Gamma in G-Dur. G-Dur: Noten

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

G-Dur-Tonart (G-Dur, G-Dur) ist nicht nur eine der einfachsten, sondern auch die gefragtesten in der Musik. Diese Tonleiter und ihre Grundtöne werden von vielen Musikern verwendet, von den Wiener Klassikern bis zur Gegenwart. G-Dur wird am häufigsten von Gitarristen und Pianisten verwendet. Der Fingersatz zum Spielen von Tonleitern, Arpeggios und Akkorden ist recht einfach. Selbst Anfänger können es verwenden, ganz zu schweigen davon, dass G-Dur mit parallelem Moll einfach perfekt für die Stimmdaten der meisten Leute ist.

Schlüsselzeichen und Anmerkungen

In der G-Dur-Tonleiter gibt es ein Schlüsselzeichen - "Fis". Es bedeutet lediglich, dass der reine Ton „fa“gespielt wird und einen Halbton höher klingt. Wie in jedem Dur folgen die Noten in G-Dur dem gleichen Prinzip, eine Tonleiter im Verhältnis von Tönen und Halbtönen aufzubauen: Ton-Ton-Halbton-Ton-Ton-Ton-Halbton.

Die Note „sol“fungiert als Hauptnote oder Grundton. Daraus wird der weitere Aufbau des Gammas durchgeführt. Das gesamte Gamma von G-Dur sieht also in aufsteigender Reihenfolge in der folgenden Reihenfolge aus: S alt (G) / la (A) / si (H) / do (C) / re (D) / mi (E) / fis (F). Wie Sie wissen, die wichtigstenSchritte in jeder Tonart sind die erste (Tonika), vierte (Subdominante) und fünfte (Dominante). In unserem Fall sind das die Noten „sol“, „do“und „re“. Auf der ersten Stufe wird ein tonischer Dreiklang (sol-si-re) aufgebaut, auf der vierten - eine subdominante Triade (do-mi-sol) und auf der fünften - eine subdominante Triade (re-fa-la). Dementsprechend werden Akkorde, die aus vier Noten bestehen, auf denselben Schritten aufgebaut. Wenn die ersten beiden Akkorde beim Aufbau den Oktavbereich verwenden, dann gibt es im dritten Akkord, Dominant-Septakkord genannt, eine kleine Septime, das heißt, der Akkord endet auf der Note „do“, die sich dem Haupt-Dominant-Dreiklang anschließt oben.

Typen der G-Dur-Tonleiter

Neben dem Hauptschlüsselzeichen können weitere in der Skala vorhanden sein. Zunächst einmal betrifft es Varietäten von Dur-Tonleitern. In diesem Fall wird das Haupttonzeichen nur in natürlichem Dur verwendet. Es ist auch notwendig, zwischen harmonischem Dur und melodischem Dur zu unterscheiden. In der Regel werden solche Tonleitern in der Musik selten verwendet, sie können Musikwerken jedoch Mysterium und psychedelischen Reichtum verleihen.

In Oberton-Dur geht der sechste Schritt, also die Note "mi", nach unten. Im melodischen Dur gibt es bereits zwei tiefere Stufen: die Sexte und die Septime. Die Töne „mi“werden zu „mi“und „fa-sharp“zu einem reinen „fa“reduziert.

Klavierakkorde spielen

Leute, die zumindest ein wenig mit dem Klavier vertraut sind, sollten keine Schwierigkeiten haben, Tonleitern oder Akkorde in der Tonart G-Dur zu spielen. Das einzige, was es wert istAchtung - das ist ein Fingersatz. Zum Beispiel werden Durdreiklänge mit dem ersten, dritten und fünften Finger der rechten Hand gespielt.

Ein ganzer Akkord verwendet den ersten, zweiten, dritten und fünften Finger. Die Tonart G-Dur impliziert wie andere Harmonieelemente auch spezielle Umkehrungen der Hauptakkorde, bei denen der erste Ton des Dreiklangs eine Oktave höher versetzt wird. Wie aus dem Obigen ersichtlich ist, hat jede Triade zwei Inversionen.

Gitarrenakkorde spielen

Es ist anders, wenn G-Dur auf der Gitarre gespielt wird. Dieses Instrument hat seine eigenen Besonderheiten beim Aufbau von Akkorden. Als einfachstes Beispiel können Sie den Standardgriff verwenden, zumal der G-Dur-Akkord selbst einer der einfachsten ist.

