2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Vladimir Lukich Borovikovsky (1757 - 1825) war einer der talentiertesten Künstler des späten 18. und frühen 19. Jahrhunderts. Seine zarten, sentimentalen und prächtigen, zeremoniellen Porträts offenbaren uns die edle Kultur dieser Zeit, als sie Tränen über N. Karamzins „Arme Lisa“vergossen, G. Derzhavins spielerisches „Leben von Zvanskaya“lasen, den neuen Stil bewunderten A. Puschkin begann zu schreiben.
Kindheit und Jugend
Der zukünftige Künstler wurde in Kleinrussland im lauten Mirgorod in der Familie des Kosaken Luka Borovik geboren. Der gesamte Borovikovsky-Clan diente im Mirgorod-Regiment. Auch Vladimir Lukich weicht nicht von der Familientradition ab. Aber nachdem er zum Leutnant aufgestiegen war, zog er sich zurück. Seit seiner Kindheit entschied sich der junge Mann, der m alte, zu malen. Er sah, wie sein Vater, sein Onkel und seine Brüder nach dem Gebet nach dem Gottesdienst begannen, Ikonen zu malen. Mit Ikonen begann Vladimir selbst. Aber 1787, als Vladimir Lukich bereits dreißig Jahre alt war, ging Katharina II. Auf die Krim. Adelsmarschall der Provinz Kiew, Dichter des 18. Jahrhunderts. V. Kapnist lud Borovikovsky ein, das Zimmer zu malen, in dem die Kaiserin übernachten sollte. MalerBorovikovsky m alte Gemälde zu allegorischen Themen. Es hat ihnen anscheinend gefallen, da er nach St. Petersburg eingeladen wurde. Nachdem der Künstler mit dem Erbe fertig war, trennte er sich für immer von Mirgorod.
Nordhauptstadt
Die ersten zehn Jahre wird Vladimir Lukich auf Empfehlung im gastfreundlichen und lauten Haus des Architekten N. A. Lemberg. Es sammelt die kulturelle Farbe der Hauptstadt. Mit Lvov lernt er einen neuen Trend in der Literatur kennen - Sentimentalität. Hier lesen sie Karamzins "Briefe eines Reisenden" und "Arme Liza", neue Gedichte von Kapnist sind hier zu hören, der Dichter Dmitriev liest sensible Verse, G. Derzhavin besucht hier sowie den Künstler D. Levitsky, der der erste wird Lehrer eines Neuankömmlings in der Hauptstadt. Alles nimmt Borovikovsky eifrig auf. Der Künstler nimmt Unterricht in der Werkstatt von I. B. Klumpig. Unter den ersten Arbeiten kann man ein Porträt von O. K. Filippova.
Sie war die Frau eines Freundes, einer so geselligen und freundlichen Person wie Borovikovsky. Der Künstler m alte es in einem weißen Morgenkleid vor der Kulisse eines Gartens mit einer Rose in der Hand. Sie spielt nicht herum. Er flirtet nicht, sondern schaut den Betrachter mit großen mandelförmigen Augen einfach ruhig und umgänglich an. Die junge Frau ist zärtlich und verträumt.
Erste Portraits
Borovikovsky schreibt entspannt. Der Künstler Mitte der 90er Jahre neigt zu idyllischen Bildern. Takova E. N. Arsenjew.
Eine junge "Smoljanka", eine Hofdame der Kaiserin, schaut uns kokett an und gibt vor, eine Hirtin zu sein. In ihrer Hand hält sie das Symbol der Liebesgöttin -Apfel. Sie glänzen, glänzen mit Perlmuttfarben, ein junges frisches Gesicht funkelt vor Spaß, eine Stupsnase wird inbrünstig nach oben gestülpt. Die Figur eines Mädchens hebt sich voluminös vor dem Hintergrund von Bäumen ab. Leuchtende Jugend wurde von Borovikovsky gem alt. Der Künstler zeigte die Leichtigkeit und Fröhlichkeit der Jugend.
Lyrische Arbeit
Sieben Lebensjahre sind in der Hauptstadt vergangen, und vor uns liegt der reife Borovikovsky. Der Künstler erschafft ein lyrisches Gedicht. Nein, vielleicht die Elegie von Maria Ivanovna Lopukhina, in der eine junge Frau und die Natur zu einem Ganzen verschmelzen werden.
