Tanzpositionen: Choreografieunterricht. Die Position der Beine und Arme im klassischen und modernen Tanz

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Tanzpositionen sind die Grundstellung des Körpers, der Arme und Beine, von der aus die meisten Bewegungen beginnen. Es gibt nicht viele von ihnen. Aber mit der Entwicklung dieser Bestimmungen beginnt das Training eines jeden Tanzes - sowohl klassisch als auch modern. In diesem Artikel werden wir die wichtigsten Positionen im Detail analysieren.

Klassische Tanzpose: Hintergrundgeschichte

Die Schule des klassischen Balletts basiert wie jede Tanzrichtung auf Grundpositionen, die den Anfang und die Basis der Hauptschritte darstellen.

A Still entstand im 17. Jahrhundert in der französischen Ballettschule der Royal Academy of Music. Hier begannen die terminologischen Grundlagen geschaffen zu werden, sowie die ersten Tanzpositionen, die später klassisch wurden. Der Begründer all dessen ist Pierre Beauchamp, Ballettmeister Ludwigs XIV. Alle Entwicklungen wurden von P. Rameau im Buch "Master of Dances" festgeh alten.

Die Position der Beine und Arme in der Choreografie hat sich seitdem nicht wesentlich verändert. Und Rameaus Ausgabe wurde zum Klassiker und in fast alle europäischen Sprachen übersetzt.

Warum ist es notwendig, Stellungen zu beherrschen?

Die korrekte Ausführung von Tanzschritten hängt direkt davon ab, wie gut die klassischen Positionen erlernt sind, da alle Bewegungen von ihnen ausgehen.

Die Position im klassischen Tanz ist das Wichtigste. Es gibt eine Regel für die Ausführung aller Positionen - der Tänzer oder die Tänzerin muss gerade stehen, der Bauch ist eingezogen, die Muskeln sind gesammelt, die H altung ist gerade und das Gesäß ist hochgezogen.

Das Beherrschen der Anfangsposen gilt in der Choreografie der letzten zweihundert Jahre in allen Ballett- und Tanzschulen als der Anfang der Anfänge. So einfach es scheinen mag, diese Positionen zu beschreiben, so einfach wie auf den ersten Blick sind sie nicht. Die Ausführungstechnik ist komplex und erfordert körperliche Fitness.

Fußpositionen

Grundlegende Tanzpositionen sind begrenzt. Es gibt nicht viele von ihnen - nur sechs für die Beine und drei für die Hände. Wir werden später ausführlicher auf sie eingehen. Allerdings können sich die Angaben dazu in verschiedenen Lehrbüchern leicht unterscheiden. In einigen Editionen sind die Beinpositionen beispielsweise fünf, nicht sechs, aber wir bleiben bei der klassischen Version. Lassen Sie uns erklären, warum es Abweichungen gibt. Es gibt sechs Grundstellungen, aber nur fünf umkehrbare.

Zunächst werden die Stellungen in der Mitte der Halle einstudiert und auf das Ausstülpen der Beine wird nicht geachtet. Vor allem, wenn die Schüler kleine Kinder oder unvorbereitete Menschen sind. Es ist notwendig, dass die Schüler fest auf den Beinen stehen und nicht schwanken, da sie sonst nicht in der Lage sind, eine einzelne Aktion zu wiederholen.

Die empfohlene Reihenfolge zum Erlernen der Posen ist wie folgt: sechste, erste, zweite, dritte, fünfte, vierte (weiles gilt als am schwierigsten zu meistern).

Erster

Anders ausgedrückt wird es auch "Fersen zusammen, Zehen auseinander" genannt. Die Beine befinden sich auf derselben Linie, der Schwerpunkt ist gleichmäßig über den Fuß verteilt. Eine sehr stabile Position, bei der die Socken so weit wie möglich nach außen gedreht werden sollten, idealerweise in einer Linie mit der Ferse. Egal wie einfach die Position erscheinen mag, es wird nicht funktionieren, sie beim ersten Mal ohne vorherige Vorbereitung zu wiederholen.

Zweite

Tanzpositionen sollten zum Automatismus gebracht werden. Sie können mit dem Alphabet derjenigen verglichen werden, die sich entschieden haben, ihr Leben der Choreografie zu widmen oder sie zu ihrem Hobby erkoren haben. Aber zurück zur Beschreibung.

