2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Emir Kusturica ist einer der wenigen zeitgenössischen unabhängigen Filmemacher, die an der Grenze zwischen Mainstream und Underground balancieren. Seine Bilder begeistern sowohl Kritiker als auch Publikum. Wenn Sie mindestens einen Film von Kusturza gesehen haben, werden Sie sicherlich zustimmen, dass seine Werke eine faszinierende Reise sind, die die ganze Welt der Balkankultur eröffnet, die alles hat - Glück, Spaß und Leid. Als Regisseur ist Emir Kusturica heute sehr berühmt. Seine besten Filme sind weit über seine Heimat hinaus bekannt und beliebt. Kusturica betrachtet seine eigentliche Berufung jedoch nicht als Regisseur, sondern als Musik. Er behauptet, nur in seiner Freizeit Filme zu machen.
Herkunft des Regisseurs
Emir Kusturica wurde am 24. November 1954 in Sarajevo geboren. Sarajevo ist eine Stadt, die damals die Hauptstadt der zu Jugoslawien gehörenden Republik Bosnien und Herzegowina war. Heute ist es die Hauptstadt von Bosnien und Herzegowina, einem unabhängigen Staat. Die Eltern des zukünftigen Direktors waren nicht praktizierende Muslime, aber nach Angaben des Emirs selbst waren seine entfernten Vorfahren orthodoxe Serben. Murat Kusturica, Emirs Vater, war MitgliedKommunistische Partei. Er diente im Informationsministerium der Republik Bosnien und Herzegowina.
Training, erste Filme
Während seines Studiums am Gymnasium interessierte sich Emir ernsthaft für Fußball. Einmal wollte er sogar in einem Profiklub spielen. Aber ich musste die Karriere eines Fußballspielers aufgrund einer Gelenkerkrankung vergessen. Kusturica interessierte sich ungefähr zur gleichen Zeit für das Kino. Er erstellte ein kleines Amateurband, das unerwartet eine Auszeichnung erhielt.
Als Kusturica 18 Jahre alt war, ging er nach Prag, um eine Ausbildung zu machen. Seine Tante lebte damals in dieser Stadt. Wie Emir sich erinnert, war es für ihn ein echter Schock, im Zentrum der europäischen Zivilisation zu sein. Emir entschied sich für die Film- und Fernsehabteilung der Prager Akademie der darstellenden Künste. Dies ist eine sehr angesehene Bildungseinrichtung. Seine Absolventen waren zu verschiedenen Zeiten Jiri Menzel, Milos Forman und Goran Paskalevich. Kusturica realisierte seine ersten Filme während seines Studiums in Prag. 1971 erschien "Teil der Wahrheit", ein Kurzfilm, und im Jahr darauf "Herbst".
Thesis
Der 25-Minuten-Film "Guernica" (1978) war Emirs Abschlussarbeit. Es erzählt die Geschichte eines jüdischen Jungen Ende der 1930er Jahre. Kusturicas Film richtet sich gegen Antisemitismus und Nationalsozialismus. In diesem Bild war Emir sowohl Drehbuchautor, Regisseur als auch Kameramann. Der Film erhielt den Hauptpreis in Karlsbad beim Studentenfilmfestival.
Zurück nach Sarajevo
Nach der Rückkehr zuKusturicas Heimatstadt drehte zwei Filme für das lokale Fernsehen. 1978 erschien das Gemälde „The Brides Come“. Aus moralischen und ethischen Gründen wurde dieser Film jedoch nie auf der Leinwand gezeigt. Emir Kusturica sagte später in einem Interview, dass die Herstellung dieses Bandes eine sehr mutige Tat gewesen sei, da die im Film behandelten Themen im sozialistischen Jugoslawien tabu seien. Nach der Entstehung dieses Bildes begann die Zusammenarbeit von Emir mit dem Kameramann Vilko Filach.
Ein weiterer Fernsehfilm erschien 1979 - "Café Titanic". Es basiert auf einem Roman von Ivo Andric. Die Ereignisse spielen sich während des Zweiten Weltkriegs in Sarajevo ab.
Erinnerst du dich an Dolly Bell?
