Künstler der zeitgenössischen Malerei. Moderne Künstler Russlands

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Die Kunst der modernen Malerei sind Werke, die in der Gegenwart oder in der jüngeren Vergangenheit entstanden sind. Eine gewisse Anzahl von Jahren wird vergehen, und diese Gemälde werden Teil der Geschichte sein. Gemälde, die in der Zeit von den 60er Jahren des letzten Jahrhunderts bis heute entstanden sind, spiegeln mehrere Bereiche der zeitgenössischen Kunst wider, die der Postmoderne zugeordnet werden können. In der Neuzeit war das Werk der Maler breiter vertreten und in den 70er Jahren des 20. Jahrhunderts vollzog sich ein Wandel in der gesellschaftlichen Ausrichtung der Malerei.

Aktuelle Kunst

Künstler der modernen Malerei repräsentieren vor allem neue Strömungen in der bildenden Kunst. In der kulturellen Terminologie gibt es den Begriff „zeitgenössische Kunst“, der etwas mit dem Begriff „zeitgenössische Malerei“verwandt ist. Mit zeitgenössischer Kunst meinen Künstler meistens Innovation, wenn sich der Maler aktuellen Themen zuwendet, unabhängig von ihrerOrientierung. Das Bild kann im Stil des Urbanismus gem alt werden und jedes Industrieunternehmen darstellen. Oder auf der Leinwand ist eine Landschaftslandschaft mit Weizenfeld, Wiese, Wald, aber gleichzeitig wird sicherlich ein Mähdrescher in die Ferne gezeichnet. Der Stil der modernen Malerei impliziert eine soziale Ausrichtung des Bildes. Gleichzeitig werden Landschaften von zeitgenössischen Künstlern ohne soziale Untertöne viel mehr geschätzt.

Richtung wählen

Ab Ende der 90er Jahre verlassen die Künstler der zeitgenössischen Malerei das Produktionsthema und übersetzen ihre Arbeiten in den Mainstream der reinen bildenden Kunst. Es gibt Meister der feinen Porträtmalerei, Landschaftsszenen, Stillleben im Stil der flämischen Zeichnung. Und allmählich tauchte in der modernen Malerei echte Kunst auf, die den Gemälden herausragender Künstler des 18. und 19. Jahrhunderts in nichts nachstand und ihnen in gewisser Weise sogar überlegen war. Den heutigen Meistern des Pinsels hilft eine ausgereifte technische Basis, eine Fülle neuer Werkzeuge, die es ihnen ermöglichen, ihre Pläne vollständig auf die Leinwand zu bringen. So können die Künstler der zeitgenössischen Malerei ihr Bestes geben. Natürlich ist die Qualität der Farben oder Pinsel beim Malen wichtig, aber die Hauptsache ist immer noch Talent.

Abstrakter Expressionismus

Moderne Künstler h alten sich an Malmethoden, die die Verwendung von nicht geometrischen Strichen ermöglichen, die in großer Zahl auf eine große Leinwand aufgetragen werden. Es werden große Pinsel, manchmal Pinsel, verwendet. ÄhnlichMalerei kann kaum als Kunst im klassischen Sinne bezeichnet werden, aber die Abstraktion ist eine Fortsetzung des Surrealismus, der bereits 1920 dank der Ideen von Andre Breton auftauchte und sofort viele Anhänger fand, wie Salvator Dali, Hans Hofmann, Adolf Gottlieb. Gleichzeitig verstehen zeitgenössische Künstler den Expressionismus auf ihre eigene Weise. Heute unterscheidet sich dieses Genre von seinem Vorgänger durch die Größe der Gemälde, die bis zu drei Meter lang werden können.

