchte dieser Tanz bereits im 12. Jahrhundert auf, er basierte auf Geräuschen. Es ist mit anmutiger Weiblichkeit gewürztKörperbewegungen, die von Liedern offener Natur begleitet werden, so war die Sarabande im katholischen Spanien lange Zeit verboten. Vielleicht hat sich der Tanz deshalb am Hof Ludwigs XIV. perfekt etabliert und wurde im Laufe der Zeit, nachdem er mehrere Metamorphosen durchlaufen hatte, schließlich zu einem Favoriten unter den Tänzen des Madrider Hofes.
Dies ist eine erweiterte Liste spanischer Musikinstrumente, Tänze und ihrer territorialen Merkmale.
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