2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Musikwerke bestehen aus einer Vielzahl von Klängen unterschiedlicher Höhe, Klangfarbe und Dauer, die die Melodie und die harmonische Vertikale bilden. Es gibt auch verschiedene Arten von melodischen Konfigurationen, von denen eine das Singen stabiler Schritte ist, auf die später noch eingegangen wird.
Schritte Bund
Es gibt modale und tonale Systematisierungen von Klängen in der Musik.
Wahrscheinlich jeder, der schon einmal versucht hat zu singen, auch wenn er nicht professionell ist, weiß, dass einem das Gefühl fehlt, dass ihm eine bestimmte Note fehlt, um das Lied zu beenden. Ein ähnliches Gefühl entsteht nach dem Geräusch eines instabilen Schrittes ohne dessen weitere Auflösung in einen stabilen.
Das Singen stabiler Schritte wird wie folgt durchgeführt:
- Siebter - Zweiter - Erster.
- Zweiter - Vierter - Dritter.
- Vierter - Sechster - Fünfter.
Um zu verstehen, wie man stabile Schritte richtig chantet, musst du zuerst Konzepte wie "Modus" und "Tonalität" verstehen.
Was ist Ärger
Frame ist ein System stabiler und instabiler Klänge und Konsonanzen, die in ihnen gravitieren und genaue Informationen über den Tonhöhenabstand (Intervall) zwischen allen Schritten der Bundskala liefern.
Es gibt verschiedene Arten von ethnischen Modi, die sich im Laufe der Zeit entwickelt haben, wie z. B. ionisch, äolisch, phrygisch, dorisch, lydisch, mixolydisch, doppelt harmonisch, melodisch usw.
Dur- und Moll-Tonarten (hauptsächlich harmonische) sind in der klassischen und modernen europäischen Musik am weitesten verbreitet.
Die Dur-Tonleiter ist eine Folge folgender Intervalle:
- große Sekunde;
- klein;
- drei große;
- klein.
Harmonisches Moll:
- große Sekunde;
- klein;
- zwei große;
- klein;
- kleine Terz;
- kleine Sekunde.
Grundstufen der Tonleiter: T - Tonika (1. Grad), S - Subdominante (4. Grad) und D - Dominante (5. Grad).
Die restlichen Stufen der Tonleiter heißen Moll, sie umfassen die zweite, dritte, sechste und siebte (Einführung).
Es gibt auch das Konzept der "abgeleiteten" Laute, es gibt nur fünf davon in einer Oktave - das sind Schritte, denen ein Vorzeichen (zu oder hoch) hinzugefügt wird.
Im tonalen Musiksystem gibt es den Begriff "Stabilität" und "Instabilität" von Schritten.
Nachh altig - der erste, dritte und fünfte Schritt des Bunds.
Schritte - die Klänge, die die Harmonie ausmachen. Es gibt nur sieben von ihnen. In Notenschrift,in lateinischen Ziffern - von I bis VII.
Es gibt zwei Systeme zur Benennung von Noten - alphabetisch und syllabisch. Sie sind im Mittel alter entstanden. Bekannter ist die Silbenbezeichnung: do-re-mi-fa-sol-la-si, basierend auf den ersten Silben des katholischen Gesangs aus dem 11. Jahrhundert.
Töne
Tonalität - ein Bund, der sich auf einer bestimmten Klanghöhe (Frequenz) befindet. Alle Tonarten, außer C-Dur und paralleles a-Moll, haben eine bestimmte Anzahl (von 1 bis 7) Kreuze oder Bs, die mit der Tonart angegeben werden müssen. Welche Zeichen die Tonalität hat, kannst du mit Hilfe eines Quart-Quinten-Kreises erkennen.
Außerdem gibt es die Reihenfolge der Schreibweise von Kreuz und Be:
- Kreuze: f-c-g-d-a-e-h.
- Flat: h-e-a-d-g-c-f.
Dies ist die Reihenfolge, in der Zeichen entlang des Kreises der vierten Quinte hinzugefügt werden. Sie können die Dur-Tonarten des Quintenzirkels (Kreuz) betrachten, die sich in aufsteigender Reihenfolge bewegen: C-Dur - keine Vorzeichen, in G-Dur, das eine Quinte darüber ist, gibt es ein Fis. Nach weiteren fünf Tönen (Quinte) von G-Dur kommt D-Dur, das bereits zwei Zeichen hat - F und Cis usw.
e.
Wie man sich drehende stabile Schritte instabil macht
Alle instabilen Klänge haben eine gewisse "Farbe der Unvollständigkeit",deshalb müssen sie in nachh altig aufgelöst werden.
Das Singen stabiler Schritte ist eine Konfiguration aus drei Tönen. Dies ist die abwechselnde Wiedergabe von zwei instabilen Sounds und dann dem stabilsten, der sich in der Mitte befindet.
Gleichmäßige Schritte in G-Dur singen:
- Fis und A - in G.
- A und C - B.
- Do und mi - in re.
Wenn es notwendig ist, stabile und instabile Klänge in Noten zu kennzeichnen, werden die ersten ungefüllt und die zweiten ausgefüllt geschrieben.
In Solfeggio-Übungen wird oft die Technik des Singens stabiler Schritte verwendet, da dies wesentlich zur Entwicklung eines Gefühls für modale Schwerkraft und eines musikalischen Gehörs im Allgemeinen beiträgt.
Empfohlen:
Harmonisches Moll und Dur
Was ist das harmonische Moll? Analysieren wir die vorhandenen Tonarten und gehen wir zum harmonischen Dur über. Was können Dur und Moll noch sein? Was sind Paralleltöne?
Wassiljew Konstantin. Russland singen
Der Artikel erzählt über das tragische und kurze Leben von Konstantin Vasiliev, die Arbeit des Künstlers und das Schicksal seines Museums
Gamma in G-Dur. G-Dur: Noten
G-Dur-Tonart (G-Dur, G-Dur) ist nicht nur eine der einfachsten, sondern auch die gefragtesten in der Musik. Diese Tonleiter und ihre Grundtöne werden von vielen Musikern von der Wiener Klassik bis zur Gegenwart verwendet
Was ist Tonalität in der Musik? Der Ton des Liedes. Dur, Moll
Bevor der Interpret eine bestimmte Musikkomposition analysiert, achtet er zunächst auf die Tonart und Tonart. Denn davon hängt nicht nur das richtige Lesen der Noten ab, sondern auch die Ganzheitlichkeit der Arbeit
Diatonische Modi und ihre Anwendung in der russischen Musik. Dur- und Moll-Tonleitern
Diatonische (natürliche) Tonarten, ihre Definition, Arten und Herkunft einzelner Namen. Anwendung von Bünden des Volksstils der Ausdruckskraft in der russischen Musik. Dur und Moll - 2 große Gruppen von Tonleitern und wofür sie verwendet werden