Pop Art

Das Gegengewicht zum Abstraktionismus war die konzeptionelle neue Avantgarde, die ästhetische Werte fördert. Moderne Künstler haben begonnen, Bilder berühmter Persönlichkeiten wie Mao Zedong oder Marilyn Monroe in ihre Gemälde aufzunehmen. „Pop-Art“wurde diese Kunst genannt – ein beliebter, allgemein anerkannter Trend in der Malerei. Die Massenkultur löste den Abstraktionismus ab und brachte eine besondere Ästhetik hervor, die der Öffentlichkeit auf farbenprächtige, spektakuläre Weise präsentierte, was in aller Munde war, aktuelle Ereignisse oder Bilder bekannter Menschen in unterschiedlichen Lebenssituationen.

Die Gründer und Anhänger der Pop Art waren Andy Warhol, Tom Wesselman, Peter Blake, Robert Rauschenberg, Roy Lichtenstein.

Fotorealismus

Moderne Kunst ist facettenreich, oft taucht darin eine neue Richtung auf, die zwei oder mehr Arten der bildenden Kunst kombiniert. Diese Form der Selbstdarstellung des Künstlers wurdeFotorealismus. Diese Richtung in der Malerei tauchte 1968 in den USA auf. Das vom Avantgarde-Künstler Louis Meisel geschaffene Genre wurde zwei Jahre später im Whitney Museum während der Twenty-Two Realists-Ausstellung vorgestellt.

Malerei im Stil des Fotorealismus wird mit Fotografie assoziiert, die Bewegung des Objekts scheint in der Zeit eingefroren zu sein. Der fotorealistische Künstler sammelt sein Abbild, das im Bild festgeh alten wird, mit Hilfe von Fotografien. Von einem Negativ oder einem Dia wird das Bild per Projektion oder mithilfe eines Skalenrasters auf die Leinwand übertragen. Dann wird mithilfe von M altechniken ein vollständiges Bild erstellt.

Die Blütezeit des Fotorealismus kam Mitte der 70er Jahre, dann ging die Popularität zurück und Anfang der 90er Jahre wurde das Genre wiederbelebt. Die ehrwürdigen Künstler arbeiteten überwiegend in den USA, darunter viele Bildhauer, die ihre Werke auch mittels Bildprojektion schufen. Die berühmtesten Meister der auf Fotorealismus basierenden Malerei sind Richard Estes, Charles Bellet, Goran Ivanisevic, Thomas Blackwell, Robert Demekis, Donald Eddy, Duane Hanson.

Fotorealistische Künstler der jungen Generation - Raffaella Spence, Roberto Bernardi, Chiara Albertoni, Tony Brunelli, Olivier Romano, Bertrand Meniel, Clive Head.

Moderne Künstler Russlands

• Serge Fedulov (geboren 1958), geboren in Newinnomyssk, Stawropol Territory. Teilnahme an mehreren Ausstellungen in Lateinamerika und Europa. Seine Gemälde zeichnen sich durch Realismus und kontrastreiche Farbkombinationen aus.
• Mikhail Golubev (geb. 1981),absolvierte die Kunstklasse der Omsker Malschule. Lebt derzeit in St. Petersburg. Er zeichnet sich durch eine ungewöhnliche Art der Kreativität aus, alle seine Werke sind Reflexionsbilder mit tiefen philosophischen Untertönen.
• Dmitry Annenkov (geb. 1965) in Moskau. Absolvent des Stroganov Art Institute. Im Ausland beliebt, bevorzugt aber russische Ausstellungen. Annenkovs Kunst ist realistisch, der Künstler ist ein anerkannter Meister des Stilllebens.

