Popping: Der Tanzstil der Zukunft

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Seit dem Aufkommen der Funkmusik wurden viele Tanzstile geboren, jeder versuchte, sich der Musik anzupassen und sich ihr besser anzupassen. Außerdem wollten sich alle gegenseitig in den Schatten stellen. Die Bewegungen waren auffallend in ihrer Technizität und Plastizität. Popping gilt bis heute als das Spektakulärste und Facettenreichste. Dieser helle und illusorische Tanz ist voller Ausdruckskraft, Freiheit und Fantasie.

Was knallt?

Ein charakteristisches Merkmal dieses Tanzes ist eine scharfe Kontraktion und Entspannung der Muskeln des Tänzers: Sie müssen den Effekt erzeugen, dass der Körper wie von einem Elektroschocker erschüttert wird - diese Bewegung wird "Papa" oder "Hit" genannt., daher der Name. Der Darsteller dieses Tanzstils versucht, die Illusion eines nichtmenschlichen Körpers zu erzeugen, der unnatürliche und physikalisch unmögliche Bewegungen macht.

Verlauf

Der Popping-Tanzstil entstand in den 70er Jahren auf den Straßen Kaliforniens und wurde von einer Gruppe von Poppern gefördert, die sich Electric Boogaloos nannten. Sein Anführer - Sam Solomon (Boogaloo Sam) - schuf die Bewegungen, die heute im Stil des Popping und Locking ausgeführt werden.

Bei jeder Muskelkontraktion rief Sem das Wort "Pop", seitdem heißt die Technik seiner Bewegungen Popping. Die Entstehungsgeschichte ist eher unschön,Dies hinderte den Tanz jedoch nicht daran, sich unter jungen Leuten sehr schnell zu verbreiten, und nach dem Anschauen des Films Breakin hielt die Mehrheit der Bevölkerung fälschlicherweise das Popping und seine Zweige für das Top-Break.

Dance Popping im Überblick: Bewegungsarten

Der Tanz basiert auf vielen Bewegungstechniken - dies ist notwendig, um Abwechslung in der Darbietung zu schaffen. Gleichzeitig können sie als separate Stile existieren oder eine Ergänzung zum Hauptstil sein. Popping beinh altet sieben Grundtechniken.

• Am beliebtesten ist das Winken. Der Tänzer muss eine Welle darstellen, die durch den ganzen Körper oder durch seine einzelnen Teile geht. Diese Technik wird sehr oft in anderen Straßenstilen verwendet, wie z. B. Breaking und Locking. Sie müssen Ihren Körper sehr gut beherrschen, um diese Bewegung glaubwürdig auszuführen. Der berühmteste Vertreter dieses Stils ist David Elsewhere.
• Die nächste bekannte Technik ist das Gleiten. Hier ist die Situation viel komplizierter: Wenn Sie von den Zehen bis zur Ferse rollen, müssen Sie das Gleiten auf dem Boden darstellen, und wenn die Schritte technischer werden, scheint es, als würde sich der Tänzer durch die Luft bewegen. Die Besonderheit dieses Stils ist, dass der Körper und die Hände nicht beteiligt sind und sich überhaupt nicht bewegen sollten, dann sieht die Technik selbst sehr beeindruckend aus. Es gibt mehr als vierzig Arten des Gleitens, aber die beliebtesten sind Vorwärts- und Rückwärtsgleiten, Links- und Rechtsgleiten, Knien und Zickzack. Sie wurden zuerst von Pantomimen aufgeführt, die auf der Straße auftraten und solche Bewegungen „gegen den Wind gehen“nannten.

• King tut, oder Occhi, steht fürsind Bewegungen, die die ägyptischen Pharaonen kopieren. Es wird hauptsächlich von Hand ausgeführt. Die Aufgabe des Tänzers besteht darin, die direktesten Winkel zwischen den Handflächen, Schultern und Händen zu schaffen. Es wird angenommen, dass Tatting nach der Veröffentlichung der nächsten Serie des Bugs Bunny-Cartoons populär wurde, in dem er eine Reihe von Bewegungen mit rechten Winkeln darstellte.
• Finger tut - alle Bewegungen werden nur mit den Fingern ausgeführt. Ein ziemlich beeindruckender Anblick. Manchmal werden geometrische Figuren sehr schnell gebaut, was eine falsche Ausführung ist. Die Bewegungen müssen im Takt der Musik ausgeführt werden, dann wird die Schönheit der Darbietung vollständig offenbart.
• Wenn ein Tänzer mehrmals für den Bruchteil einer Sekunde anhält und seine Bewegungen Bewegungen im Licht eines Blitzlichts ähneln, bedeutet dies, dass Sie eine andere Popping-Technik haben - Strobing, und es wird auf entspannten Muskeln für a ausgeführt glaubwürdigeres Ergebnis. B-Boys lernen zunächst vertraute Bewegungen wie das Anziehen einer Mütze oder Handschuhe und werden dann allmählich schwieriger.

