Pentatonik ist Definition, Beispiele

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Viele Menschen stehen auf Musik. Musik ist eine großartige Möglichkeit, den Geist eines Menschen zu stärken oder ihn in Traurigkeit zu trösten. Eine Musikschule ist eine wunderbare Institution, die es Ihnen ermöglicht, die Grundlagen sowie viele Nuancen der Beherrschung dieses oder jenes Instruments zu erlernen. Viele Anfänger im musikalischen Handwerk gehen dort am Anfang ihrer Reise hin. Diejenigen, die anfangen, Gitarre zu spielen, fragen sich oft, was die pentatonische Tonleiter auf der Gitarre ist. In diesem Artikel erfahren wir die Antwort auf diese Frage. Außerdem werden wir wissen, was die pentatonischen Schritte sind.

Richtlinien

Für den Fall, dass Sie auf keinen Fall die Pentatonik beherrschen wollen, aber trotzdem ein tolles Solo auf einer akustischen oder elektrischen Gitarre hinbekommen möchten, dann würden Sie das früher oder später doch tun müssen sich mit diesem Begriff auseinandersetzen. Warum sopassiert?

Zu lernen, was die Pentatonik auf der Gitarre ist, ist unvermeidlich, weil die Pentatonik eine Tonleiter ist, in der es 5 Töne gibt. Die Besonderheit dieser Tonleiter ist, dass sie grundsätzlich keine Halbtöne hat, sowie Klänge, die Tritonus bilden kann.

Pentatonische Tonleiter Popularität

Es wäre schwer zu sagen, welcher der berühmtesten Gitarristen (und auch Bassisten, Keyboarder sowie viele andere Mitglieder der musikalischen Zunft) die pentatonische Tonleiter nicht beherrschten. Zum Beispiel ist die Blues-Pentatonik ein Aspekt, ohne den Improvisation unmöglich ist. Und das ist im Prinzip schwer vorstellbar - ein Spiel ohne Improvisation.

Theoretische Einführung

Da die pentatonische Tonleiter ein fünfstufiger Modus ist, besteht sie im Gegensatz zu jeder diatonischen Tonleiter nicht aus 7, sondern nur aus 5 Tönen. Das ist die Kraft dieser Technik des Gitarrenspiels. Die Musikschule des alten China im siebten Jahrhundert erhob diese Technik in den Status eines philosophischen Postulats. Man glaubte, dass jede Note dieser Tonleiter eine besondere, bestimmte mystische Wirkung auf den Einzelnen und die Gesellschaft als Ganzes bezeichnete.

Arten pentatonischer Tonleitern

Es gibt zwei Arten von pentatonischen Tonleitern. Dabei ist die Moll-Pentatonik genauso beliebt wie die Dur-Tonleiter.

Die Moll-Prinzipien der Pentatonik sind fast genau die gleichen wie die Dur-Prinzipien. Der Unterschied liegt nur in einem etwas anderen Ton. Dies liegt an der Parallelität dieses Tons. Also wirWir erh alten die pentatonische Tonleiter, indem wir die vierte und siebte Stufe aus der Dur-Tonleiter entfernen. Gleichzeitig entfernen wir den zweiten und sechsten Schritt aus dem Moll. Deshalb eignet sich diese Parallelitätsregel hervorragend für die Pentatonik.

Also, die wichtigste Regel klingt so: Auf der sechsten Stufe der Moll-Stufe kann ein paralleles Moll aufgebaut werden, wobei alle Zeichen auf der Tonart, falls vorhanden, beibeh alten werden. Außerdem besteht die Möglichkeit, von der Dur-Tonika um eine kleine Terz nach unten zurückzutreten, wobei dann die Moll-Tonika herauskommt. Einfach gesagt, das passiert zwei Bünde weiter unten auf der Saite.

Stellen wir uns vor, wir wollen eine Melodie in a-Moll improvisieren. Es ist notwendig, den Ton A auf einer der Saiten zu finden, das Moll-Pentatonik-Prinzip zu konsultieren und die restlichen Töne direkt unter Berücksichtigung des Haupttonikums zu platzieren. Die Breite der Pentatonik besteht aus vier Bünden. Vier Finger sind direkt für die vier Bünde verantwortlich, jeder Ihrer Finger ist für die Note in seinem eigenen Bund verantwortlich. Der Begriff dafür ist Positionsspiel.