Russische Impressionisten

• Alexei Chernigin, russischer impressionistischer Maler (geb. 1975), ist der Sohn des berühmten Malers Alexander Chernigin. Studium der Malerei und Grafikdesign an der Kunsthochschule in Nischni Nowgorod. Absolvent des Architekturinstituts Nischni Nowgorod mit einem Abschluss in Design in der Industrie. Mitglied der Union der Künstler Russlands seit 1998. Seit 2001 Dozent an der NGASU im Department of Interior Design.
• Konstantin Lupanov, Künstler aus Krasnodar (geb. 1977). Absolvent der Industrieakademie der Staatlichen Hochschule für Kultur und Kunst mit einem Abschluss in Monumentalmalerei. Teilnehmer vieler Kunstausstellungen in Krasnodar, Moskau und St. Petersburg. Es zeichnet sich durch einen seltenen Stil der Ölmalerei mit wirbelnden Strichen aus. Lupanovs Gemälde verzichten gänzlich auf kontrastierende Farbkombinationen, die Bilder scheinen ineinander zu fließen. Der Künstler selbst nennt sein Werk "einen fröhlichen, verantwortungslosen Klecks", aber diese Aussage hat eine Portion Koketterie: Die Gemälde sind eigentlich ziemlich professionell.

Russische Aktkünstler

• Sergey Marshennikov (geb. 1971), einer der berühmtesten zeitgenössischen russischen Künstler. Absolventin der Kunsthochschule Ufa. Seine Bilder sind ein Beispiel für unverhohlenen Realismus. Die Arbeiten wirken wie eine künstlerische Fotografie, die Komposition ist so genau und jeder Strich wird überprüft. Die Frau des Malers, Natalya, fungiert meistens als Modell, was ihm hilft, ein sinnliches Bild zu schaffen.
• Vera Vasilievna Donskaya-Khilko (geb. 1964), Enkelin des berühmten Opernsängers Lavrenty Dmitrievich Donskoy. Der hellste Vertreter der modernen russischen Malerei. Zeichnet im Stil des Themas Akt. In der kreativen Palette des Künstlers finden Sie Schönheiten aus dem östlichen Harem und nackte Dorfmädchen am Flussufer in der Nacht des Ivan Kupala-Feiertags, einem russischen Badehaus mit heißen Frauen, die in den Schnee gehen und im Loch schwimmen. Der Künstler zeichnet viel und mit Talent.

Moderne Künstler Russlands, ihre Werke sind von wachsendem Interesse für Kenner der bildenden Kunst auf der ganzen Welt.

Moderne Malerei als Weltkunst

Die bildende Kunst hat heute andere Formen angenommen als im 18. und 19. Jahrhundert. Moderne Künstler der Welt wandten sich in einer engeren Interpretation der Avantgarde zu, die Leinwände erlangten Verfeinerung und Bedeutung. Die Gesellschaft braucht heute eine erneuerte Kunst, die Notwendigkeit erstreckt sich auf alle Arten von Kreativität, einschließlichMalerei. Gemälde zeitgenössischer Künstler werden, wenn sie auf einem ausreichend hohen Niveau hergestellt sind, aufgekauft, verhandelt oder getauscht. Einige Leinwände sind in den Listen besonders wertvoller Kunstwerke enth alten. Gemälde aus der Vergangenheit, gem alt von großen Malern, sind immer noch gefragt, aber zeitgenössische Künstler gewinnen immer mehr an Popularität. Öl, Tempera, Aquarell und andere Farben helfen ihnen bei ihrer Kreativität und der erfolgreichen Umsetzung ihrer Pläne. Maler h alten sich in der Regel an einen Stil. Es kann Landschaft, Porträt, Kampfszenen oder ein anderes Genre sein. Dementsprechend wählt der Künstler für seine Arbeit eine bestimmte Art von Farbe.

Moderne Künstler der Welt

Die berühmtesten modernen Künstler unterscheiden sich in der Schreibweise, ihr Pinsel ist erkennbar, manchmal muss man nicht einmal auf die Signatur am unteren Rand der Leinwand schauen. Berühmte Meister der modernen Malerei - Richter Gerhard, Philip Pearlstein, Alexander Isachev, Francis Bacon, Stanislav Plutenko, Peter Blake, Freud Lucien, Michael Parkes, Guy Johnson, Eric Fischl, Nikolai Blokhin, Vasily Shulzhenko.