Das Debüt des Regisseurs in voller Länge fand 1981 mit der Veröffentlichung dieses Films statt. Slavko Štimac spielte die Hauptrolle. Dies ist der erste jugoslawische Film, der im bosnischen Dialekt und nicht in der offiziellen serbokroatischen Sprache gedreht wurde. Den ersten großen Erfolg brachte Kusturica diesem Werk – eine Auszeichnung für das beste Debütbild der Filmfestspiele von Venedig und den FIPRESCI-Preis. Emir kam direkt aus der Kaserne zur offiziellen Vorführung dieses Films, weil der Regisseur damals in der Armee diente! Der Film erzählt von einem jungen Mann aus Sarajevo, der gerade ins Erwachsenen alter getreten ist, von seiner Kindheit und dem Erwachsenwerden, von seiner ersten Liebe, von der Zukunft, wie er sie sich Anfang der 1960er-Jahre vorstellte. Der Regisseur betonte immer wieder, dass es sich bei diesem Werk um eine Autobiographie mehrerer Generationen handelt.
Vater auf Geschäftsreise
Nur 4 Jahre später erfreute Kusturica das Publikum mit einem neuen Film. 1985 erschienGemälde "Papa auf Geschäftsreise". Dieser Film ist der Nachkriegszeit in Jugoslawien gewidmet, die mit den Augen eines Kindes gesehen wurde. Marschall Tito lebte zum Zeitpunkt des Erscheinens des Bildes nicht mehr, dennoch waren sein Streit mit Stalin und die im Film erwähnten Repressionen der Nachkriegszeit tabu. In dieser Arbeit filmte Kusturica erstmals Mirjana Karanovic, Predrag Manojlovic und Davor Dujmovic. Diese Schauspieler nahmen anschließend an mehreren anderen Bändern des Regisseurs teil. Kusturica erhielt für seine Malerei die Goldene Palme sowie den FIPRESCI-Preis. Außerdem wurde der Film für einen Golden Globe und einen Oscar nominiert. Milos Forman, der Emir die Goldene Palme überreichte, nannte ihn die größte Hoffnung des Weltkinos.
Film "Zeit der Zigeuner"
„Zeit der Zigeuner“ist Kusturicas drittes Gemälde. Es wurde 1988 unter Beteiligung italienischer und britischer Produzenten gegründet. Das in Mazedonien gedrehte Band war der erste Appell des Emirs an das Zigeunerthema sowie das erste Bild in der Geschichte des Kinos in Zigeunersprache über die Zigeuner. In der Titelrolle spielte Davor Dujmovic – er spielte den Teenager Perhan. Goran Bregovic wurde von Emir Kusturica beauftragt, an dem Film zu arbeiten. Die Musik zum Bild stammt von ihm. Kusturica arbeitete in den nächsten beiden Filmen mit Goran zusammen. Der Regisseur erhielt für „Zeit der Zigeuner“den Regiepreis bei den Filmfestspielen von Cannes. Emir Kusturica begann ungefähr zur gleichen Zeit, Bass in Sarajevos Punkrockband Zabranjeno Pušenje zu spielen. Sie hörte jedoch bald aufZeit zu existieren.
Reise in die USA
Regisseur Emir Kusturica, der zu diesem Zeitpunkt bereits wenig Erfahrung mit der Arbeit an der Filmschule von Sarajevo hatte (er wurde von dort entlassen, nachdem er angefangen hatte, in der Gruppe "Zabranjeno Pušenje" zu spielen), wurde von M. Forman nach Kolumbien eingeladen Universität, um Vorlesungen zu lesen. Im Alter von 36 Jahren begann er in Amerika zu unterrichten. Emir beschloss zu versuchen, sich in das Hollywood-System einzufügen, ohne seine Originalität zu verlieren. In den USA hat er sein neues Bild geschossen.
Arizona Dream
Ein Drehbuch von David Atkins, einem Schüler von Kusturica, bildete nach geringfügigen Überarbeitungen die Grundlage von "Arizona Dream", Emirs englischsprachigem Film. Er kam 1993 heraus. Dieser Film spielte Stars des amerikanischen Kinos wie Faye Dunaway und Johnny Depp. Der Regisseur brauchte viel Zeit, um das Bild zu erstellen. Der Veröffentlichungstermin wurde mehrfach verschoben. Der resultierende Film floppte an den Kinokassen und wurde von der Kritik nicht gefeiert. Bei den Berliner Filmfestspielen erhielt er jedoch den Silbernen Bären. Arizona Dream war Kusturicas erster und wahrscheinlich letzter amerikanischer Film. Der Regisseur sagt jetzt, er wolle nicht mehr in Hollywood arbeiten.
Kusturica kehrt nach Jugoslawien zurück
Der Bosnienkrieg begann 1992. Das Haus der Familie Kusturica in Sarajevo wurde zerstört. Murat starb kurz nach diesen Ereignissen an einem Herzinfarkt. Die Familie des Regisseurs zog nachMontenegro. Emir beobachtete, was in seinem Land vor sich ging, und kehrte nach Jugoslawien zurück, um an einem neuen Gemälde zu arbeiten. Diesmal war es eine phantasmogorische Film-Parabel „Underground“. Diese schwarze Komödie wurde von Dusan Kovacevic geschrieben, dem berühmten Dramatiker aus Jugoslawien.
