Südkoreanische Filme sind voller Experimente

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Der allererste südkoreanische Film, der vor mehr als 15 Jahren an den russischen Kinokassen veröffentlicht wurde, war der dramatische Thriller Shiri unter der Regie von Kang Jae-gyu. Danach wurden fast alle Werke von Kim Ki-dok und Pak Chang-wook im heimischen Kino gezeigt (der Detektiv-Thriller "Oldboy" wurde sogar populär, weil der Hauptgegner die Stimme von Gosha Kutsenko hatte), südkoreanische Filme von Lee Chang-don, Pong Joon-ho, Lee Myung-se und Hong Sang Soo. Aber zum größten Teil ist diese Filmindustrie für den Zuschauer des Landsmanns mysteriös und unbekannt geblieben. Nach 2013 hatte das russische Publikum nicht die Gelegenheit, alle Errungenschaften dieser Kinematographie zu würdigen.

Out-of-Media-Radar

Aber südkoreanische Filme sind nirgendwo verschwunden und schon gar nicht schlechter geworden, sie nehmen ständig an allen möglichen internationalen Filmfestivals teil, sind aber eher nur im Internet zu sehen und kommen nur gelegentlich in die russischen Kinos. Paradoxerweise zeichnen sie sich durch hartnäckige Unaufmerksamkeit bei russischen Kritikern, Filmkritikern und Journalisten aus. Manchmal geraten südkoreanische Filme mit russischer Sprachausgabe plötzlich auf das Radar der heimischen Presse (wenn der Urhebererhält eine Auszeichnung von einem internationalen Festival). In diesem Fall schreiben sie über das Bild, erzählen aber hauptsächlich die etablierten Mythen und Klischees aus westlichen Quellen nach. Diese Wahrnehmung und H altung ist völlig ungerecht, denn Südkorea ist eines der wenigen Länder, in denen sich das Kino im 21. Jahrhundert entwickelt und nicht abwertet.

Anregung von Experimenten

Die gesamte Struktur des koreanischen Kinos ermutigt zum Experimentieren. Der Erfolg der Filme ist völlig unberechenbar, niemand braucht Spezialeffekte, die Teilnahme von Filmstars garantiert keine Kasseneinnahmen. Fälle, in denen Hersteller-Erfolgsrezepte oder „hohe Konzepte“funktioniert haben, sind die Ausnahmen, nicht die Regel. Daher sind Produzenten einfach gezwungen, mit Autoren zu arbeiten, die einen individuellen Stil haben, selbst wenn ein normaler Genrefilm gedreht wird. Ein anschauliches Beispiel für eine erfolgreiche Vereinigung von Schöpfern kann das fantastische Melodrama „The Werewolf Boy“unter der Regie von Cho Sung-hee sein.

Imprägniert von Emotionen

Jo Sung Hees Film ist wirklich großartig. Die moralische Implikation ist ohne Worte klar. Professionelle Regiearbeit, ein ausgewogener Plot, hochwertige Dreh- und Schnittqualität – das sind noch lange nicht alle lobenden Eigenschaften des Films „Der Werwolfjunge“. Auch die Besetzung besticht durch ihre Organizität, alle Darsteller sind wunderbar gewählt und alle meistern die Aufgabe wie einer. Die Hauptfigur wird von Song Joong Ki gespielt, einem jungen talentierten Schauspieler, der nicht nur gut aussieht, sondern auch dramatisches Potenzial hat. sein Partner,Park Bo Young, die die weibliche Hauptrolle spielte, ist ein süßes Mädchen, das eine aufstrebende, aber vielversprechende Schauspielerin ist und nicht ohne Talent ist. Die Handlung ist nicht voller Innovationen, aber beeindruckend. Der ganze Film ist jedoch wie andere südkoreanische Liebesfilme voller Emotionen. Das Ende der Geschichte ist tragisch, aber natürlich, was über Nacht traurig macht und überwältigt.

Tränen und Blut

Etwas andere Emotionen weckt der Krimi-Thriller "The Man from Nowhere", der für das Publikum "außerhalb Asiens" adaptiert wurde. Regisseur Lee Jong Bum hat der Welt ein aktuelles Drama voller Action geschenkt. Im Weltkino gibt es eine ganze Reihe von Filmen mit einer ähnlichen Handlung, in denen es einen einsamen Helden und eine Menge Bösewichte gibt. Die Leistung von Lee Jong Bum sollte darin gesehen werden, dass er etwas Neues, die Interpretation des Autors zu dem Bekannten gebracht hat, wodurch es nicht nur zu Hause, sondern auch an den weltweiten Kinokassen ein durchschlagender Erfolg war. Nowhere Man ist ein extrem brutaler, aber auffallend schöner Film. Die Fülle an Leichen und Blut verursacht weder aufgrund des "tänzerischen" Kampfstils noch aufgrund der faszinierenden Kamerabewegungen ein Gefühl des Ekels. In dem Film gibt es kein übermäßig prätentiöses Lob der Hauptfigur, es gibt kein Körnchen Vulgarität und Heuchelei. Alles darin ist souverän, subtil und prägnant – auf orientalische Art und Weise. Aus dem Casting sticht der Hauptdarsteller Won Bin (ehemals Model) heraus, der derzeit aus unbekannten Gründen nicht filmt. Kim Sae Ron enthüllte perfekt das Bild eines Mädchens, das von niemandem gebraucht wird, nicht einmal von ihrer Mutter. Kim Hee Won und Kim Sun OhAuf dem Bildschirm verkörperten die Brüder Irritationen. Tanayoung Wongtrakul spielte die Rolle eines sentimentalen Killers.

Rolle des Autors

Die Rolle des Regisseurs im koreanischen Kino ist paradox - Autismus existiert darin nicht in seiner modernen, entwürdigenden und degenerierten Form, sondern in seiner ursprünglichen Form. Der Autor, der mit dem Studio und den Produzenten für seine Autorenvision kämpft, schafft es, südkoreanische Filme für das Publikum zu drehen. Ein Beispiel ist Pong Joon Hos Memories of Murder, der sowohl von Kritikern als auch von Filmpublikationen bedingungslos zu den Top 10 der besten Filme des letzten Jahrzehnts gezählt wurde. Die meisten Werke von Park Chan Wook sind Kassenschlager. Der wichtigste südkoreanische Blockbuster des Jahres 2012 von einem Anhänger von David Mamet, Choi Dong Hoon, "Thieves", ist ebenfalls ein reiner Autorenfilm im Genre eines klassischen Freibeuters.

Aufmerksamkeit und Studium wert

Südkoreanische Filme sind kein Dritte-Welt-Kino, sondern eine ganze Filmindustrie. Das ist Kino, das es derzeit unter den Ländern der „Dritten Welt“nicht gibt. Neben den vom Westen anerkannten sind auch andere Autoren dabei, und alles Interessante beschränkt sich nicht auf „Memories of a Murder“und „Oldboy“. Das südkoreanische Kino verdient Studium und Aufmerksamkeit, da es sich ständig und ständig verändert, nach seinem eigenen Weg und Stil sucht und alle akzeptablen und bekannten Filmgenres der Welt verarbeitet.