Ihre Pose ist völlig lässig, aber gleichzeitig raffiniert und anmutig. Harmonie wird durch die gesamte Struktur des Porträts geschaffen - die Linien sind melodisch und glatt, die Position der Hand wiederholt die Form eines Astes über einer jungen Frau. Auffallend ist die Farbgebung in sanften Blau- und Perlmutttönen, Licht- und Schattenspiel. Ein bisschen mehr - und die magischen Klänge der Musik erklingen. Hundert Jahre später wird Yakov Polonsky dem Porträt herzliche Zeilen widmen. Ja, sagen wir nach dem Dichter, dass diese Schönheit von V. L. Borowikowski. Die Künstlerin zeigte nicht nur ihre unvergleichliche Schönheit, sondern auch die persönliche Seite ihres Charakters.
Porträt eines Mannes
Catherines Grande zog den Maler mit seinem außergewöhnlichen Verstand an.
Dmitri Prokofievich Troshchinsky stammte aus der einfachsten Familie eines Angestellten. Er studierte an der Kiewer Theologischen Akademie und wurde schließlich Staatssekretär von Katharina der Großen. Mit all den Orden und Insignien, die mit dem Ruhm von Suworows Feldzügen bedeckt waren, stellte der Künstler ihn als mutig dar. Mit großem Realismussein strenges und energisches Gesicht steht geschrieben.
G. R. Derzhavin
Gavriil Romanovich Derzhavin, der Künstler m alte zweimal. Zum ersten Mal, als der Dichter ein öffentliches Amt bekleidete und voller Energie war, die ausreichte, um als Gouverneur in Karelien zu arbeiten, und für poetisches Schaffen. Das zweite Mal - ein weiser Mann mittleren Alters, der sich bereits aus öffentlichen Angelegenheiten zurückgezogen hat. Dieses Porträt ist interessanter. Es hat keine Büroeinstellung. Ein Schreibtisch und alles was dazu gehört.
In zeremonieller scharlachroter Uniform mit St. Alexander Newski, St. Wladimir, St. Anna und St. Sanft und ruhig lächelnd blickt uns ein herausragender russischer Dichter Johannes von Jerusalem (Kommandantenkreuz) an. Er hat viel gesehen und gelernt und den Leuten alles erzählt. Der Herbst des Lebens ist gekommen. Und der Dichter begegnet ihr mit Würde, und bald wird er seinen jungen Nachfolger sehen, der die gesamte russische Literatur auf den Kopf stellen und sich freuen wird, ihn zu treffen. Ruhige Weisheit blickt den Betrachter aus dem Portrait an. Ein würdiges Alter.
In seiner Werkstatt
Russland verlassen, I. B. Lampi, Borovikovskys Lehrer, übergibt ihm seine Werkstatt. Der Künstler wird darin leben und arbeiten, nachdem er das Haus von Lvovs verlassen hat. Seine Technik hat er bereits entwickelt, an der er bis an sein Lebensende feilen wird, um sein Können an seine Schüler weiterzugeben. Und sein Favorit war A. G. Venetsianov, der von der Arbeit auf seinem eigenen Gut mitgerissen wird und seine Bauern malen wird. Aber später, später.
Technik und Techniken des Malers
Künstler Borovikovsky Vladimir Lukich für 38 Jahre Arbeit wird schaffenunzählige Porträts. Er lernte, leicht und transparent zu schreiben, eine Komposition aufzubauen. Das Hauptaugenmerk richtete er jedoch auf die innere Welt eines Menschen, auf seine persönlichen Besonderheiten. Alles diente nur als Rahmen für das Gesicht - und die Pose und die Position der Hände und die Landschaft. Zu den Besonderheiten seiner Schrift gehören besondere Überläufe, Perlmuttfarben, die er mit der akademischen Genauigkeit der Zeichnung kombiniert.
Im 68. Lebensjahr starb der Künstler Borovikovsky. Seine Biografie ist gefüllt mit unermüdlicher Arbeit, Treffen mit Freunden, die oft seine Kunden waren. Ist das nicht der Grund, warum seine Porträts Liebe und Wärme ausstrahlen?
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