2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Eine der neuesten und lautesten Aufführungen, die Lenkom kürzlich inszeniert hat, ist die Walpurgisnacht. Schauspieler, Regisseur und Autor – das ist die Starbesetzung des Theaters. Sie können die Funktionen dieser Produktion aus dem Artikel erfahren.
Neue Staffel
Moderne Aufführungen verursachen zunehmend viele unterschiedliche Kritiken beim Publikum. Auch die Arbeit eines der führenden Regisseure unserer Zeit, Mark Zakharov, machte viel Lärm. Sein Name ist fast jedem Kulturfan ein Begriff. Dieser Mann hat sein Schicksal lange mit dem Theater verbunden. Lenin Komsomol, vielen besser bekannt als Lenkom. Und innerhalb seiner Mauern erschien eine neue Aufführung.
Der Inh alt der Aufführung "Walpurgisnacht" ist eine Art Mischung aus brillanten Geschichten von Wenedikt Jerofejew. Die Produktion besteht aus mehreren Werken des Autors.
Auf der Bühne wurden so herausragende literarische Meisterwerke vereint: "Moskau - Petuschki", "Notizen eines Psychopathen" und "Walpurgisnacht". Letzterer gab der Theaterproduktion den Namen. Zusätzlich werden die Tagebücher des Autors verwendet, um die Absicht des Regisseurs aufzudecken.
Feinheiten der Handlung
Zakharov selbst gibt zu, dass die IdeeEine Collage von Yerofeevs Werken zu erstellen, war völlig zufällig. Und das ist nicht verwunderlich, denn der Stil dieses Autors passt kaum in den Rahmen des Theaterspiels. Kritiker sagen, dass der Hauptdarsteller Igor Mirkurbanov eine entscheidende Rolle bei der Frage gespielt habe, ob diese Aufführung inszeniert werden soll oder nicht. Der Regisseur war sich sicher, dass dieser Künstler die weite Seele der Hauptfigur perfekt zeigen würde.
Es gibt keine eigentliche Handlung. Die Geschichte erzählt von Venechka Erofeev, einem Mann mit breiter Seele und hellem Intellekt, der in die enge Welt seines Landes getrieben wird. Der Philosoph hat kein Ventil für Energie und wird zum Alkoholiker. Das ist das Bild einer Art gefallenen Engel, der trotz allem seine Heimat liebt.
Die Inszenierung ist reich an Dialogen und aufrichtigen Gesprächen. Die Bardame Zinochka, ein gleichgültiger Psychiater und flüchtige Bekannte werden zu Gesprächspartnern der Protagonistin.
Obszönitätsproblem
Über die Aufführung hinterlassen die Zuschauer unterschiedliche Kritiken. „Lenkom“(„Walpurgisnacht“bestätigt folgenden Gedanken) liebt und weiß zu staunen und zwingt einen manchmal zur Kritik.
Einer der unangenehmen Momente, aufgrund dessen die Aufführung negative Bewertungen erhält, ist Obszönität. Für viele Menschen ist das Theater ein Tempel der Weisheit und Kultur. Und Obszönitäten und vulgäre Wörter verderben sowohl die Literatur als auch die Gesellschaft selbst - das sagen unzufriedene Zuschauer. Sie beschweren sich, dass die Leute wegen positiver, heller Emotionen in die Halle gehen und im Gegenzug "Schmutz" und Obszönität erh alten. Außerdem kann sich die Hälfte der Zuschauer jeden Tag kostenlos das Bild von Trunkenheit, Wahnsinn und Müll anschauen.auf den Straßen deiner Stadt.
Im Allgemeinen haben Leute, die es nicht mögen, Fluchen von der Bühne zu hören, zwei Eindrücke. Das Stück „Walpurgisnacht“(„Lenkom“) bringt zu viel Negativität!
Unterstützer der Arbeit sagen, dass man sich diese Produktion nicht ohne Fluchen vorstellen kann. Aber wer solche Neuerungen nicht gewohnt ist, sollte eine andere Leistung wählen. Und dementsprechend sollten Kinder nicht zur Walpurgisnacht und überhaupt zu Jerofjews Werken mitgenommen werden.
Einzigartiger Stil
Es sollte nicht vergessen werden, dass Wenedikt Jerofejew dank einer außergewöhnlichen Schreibweise und der Verwendung obszöner Wörter in seinen Werken berühmt wurde. Diskussionen darüber, ob dieser Stil auf der Theaterbühne angemessen ist, haben sich bisher nicht gelegt.
Das Theater versucht, negative Kritiken nicht ernst zu nehmen. "Lenkom" ("Walpurgisnacht" rechtfertigt absolut die Hauptidee) versucht, dem Publikum die Wahrhaftigkeit der Situation zu vermitteln. Und dank obszöner Sprache wurde die Aufführung emotional und hell. Das Publikum bricht nach fast jedem starken Wort in Applaus aus.