Um in die zweite Position zu gelangen, müssen Sie Ihre Füße auf die Breite Ihres Fußes stellen und sie dann wie in der ersten Position nach außen drehen. Das heißt, Socken auseinander und in einer Linie mit den Fersen. Hier ist vor allem darauf zu achten, dass das Körpergewicht gleichmäßig auf beide Beine verteilt wird, sonst wird die Position instabil.

Dritter

Tanzpositionen sind universell. Dies ist der Hauptvorteil. Hat man sie einmal gemeistert, kann man verschiedene Tanzarten und -richtungen studieren, die von klassisch bis modern reichen. Sie basieren alle auf diesen einfachen Posen.

Technik zur Ausführung der dritten Position: Die Beine sind wie immer gerade. Die Ferse des rechten Fußes ist an der Mitte des linken befestigt, während die Socken zu den Seiten schauen. Eine ziemlich schwierige Position, in der man leicht das Gleichgewicht verlieren kann, daher ist es besser, die Schüler zur Maschine zu bringen und sie zu lassenwarten.

Vierte

Unser Choreografieunterricht geht weiter. Kommen wir zu der am schwierigsten zu meisternden und korrekt auszuführenden Position. Sie müssen damit beginnen, indem Sie Ihren rechten Fuß in einem Abstand von Ihrem Fuß vor Ihren linken Fuß stellen. Dann drehen beide Beine die Zehen nach außen, sodass sie parallel zu den Fersen sind. Die am schwierigsten auszuführende Pose, daher nach dem Rest gemeistert.

Es gibt zwei Variationen dieser Position. In der ersten befindet sich die Ferse des rechten Fußes gegenüber der Mitte des linken Fußes. Tatsächlich führen wir die dritte Position aus und spreizen die Beine. Im zweiten Fall sollte die Ferse des rechten Fußes parallel zur linken Zehe und die rechte Zehe parallel zur linken Ferse sein. Der letzte Weg ist etwas schwieriger. Sie sollten es erst starten, nachdem Sie die erste Option gemeistert haben.

Fünfte

Dein Choreografieunterricht beginnt definitiv mit dem Erlernen dieser Positionen. So können Sie sich zunächst in die Theorie einarbeiten, um später die Praxis zu erleichtern.

Um also korrekt in der fünften Position zu stehen, müssen Sie den rechten und den linken Fuß fest drücken, deren Socken in unterschiedliche Richtungen zeigen. Das heißt, die Ferse eines Fußes schließt mit der Zehe des anderen. Diese Position ist am einfachsten von der dritten zu bewegen. Und vergessen Sie nicht die Gewichtsverteilung und die Aufrechterh altung einer stabilen Position. Die Position sollte freistehend sein, da sie nur der Anfang der Tanzbewegung ist.

Sechste

Die einfachste Pose, die auch für Anfänger leicht zu wiederholen ist. Um es auszuführen, müssen Sie nur Ihre Füße schließen. In diesem Fall werden die Sockennach vorne schauen und sich fest umarmen. Die Pose wird auch "Füße zusammen" genannt.

Befolgen Sie bei allen oben genannten Aktionen die Position des Körpers - die Schultern sollten offen sein, die Beine sollten extrem gestreckt sein, das Gewicht sollte auf den gesamten Fuß verteilt sein. Sie können sich nicht nur auf den Daumen konzentrieren. Andernfalls können Sie das Gleichgewicht nicht h alten und die Position nicht korrekt ausführen.

Achte auf die Hände

Schule für modernen Tanz, wie Ballett, beinh altet das Studium der Grundstellungen der Hände. Dies ist notwendig, da alle modernen Richtungen der Choreographie auf den Grundlagen aufbauen, die im 17. Jahrhundert gelegt wurden.

Also wird angenommen, dass es nur drei Positionen für Hände gibt und alle anderen ihre Variationen sind. Dies ist die häufigste, wenn auch nicht die einzige Version.

Beginnen wir mit der Beschreibung der Grundstellung. Die Schultern sind gerade, die Arme sind gesenkt, beide Hände schauen nach innen, nah beieinander, aber ohne sich zu berühren. Die Ellbogen sollten leicht gerundet und in geringem Abstand vom Körper sein, dh sie sollten nicht dagegen gedrückt werden. Der Arm sollte nicht am Körper anliegen, auch nicht unter den Achseln. Die Finger sollten geschlossen, aber an den Gelenken frei und weich sein. Der Daumen muss die Mitte berühren. Die Hand sollte die an der Schulter beginnende abgerundete Linie fortsetzen, auf keinen Fall wie eine gebrochene (spitzwinklig gebogene) aussehen.