Der wichtigste Ratschlag für Anfänger ist, alle pentatonischen Tonleitern von der tiefsten bis zur höchsten Note zu spielen und dann umgekehrt. Wenn Sie lernen, alle diese Figuren in der allerersten Version direkt zu spielen, können Sie das Spiel beginnen und variieren. Es muss daran erinnert werden, dass der einfachste Weg, Tonleitern zu spielen, darin besteht, diese Elemente in Achtelnoten zu spielen. In diesem Fall sprechen wir von Dauer. Denken Sie daran, dass es zwei Noten pro Schlag gibt. Betrachten wir zum Beispiel die pentatonische Tonleiter in a-Moll.

Übung zur Festigung der Technik

Nehmen wir das A auf der dritten Saite. Dieser Punkt wird das Tonikum sein, der zweite Bund. Nehmen Sie nun die dritte Saite mit dem Zeigefinger und gelangen Sie direkt zur zweiten Position. Fangen Sie nun an, auf dem dritten Bund der sechsten Saite selbst zu spielen. An dieser Stelle der tiefste Ton. Folgen Sie dann den Anweisungen auf der Tabelle.

In diesem Beispiel ist die untere Zeile, die Tabulatur, der Gitarrenhals selbst. Gleichzeitig ist seine erste Saite oben, während die sechste unten ist. Rechts ist der Körper des Werkzeugs, aber links - die Stimmwirbel. Die Bundnummer ist auf den Saiten angegeben. Gleichzeitig wird es unter Berücksichtigung aller darüber befindlichen Hinweise dargestellt.

Es gibt noch einen anderen interessanten Weg. Diese Methode heißt - Triol. Darin wird jede vierte Aktie direkt in drei identische Teile geteilt. Alle drei Noten sollten, was wichtig ist, gleichmäßig über einen Schlag erklingen. Das klassische Beispiel ist in diesem Fall der Walzer. Erinnern wir uns an das Standard-Walzertempo, wie wir es zum Beispiel in Filmen gesehen haben - "eins-zwei-drei-eins-zwei-drei".

Betrachten wir die pentatonische Dur-Tonleiter

Lassen Sie uns genauer darüber sprechen, was die pentatonische Dur-Tonleiter ist. Diese Technik kann erreicht werden, indem die vierte und siebte Stufe aus der natürlichsten C-Dur-Tonleiter entfernt werden. Dementsprechend lautet die Formel dieser Technik: 3 (do) - 2 (re) - 3 (mi) - 5 (s alt) - 6 (la).

Bemerkenswerthier ist was. Tatsache ist, dass die pentatonischen C-Dur- und A-Moll-Tonleitern tatsächlich aus denselben Klängen bestehen. Sie unterscheiden sich jedoch dadurch, dass sie alle sehr unterschiedliche Intervallstrukturen haben. In diesem Fall gilt für sie die Regel der gepaarten Schlüssel selbst. Dies sind Dur-Moll-Tonarten, die die gleiche Anzahl von Vorzeichen in ihrer Tonart haben. Zum Beispiel - C-Dur - a-Moll, G-Dur - e-Moll (oder Fis). Somit stellt sich heraus, dass die pentatonischen Kästen auf der Gitarre, wenn wir sie in Bezug auf diese Eigenschaft betrachten, universell sind. Mit anderen Worten, die pentatonischen C-Dur- und A-Moll-Tonleitern haben in ihrer Struktur den gleichen Fingersatz. Gleichzeitig unterscheiden sich jedoch die Lage des Tonzentrums selbst sowie andere Schritte voneinander.

Pentatonische Halbtonleiter

In der japanischen Volksmusik, aber auch grundsätzlich in der asiatischen, ist die Halbton-Pentatonik beliebt. Es gibt ziemlich bekannte fünfstufige Serien, zusätzlich zu den siebenstufigen Klangreihen.

Die Halbton-Pentatonik ist eine Art Pentatonik, die in den Ländern des Ostens üblich ist. Ein Beispiel für eine solche pentatonische Tonleiter ist die folgende: e-f-g-g-a. Intervalle sind in diesem Fall Halbtöne (d. h. kleine Sekunden). In diesem Fall sind die Intervalle e-f und g-g.

Mehr Pentatonik-Beispiele

Übrigens gibt es auch gemischt pentatonisch und temperiert. Die gemischte vereint die Eigenschaften von halbtonigen und klassischen, nicht halbtonigen pentatonischen Tonleitern, während die temperamentvolle die indonesische Art der Slendro-Tonleiter ist. Beides hat es nichtTöne, keine Halbtöne.