• Die Zeitlupentechnik basiert auf einer langsamen Bewegung, als wäre ein Videoband hängengeblieben.
• Puppet ist ein Puppenstil, bei dem sich die Tänzerin in eine Puppe verwandelt und ihre Bewegungen nachahmt. Manchmal wird dieser Stil als Robotertanz bezeichnet.

Moonwalk-Geschichte

Der Popping-Tanzstil ist so populär geworden, dass einige Künstler und Sänger ihn in ihre Musikproduktionen aufgenommen haben. Der berühmteste Künstler dieses Stils war Michael Jackson. In ihremBei seinen Auftritten bediente er sich der Gleittechnik (Sliding): Es war der berühmte „Mondgang“, der zu seinem Markenzeichen wurde. Viele glauben, dass diese Bewegung von Jackson selbst geschaffen wurde, aber das ist nicht so, die Technik wurde zuvor von anderen Künstlern verwendet. Der Moonwalk erschien erstmals 1945 im Film Children of Paradise.

Die Autoren gelten als Etienne Decroix und Jean-Louis Barrault: Als Mimen haben sie ihre Innovation immer wieder angewandt. Zehn Jahre später wiederholte es der Stepptänzer Bill Bailey, der rückwärts hinter die Bühne schlüpfte, dann verwendete der berühmte Pantomime Marcel Marceau diese Technik vierzig Jahre lang in seinen Auftritten. Er wurde durch den exzentrischen James Brown ersetzt: Der Soulsänger trat im Film The Blues Brothers auf. Viele andere Stars haben den Moonwalk wiederholt in der Hoffnung, dass er ihnen zumindest ein bisschen Popularität einbringen wird, aber nur Michael Jackson konnte Milliarden von Menschen mit der Fähigkeit „durch die Luft zu gleiten“erobern.

Tänzerkleidung

Im Tanzstil g alt Popping früher als Tradition, es in einem klassischen Kostüm aufzuführen: Ein weißes Hemd, eine schwarze Hose und ein Hut dienten als unverzichtbare Attribute für Poppers, ihre Auftritte in solchen Kleidern sahen sehr elegant und aus ungewöhnlich. Mit der Zeit verblasste das Interesse am klassischen Stil, heute sehen Tänzer es viel einfacher. Eleganz wurde durch locker sitzende Hosen und übergroße T-Shirts ersetzt, aber was auch immer man sagen mag, der Hut ist das Markenzeichen des Poppings geblieben.

Les Twins - Bourgeois-Brüder

Heute ist Popping ein Tanzboom, der in das Leben vieler Tänzer eingebrochen ist, undJeder fortgeschrittene Hiphoper träumt davon, zu lernen, wie man sich wie ein Roboter bewegt oder "gegen den Wind geht". Aber nur wenige erreichen die Höhen der Beherrschung und tadellosen Kontrolle ihres Körpers. Eine davon waren die Bourgeois-Zwillinge aus Frankreich.

Kinder von früher Kindheit an bewunderten ihr Idol M. Jackson und träumten davon, eines Tages auch den Körper beherrschen zu lernen. Auf den Straßen ihrer Heimatstadt lernten die Zwillinge Hip-Hop, Popping und Locking kennen. Durch die Kombination dieser Stile haben die Jungs etwas Neues geschaffen, wie sie selbst sagen, "Hip-Hop New Style". Lauren und Larry beherrschen alle Popping-Techniken und beherrschen sie bis zur Perfektion: Heute leiten sie viele Masterclasses in allen Streetstyles, sie sind oft als Juroren bei Wettbewerben zu sehen. Les Twins ist ein anschauliches Beispiel dafür, dass man dank Ausdauer und Arbeit auch in einem Tanzstil wie Popping Höhen erreichen kann.