Untergrund
Dieser Film wurde 1995 veröffentlicht. Kusturica verband in seiner neuen Regiearbeit die Vergangenheit seines Landes mit den Episoden der modernen Geschichte (insbesondere den ersten Kriegsereignissen auf dem Balkan). Die Reaktionen auf dieses Bild waren gemischt. Kritiker verglichen dieses Werk mit "Krieg und Frieden", und die Regierung von Sarajevo begann mit regelrechten Repressionen gegen die Familie des Regisseurs. Der Ton einiger Kritiken des Films war so entsetzlich, dass Emir ankündigte, dass er sich von der Schauspielerei zurückziehen würde. Der Direktor entschied, dass er nicht verstanden wurde. Underground bei den Filmfestspielen von Cannes brachte ihm jedoch die 2. Goldene Palme ein. Damit wurde der serbische Regisseur der vierte, der diesen Preis zweimal gewann. B. August, F. Coppola und A. Sjoberg wurde diese Ehre vor ihm zuteil.
Schwarze Katze, weiße Katze
Wir beschreiben weiterhin die Filme von Emir Kusturica. Ergänzt wird die Liste um das Bild „Schwarze Katze, weiße Katze“. Nach 3 Jahren kehrte Emir erneut zum Zigeunerthema zurück. Sein neuer Film war, anders als der vorherige Film ("Zeit der Zigeuner"), eine Komödie. Es erschien 1998 und ging aus einem Projekt über Zigeunermusik für das deutsche Fernsehen hervor. 1998 kam dieses Bild auf"Venice Film Festival" wurde zum Favoriten, erhielt aber nicht den Hauptpreis, obwohl Emir mit dem "Silbernen Löwen" für die beste Regie ausgezeichnet wurde. Kusturica hat nach "Underground" aufgehört, mit G. Bregovic zusammenzuarbeiten, also wurde die Musik für den neuen Film von Nelle Karajlich geschrieben.
Das No Smoking Orchestra ist geboren
Kurz bevor er mit der Arbeit an "Black Cat…" begann, schuf Karajlić seine eigene Version von Zabranjeno Pušenje, einer Rockband aus Sarajevo, und wurde dort Co-Songwriter und Sänger. Die Gruppe hieß The No Smoking Orchestra und als The Black Cat gegründet wurde, hatten sie bereits das Album Janisam odavle aufgenommen. Es wurde den Opfern des Krieges in Jugoslawien 1992-95 gewidmet
Nach diesem Bild folgte eine lange Pause. Dabei drehte Emir Kusturica keine Filme, sondern engagierte sich hauptsächlich in The No Smoking Orchestra.
Stribor Kusturica, sein Sohn, nahm den Platz hinter dem Schlagzeug ein. 2001 drehte er einen Film über sie ("Stories on Super 8") Emir Kusturica. Die Lieder dieser Gruppe sind heute ziemlich berühmt.
Kusturicas Schauspielarbeit
Es kann jedoch nicht gesagt werden, dass Kusturica in dieser Zeit keinen Kontakt zur Welt des Kinos hatte. Er spielte als Schauspieler in dem Film The Widow of Saint Pierre aus dem Jahr 2000 und dem Film The Good Thief aus dem Jahr 2003. Außerdem wurde Kusturica Produzent des Bildes von Dusan Milic, seinem Landsmann. Die Rede ist von dem Film „Erdbeere im Supermarkt“von 2003.
Lebenwie ein Wunder
Emir Kusturica veröffentlichte nach einer langen Pause im Jahr 2004 einen neuen Film "Das Leben ist wie ein Wunder". Der Regisseur wandte sich darin erneut dem Problem des Krieges auf dem Balkan zu. Der Film wurde im Genre der Tragikomödie gedreht, Kusturicas Favorit. Slavko Štimac spielte die Hauptrolle. Außerdem erschienen auf der Leinwand Mirjana Karanovic (die auch in dem Film „Dad on a Business Trip“mitspielte) und Vesna Trivalic sowie Kusturicas Sohn Stribor und 2 Musiker von The No Smoking Orchestra – Dejan Sparavolo und Nelle Karajlich. Dieser Film wurde bei den 57. Filmfestspielen von Cannes gezeigt, erhielt aber nur eine Auszeichnung des französischen Bildungssystems. Life is a Miracle hat jedoch den César gewonnen.