Pentatonische Gitarristen

Einer der prominentesten Gitarristen der Neuzeit, R. Fripp, sagte, dass es normalerweise fünf oder sechs Jahre Übung braucht, um eine der Tonleitern zu beherrschen. Viele Menschen denken jedoch, je mehr Waagen sie kennen, desto besser für sie. Um dieses Phänomen zu beschreiben, kann man den bekannten und sehr guten Volksausdruck „grab vershoks“verwenden. Anstatt ihr Wissen und ihr Verständnis von bereits Bekanntem zu erweitern und zu vertiefen, springen solche Menschen direkt von einem zum anderen, ohne etwas zu beherrschen.

Weil die pentatonische Tonleiter die einfachste und beliebteste Methode ist, Tonleitern zu beherrschen, findet man sie in allen Musikstilen. Dafür gibt es eine Vielzahl von Gründen. Die Hauptsache ist höchstwahrscheinlich der neutralste Klang dieser Technik. Miles Davis verwendete die pentatonische Tonleiter besonders stark in seinen Improvisationen. Auch dort, wo es inakzeptabel erscheint.

Isolation von natürlichen Bünden

Zusätzlich zu den enormen Vorteilen der pentatonischen Tonleiter hat sie aber auch einen großen Nachteil. Tatsache ist, dass sein Sound schnell langweilig wird und es ziemlich schwierig wird, innerhalb desselben Bundes etwas Ungewöhnliches zu finden. Der wichtigste Standardweg, um den Klang der pentatonischen Tonleiter zu diversifizieren, besteht darin, einen 5b-Schritt und einen Blues-Stil hinzuzufügen. Darüber hinaus verwenden viele Menschen Tonika-Pentatonik-Skalen für jeden ihrer neuen Akkorde. In der Blues-Tradition ist es üblichVerwenden Sie eine pentatonische Tonleiter für ungefähr alle Akkorde in der Sequenz.

Dennoch gibt es unter anderem eine weitere wunderbare Möglichkeit, die Ausdruckskraft und Möglichkeiten der pentatonischen Tonleiter zu erweitern. Mit dieser Methode können Sie extrem ungewöhnliche Sounds erzeugen, während Sie nur 5 Noten verwenden. Diese Methode wird als „Aussondern der pentatonischen Tonleiter aus natürlichen Bünden“bezeichnet.

Nehmen wir zunächst die drei gängigsten Modi: Dorian, Lydian, Mixolydian. Merken Sie sich nun die Verbindung des Akkords mit dem entsprechenden Bund. Anschließend müssen Sie die pentatonische Skala in jedem der Bünde finden. Aufgrund der Tatsache, dass es in der Pentatonik selbst nur fünf mögliche Anordnungsarten von Tönen gibt, ist unser Ziel, Varianten dieser Anrufungen in dem von uns gewählten Modus zu finden.

Nach dem einfachsten Prinzip beginnen wir nun, von jeder Note aus alle möglichen Optionen auszuprobieren. Wenn es außerdem gar nicht möglich ist, eine große Sekunde aus der Note selbst zu bilden, dann bleibt uns in diesem Fall nur noch eine Möglichkeit (nämlich mit einer kleinen Terz zu beginnen). Wenn wir das erh altene Ergebnis verallgemeinern, kommen wir zu dem Schluss, dass jeder Schritt einer bestimmten pentatonischen Tonleiter auch einer eigenen pentatonischen Tonleiter entsprechen kann. Sie können eine Analogie zur Harmonisierung der Tonleiter mit Akkorden geben. Als Ergebnis erh alten wir sieben pentatonische Skalen, um einen Akkord zu schlagen. Wir können jeden von ihnen verwenden, um viele verschiedene und neue Möglichkeiten für das Spielen von Akkorden zu eröffnen.

Dieses Prinzip ist extrem gut für die Improvisation. DuSie können bedenkenlos den modalen pentatonischen Klang selbst erzeugen. Angenommen, Sie können sich daran erinnern, dass es bei jedem Dur-Dur möglich ist, die pentatonische Tonleiter zu verwenden, die einen halben Schritt unter dem Hauptton selbst liegt. Sie können h-Moll-Pentatonik auf C-Dur spielen.

Nun, jetzt hast du gelernt, dass die pentatonische Tonleiter eine großartige Möglichkeit ist, Gitarre zu lernen und sich sogar darin zu vertiefen.