Es gibt noch einen weiteren Grund, warum die Autoren die Schimpfwörter nicht aus dem Text entfernt haben. Die Autoren haben versucht, sich an das Original zu h alten. Leider ist die russische Sprache nicht so breit gefächert, dass sie alle dreistöckigen Matten, die der Autor verwendet hat, erfolgreich und zuverlässig ersetzen könnte. Ohne diese Wendungen wäre die Arbeit fad und uninteressant gewesen, stellen die Gäste fest.
Zweiglinien
Von-für einen frischen ansatz an produktionen erhält das theater oft negative kritiken. "Lenkom" ("Walpurgisnacht" ist ein sicherer Beweis dafür) ist ein Ort für ein Experiment.
Ein weiterer negativer Punkt ist, dass Humor auf eine bestimmte Alterskategorie und einen bestimmten Geschmack zugeschnitten ist. Nicht jeder Zuschauer, vor allem Jugendliche, versteht die Komik der Situation – schließlich wird viel Wert auf das Thema Sowjetunion gelegt. Daher werden diejenigen, die nicht in der UdSSR lebten, die unverhohlene Ironie möglicherweise nicht wahrnehmen.
Heller Humor in der Aufführung ist mit aufrichtigen Dialogen verwoben, aus denen sich heikle Themen ergeben. Den Zuschauern werden drei Zeilen angeboten. Der erste ist politisch. Trotz der Tatsache, dass sie von der Bühne aus über die Union sprechen, sind die im Stück berücksichtigten Ideen für die heutige Zeit sehr relevant. Die zweite Geschichte ist Liebe. Es ist jedoch mehrdeutig und lässt die Zuschauer oft fragen, wen der Protagonist bevorzugt hat. Die dritte Zeile ist das Thema der russischen Seele.
Die Arbeit der Schauspieler
Die schauspielerische Leistung verdient tosenden Applaus - den Zuschaueranteil. Die Schauspieler haben sich so geschickt an die Rolle gewöhnt, dass die Gäste des Theaters sogar vergessen, wo sie sich befinden. Die männliche Hauptrolle spielt Igor Mirkurbanov. Und oft hat das Publikum die Vorstellung, Alexander Abdulov auf der Bühne zu sehen. Igor hält gekonnt die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich und weiß, wie man sich in eine bestimmte Richtung dreht. Sein Highlight, sagen die Zuschauer, sei, dass der Mann jedem bekannt zu sein scheine und er sich nicht an das Publikum wende, sondern an einen im Saal Sitzenden.
Die weibliche Hauptrolle gehört der Volkskünstlerin Russlands Alexandra Zakharova. Dies ist die talentierte Tochter des oben genannten Regisseurs,die den Stil ihres Vaters bestens kennt und seine Ideen auf der Bühne klar umsetzen kann. Daher scheint es, dass einige Charaktere speziell für diese Schauspielerin geschrieben wurden. Hier gewöhnt sie sich wieder perfekt an die Rolle einer traurigen Clownin.
In bester Tradition
Die Rolle eines gleichgültigen Psychiaters gehört dem Künstler eines anderen Volkes, Viktor Verzhbitsky. Es gelang ihm, Komik und Distanziertheit in seinem Bild zu vereinen. Nicht weniger lebhaft spielen Sergey Stepanchenko und Dmitry Gizbrekht, die die Rollen kurzsichtiger und engstirniger Weggefährten bekommen haben.
Wenn Sie sich die Aufführung ansehen, können Sie nachvollziehen, wie viel Mühe und Energie die Schauspieler aufgewendet haben. Sie gewöhnten sich perfekt an die schwierigen Bilder und faszinierten das Publikum mit ihrer kolossalen Arbeit.
Fast immer über das Spiel der Theaterschauspieler hinterlassen gute Kritiken. Lenkom, dessen Walpurgisnacht in bester Tradition in diesem Saal aufgeführt wurde, wartet auf neue Kenner seiner Arbeit.
Die Bühne ist ziemlich dürftig dekoriert. Es gibt keine luxuriösen und teuren Dekorationen, aber Licht spielt hier eine große Rolle. Es ist so angelegt, dass die Schauspieler je nach Szene auf die Seite von „gut“oder „böse“übergehen. Über der Plattform sind Stromkabel gespannt. Rot setzt sich durch.
An der Grenze zwischen zwei Genres
Fans von Wenedikt Jerofejews Werken freuen sich besonders über die genannte Inszenierung, weil sie die Handschrift ihres Lieblingsschriftstellers spüren und sich gleichzeitig an der neuen Handlung erfreuen.
Im Allgemeinen ist diese Aufführung, so die Gäste, etwas zwischen einem philosophischen Drama und einer Lebenskomödie.
Das einzige, was das Publikum dringend empfiehlt, ist, sich zumindest oberflächlich mit dem Werk von Venedikt Erofeev vertraut zu machen. Wenn Sie seine Werke mögen, können Sie sicher Theaterkarten kaufen. Wenn nicht, ist es besser, eine andere Produktion zu wählen und die Aufführung von Mark Zakharov nicht zu besuchen.
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