2005 wurde Kusturica selbst Vorsitzender der Cannes-Jury. Unter seiner Leitung zeichnete es den Film „The Child“der Dardenne-Brüder mit der Goldenen Palme aus. Im selben Jahr beteiligte sich Kusturica an der Erstellung von "Invisible Children", einem Filmalmanach. Er führte Regie bei der Episode „Blue Gypsy“, einer von sieben in diesem Film.
Vereinbarung
Im Mai 2007 feierte Emir Kusturicas 8. Spielfilm mit dem Titel „Das Testament“Premiere. Der Regisseur nahm mit dieser Arbeit an den 60. Filmfestspielen von Cannes teil und gewann zum ersten Mal in 5 Jahren Teilnahme keinen einzigen Preis.
Im Jahr 2007, am 26. Juni, fand die Uraufführung von „Time of the Gypsies“statt – einer Punk-Oper, die nach dem gleichnamigen Gemälde von Musikern des No Smoking Orchestra geschaffen wurde. Der Dokumentarfilm „Maradona“wurde 2008 veröffentlicht. Es ist Diego gewidmetMaradona, der berühmte Fußballspieler aus Argentinien. Es wurde bei den 61. Filmfestspielen von Cannes uraufgeführt.
Leben außerhalb des Kinos
Emir Kusturica, dessen Filme heute weltberühmt geworden sind, hat in letzter Zeit nur wenige Filme gedreht. Er tourt hauptsächlich mit The No Smoking Orchestra. Er hat eine Frau Maya und zwei Kinder - Sohn Stribor und Tochter Dunya. Stribor spielte nicht nur in einer Rockband mit, sondern spielte auch in zwei Filmen seines Vaters mit - "Life as a Miracle" und "Testament".
Direktor Emir Kusturica konvertierte 2005 zur Orthodoxie. Laut Emir kehrte er einfach zu seinen Wurzeln zurück, da Kusturicas Vorfahren orthodoxe Serben waren. Der Regisseur spielt gerne Fußball (er tritt gerne gegen den Ball) und musikalische Projekte sowie Architektur. Für das Projekt des Dorfes Drvengrad erhielt er 2005 sogar den Philippe Rothier-Preis. Es wird in der Bergregion Serbiens komplett aus Holz gebaut. Dieses Dorf ist kein besiedeltes Gebiet. Es ist eine Touristenattraktion. Laut Kusturica wollte er es in Erinnerung an sein Heimatdorf schaffen.
Viele kritisieren den Regisseur für seine radikalen Ansichten und seine exzessive politische Aktivität. Es hat ihn jedoch nie gekümmert. Kusturica kann sich einfach nicht von den laufenden Ereignissen fernh alten. Es gibt einen bekannten Fall, in dem der Emir Vojislav Seselj, den Anführer der serbischen Nationalisten, zu einem Duell herausgefordert hat. Dies geschah 1993. Kusturica bot ihm ein Duell im Zentrum von Belgrad an. Seselj lehnte glücklicherweise ab.
Hundert Probleme
Zuletzt, 2015, vorgestellteine weitere Überraschung für die Bewunderer seines Talents, Emir Kusturica. "One Hundred Troubles" ist eine Sammlung von Kurzgeschichten, die zu einer wahren Sensation der europäischen Literatursaison geworden ist. Es scheint, dass Emir in seiner Prosa die magische Atmosphäre solcher Filme wie „Das Leben ist wie ein Wunder“, „Papa auf Geschäftsreise“, „Schwarze Katze, weiße Katze“wiederbelebt. Das Lebensgefüge mit Traditionen und Grundlagen, Familienritualen ist zerrissen. Dies geschieht unter dem Druck politischer Ereignisse, wie Emir Kusturica feststellt. "A Hundred Troubles" ist eine Sammlung von Geschichten, in denen Schlangen Milch trinken, Schafe in einem Minenfeld explodieren und fliegende Liebende durch die Lücken flimmern. Die komischen, absurden, burlesken und manchmal tragischen Situationen, in denen sich die Helden der Kurzgeschichten befinden, spiegeln die Gedanken des Autors über das Schicksal des Vaterlandes, über den Zusammenprall der Jugend mit der grausamen Welt der Erwachsenen, über die Zeit, in der die Kindheit verschwindet. In diesen Geschichten offenbarte sich die explosive Fantasie des Autors.
Wie Sie sehen, ist Emir Kusturica ein Multitalent. Bücher, Regie, Schauspiel, Musik – all das unterliegt seinem Talent. Wer weiß, was Emir uns in Zukunft noch bringen wird?
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