Zunächst drücken wir die fünfte Saite im zweiten Bund, dann die sechste und erste Saite im dritten Bund. In dieser Version können Sie auch die zweite Saite am dritten Bund klemmen. In dieser Form wird statt der Note „si“auf der zweiten Saite die Note „re“im Akkord vorhanden sein.

Darüber hinaus können Sie den G-Dur-Akkord und die Barre-Technik, bei der der erste Finger der linken Hand das Griffbrett mit allen sechs Saiten am dritten Bund vollständig bedeckt, verwenden, um den G-Dur-Akkord zu extrahieren. Dementsprechend werden die dritte Saite am vierten Bund, die fünfte Saite am fünften Bund und die vierte Saite am sechsten Bund weiter mit dem zweiten Finger geklemmt. Beim Gitarrenspiel ist zu beachten, dass die Nummerierung der Finger nicht mit einem großen, sondern mit beginntindex.

Paralleles Moll

Diese Tonart verwendet e-Moll als Parallele, die genau das gleiche Tonartzeichen hat. Der Unterschied in den Zusatzzeichen tritt nur bei der Konstruktion harmonischer und melodischer Tonleitern auf. In e-Moll gehen die Stufen also im Gegensatz zu Dur nicht nach unten, sondern um einen halben Ton nach oben. Im harmonischen Moll wird die siebte Note angehoben und die Tonleiter wird gespielt, ohne den Anstieg zu ändern. Im melodischen Moll sind die Dinge etwas komplizierter. Beim aufsteigenden Spielen der Tonleiter steigen die sechste und siebte Stufe an, beim Abwärtsspielen werden bereits reine Töne verwendet. Wenn wir das an einem Beispiel zeigen, dann sieht die Darbietung des harmonischen e-Moll so aus (auf und ab): mi-fa-sol-la-si-do-re-mi-re (becar)- do (becar)-si -la-sol-fa-mi. Becar bedeutet in diesem Fall die Abschaffung des Kreuzzeichens (), d. h. es erklingt ein reiner Ton ohne Halbtonerhöhung.

Benutzerfreundlichkeit

Was die Verwendung von G-Dur und e-Moll betrifft, so finden sich solche Kombinationen in vielen Werken. In den Klassikern ist zum Beispiel die Sonate in G-Dur sehr verbreitet. Auch Haydn, Bach, Mozart, Schubert und andere schrieben Werke dieser Art.

Heute werden diese beiden Tasten hauptsächlich von Gitarristen verwendet. Erstens ist die Kombination von Grundakkorden sehr einfach auszuführen, und zweitens lernen selbst unerfahrene Musiker damit die Akkordtechnik. Nun, und drittens sind diese Schlüssel universell für Frauen und Frauen.männliche Stimme.

Wenn du dir Rockmusik anschaust, wirst du feststellen, dass schon von Anfang an, wenn du die Gitarre in Quinten mit Drive spielst, diese Akkorde und Tonarten als Hauptakkorde verwendet wurden. Erst jetzt haben Bands, die Black Metal, Gothic Metal, Doom Metal oder ähnliches spielen, begonnen, ihre Instrumente in tiefere Tonarten wie d-Moll oder c-Moll umzustimmen. Klassischer Rock wird in der Regel auf der Basis von Quintakkorden mit der Basis auf der Note „mi“gespielt.

Schlussfolgerung

Im Allgemeinen ist die Tonart G-Dur nicht nur recht einfach zu lernen, sondern auch die Technik des Spielens vieler Instrumente zu beherrschen. Dies wird nicht nur durch den minimalen Inh alt der Schlüsselzeichen erleichtert, sondern auch durch die einfache Verwendung in musikalischer Hinsicht. Der Hauptbereich des Gammas ist unter anderem am besten für den Hauptbereich der menschlichen Stimme geeignet. Dies bedeutet jedoch keineswegs, dass Sie sich strikt an die Regeln h alten und nur die Noten verwenden müssen, die in der Tonart vorhanden sind. Das Experimentieren kann oft zu den unerwartetsten Ergebnissen führen, weshalb das Musikstück nur davon profitiert und viel interessanter wird.