Wenn zu Beginn der Bewegung Daumen und Mittelfinger offen sind, dann lösen sie sich beim Beginn der Bewegung auf, wenn die Aufmerksamkeit auf die Arbeit der Beine gelenkt wirdmehr, und das Aussehen des Pinsels wird gespreizt und hässlich. Die Position der Hände ist sehr wichtig. Achten Sie darauf, dass die Spitzen der Zeigefinger und kleinen Finger abgerundet sind. In diesem Fall sollte die Hand nicht entlastet werden. Sie sollte jederzeit bereit sein, sich umzuziehen, überanstrengen Sie also nicht Ihre Muskeln.

Erste Ballettstellung für die Hände

Zunächst musst du die oben beschriebene Grundstellung einnehmen. Die Hände müssen nach vorne gehoben werden, so dass sie sich knapp über der Taille befinden. Die Ellbogen bleiben leicht gebeugt, die abgerundete Form bleibt erh alten. Keine scharfen Ecken. Sie müssen so gesammelt und frei wie möglich bleiben. Sie müssen darauf vorbereitet sein, dass Sie in der nächsten Minute anfangen müssen, sich zu bewegen. Gleichzeitig sollten die Muskeln der Hände angespannt sein.

Zweite Handposition

School of Modern Dance basiert ebenfalls auf den Grundpositionen. Daher beginnt jede ernsthafte Choreographiestunde mit dem Erlernen der Grundlagen.

Also, wie bei allen Posen, sollten die Muskeln angespannt sein, der Körper sollte eben sein. Es ist wichtig, auf die Schultern zu achten: Sie sollten sich nicht heben, fallen oder zurückbewegen. Die Hände sind vor Ihnen, wie in der „Zwei“-Position, aber leicht auseinander gespreizt. Die Ellbogen sind gebeugt, fallen aber nicht ab, die Muskulatur sollte sie gut in einer Position h alten. Der Unterarm befindet sich auf gleicher Höhe mit dem Ellbogen. In dieser Position fällt die Hand normalerweise herunter und baumelt, daher muss sie gestützt werden.

Diese Pose ist eine der besten für die Bildung der richtigen Tanzh altung. Zunächst wird die Position habenein künstliches Aussehen, aber nach und nach werden Sie Ihre Handlungen zum Automatismus bringen, und die Figur wird sehr natürlich aussehen. Sie brauchen nicht mehr darüber nachzudenken, ob Sie Ihre Hände und Ellbogen abstützen, Ihre Hände reagieren auf die kleinsten Bewegungen des Körpers und gewinnen so an Ausdrucksstärke.

Position der dritten Hand

Und schließlich die letzte Ballettstellung der Hände. Es beginnt, wie üblich, mit dem Einnehmen einer Grundh altung. Dann heben sich die Arme, die Ellbogen bleiben gewölbt, die Hände sind auf Augenhöhe, dicht beieinander, berühren sich aber nicht. Sie sollten Ihre Hände sehen können, ohne nach oben zu schauen.

Üblicherweise werden Handh altungen in Bewegung ausgeführt. Zuerst müssen Sie in der Grundposition stehen, dann zur ersten, dann zur zweiten, dritten und zur Grundposition zurückkehren. Es ist besser, Positionswechsel in der Dynamik zu trainieren, da die Schüler von Anfang an lernen, in Bewegung zu arbeiten, was in der Choreografie erforderlich ist.

Sie können sie nur am Anfang in einzelne Bewegungen zerlegen, wenn die ersten Schritte in Richtung Mastering unternommen werden.

So haben wir gelernt, dass die Grundstellungen der Arme und Beine für die Choreographie sehr wichtig sind. Darüber hinaus ist es unerlässlich, die Position der Gliedmaßen, insbesondere der Hände und Finger, zu überwachen. Tanzen ist nicht nur eine Kunst, sondern auch ein Sport, der hartes und langes Üben der scheinbar einfachsten Bewegungen erfordert. Ohne sie ist es unmöglich erfolgreich zu sein, geschweige denn sich beruflich zu verbessern.