Geometrischer Stil in der bildenden Kunst

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Der geometrische Stil ist in letzter Zeit immer beliebter geworden. Liebhaber von klaren Linien, Genauigkeit und Kürze, er mochte es. Aber dieser Stil erschien und wurde nicht in unserer Zeit verwendet, sondern vor vielen tausend Jahren. Erinnern Sie sich sogar an die Höhlenmalereien der Naturvölker. Es gibt auch geometrische Formen. Der geometrische Stil wurde und wird in verschiedenen Bereichen der Kunst verwendet.

Geometrieentwicklungsprozess

Der geometrische Stil entstand um 700-900 v. Als Ursprungsort gilt Athen. Im Laufe der Zeit breitete es sich bis in die Ägäis aus. Dieser Stil zeichnet sich durch klare Details, Linien, geometrische Formen aus - Kreise, Quadrate, Rauten, Dreiecke und andere. Details des geometrischen Stils werden heute sogar bei Ausgrabungen der Steinzeit gefunden. Die Inschriften sind meist figural und ähneln Ornamenten. Der Name selbst wurde erstmals 1870 verwendet, als Dipylon-Vasen auftauchten.

Wo wird der geometrische Stil verwendet?

Geometrisierung war und ist so beliebt und relevant, dass sie in verschiedenen Bereichen der bildenden Kunst weit verbreitet ist. Überall dort, wo wir geometrische Formen sehen. Zum Beispiel die Herstellung von Schmuck und Bijouterie. Geometrie ist eine Art Manifestation des Minimalismus, bei der alles einfach, ohne Anmaßung und geschmackvoll sein sollte und Schmuck in diesem Stil immer angemessen und elegant ist. Wenn Sie etwas Ungewöhnliches und Extravagantes im geometrischen Stil wünschen, dann achten Sie auf 3D-Dekorationen. Es gibt immer etwas zu sehen, aber nicht für jeden. Auch in der Maniküre ist dieser Stil gerne gesehen. Einfache Linien oder das Bild der Schnauze eines Tieres mit geometrischen Formen ist ein beliebtes und beliebtes Design.

Bild der Geometrie in der Kunst

Anfangs, in der Antike, begann der geometrische Stil mit dem Zeichnen von Ornamenten: horizontale Streifen, zwischen denen sich ein Dekor aus geometrischen Formen befindet. Danach, irgendwann um 770 v. Chr., beginnen modifizierte Bilder von Tieren und Menschen zu erscheinen. Es war eine abstrakte Vision des menschlichen Körpers. Männer wurden mit einem ovalen Kopf, einem dreieckigen Körper und langen zylindrischen Gliedmaßen gezeichnet. Frauen hatten Reihen von Streifen anstelle von Haaren und Brüste wurden mit Strichen in der Nähe der Achselhöhlen dargestellt.

Geometrische Vasenmalerei des antiken Griechenlands

Vasenmalerei ist das Bemalen von Gebrauchsgegenständen, auf die Farben aufgetragen und dann verbrannt wurden. Die häufigsten Arten von Blutgefäßendie bei Ausgrabungen im antiken Griechenland häufig zu finden sind, waren Amphoren, Krater (Schüsseln), Kylixen (Weinschalen). Die größten Zentren für die Entwicklung der antiken griechischen Vasenmalerei sind Korinth und Athen. Ursprünglich wurde ihr Ursprung Italien zugeschrieben, nachdem bei archäologischen Ausgrabungen einer etruskischen Bestattung die ersten Vasen gefunden wurden, wurde ihre Zugehörigkeit zum geometrischen Stil des antiken Griechenlands bereits Ende des 19. Jahrhunderts festgestellt. Obwohl diese Malerei als Vasenmalerei bezeichnet wird, bem alten sie nicht nur Vasen, sondern auch verschiedene Utensilien. Die schönsten von ihnen wurden den Göttern als Geschenk gebracht oder in Grabstätten zurückgelassen. Sie zeigten verschiedene Szenen aus dem Leben, wie eine Hochzeit, ein Fest, militärische Operationen sowie Szenen aus der in Griechenland beliebten Mythologie.

Es gibt verschiedene Arten der antiken griechischen Vasenmalerei, die in verschiedenen Epochen erschienen sind.

1. Schwarzfigurige Malerei. Es dominierte das Bild menschlicher Figuren, die nach dem Brennen schwarz angem alt blieben.
2. Rotfigurige Malerei. Am beliebtesten waren hier mythologische Themen. Bei dieser Art von Malerei war der Hintergrund schwarz und die Zeichnungen wurden nicht überm alt, sodass sie rot blieben.
3. Auf einem weißen Hintergrund. Bei dieser Technik wurde weiße Farbe als Grundlage genommen und darauf andersfarbige Figuren aufgetragen.

Ein wichtiger Aspekt beim Töpfern war natürlich die Qualität des Tons. Und wie wir sehen, war es ganz zufriedenstellend, denn viele Schiffe sind bis in unsere Zeit gut erh alten. Die Griechen waren auch sehr vorsichtig beim Anbringen von Zeichnungen. Es war erledigtunmittelbar vor dem Schießen. Der Ton wurde geformt, getrocknet, gemahlen und dann mit verschiedenen Werkzeugen bem alt. Große Vasen wurden in ein echtes Kunstwerk verwandelt, indem sie vollständig mit einem Ereignis aus dem Leben bem alt wurden.

Tattoos im geometrischen Stil

In unserer Zeit ist der geometrische Stil nicht in der Keramik beliebt, sondern in der Kunst des Zeichnens von Unterwäsche - Tattoos. Es mag den Anschein haben, dass es schwierig ist, etwas Schönes im Bild von Linien und Figuren auf dem Körper zu finden, aber das ist nicht so. Tätowierungen im geometrischen Stil sind ungewöhnlich und sehr effektiv. Würfel, Kegel, Kugeln, Polygone, Linien in den Händen eines Tätowierers verwandeln sich in unglaublich schöne Bilder auf dem Körper.

Blumen, weibliche Figuren, Tiere werden zu geometrischen Mustern. Dies basiert auf der Verwendung von geraden und gekrümmten Linien. Tätowierungen im geometrischen Stil können sich an jedem Körperteil befinden und unterschiedliche Größen haben - sowohl auf dem gesamten Rücken als auch auf der Phalanx des Fingers. Es hängt alles von den Vorlieben des Kunden ab.

Geometrische Zeichen waren schon immer Symbole für ein Mysterium. Eine große Anzahl von Linien, die in einer Skizze verbunden sind, verwandelt sich in ein kompliziertes Muster, das voller tiefer Bedeutung sein kann. Jede Figur hat eine Bedeutung, und bevor Sie ein geometrisches Tattoo auf Ihren Körper auftragen, müssen Sie herausfinden, was diese oder jene Figur in sich verbirgt.