Das Lied des Autors ist Definition, Merkmale und interessante Fakten

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Songs mit eingängigen Melodien, die auch im Rezitativ gesungen werden können, wodurch sie ihren Charme nicht verlieren, sondern noch größere Bedeutung zu erlangen scheinen. Sie waren eine Art lebensbejahende Hymne ihrer Zeit.

Autorenlied - was ist das?

Etwa Mitte des 20. Jahrhunderts wurde ein neues Liedgenre geboren. Es kann als singende Poesie beschrieben werden. Das Hauptunterscheidungsmerkmal dieses Genres ist, dass der Autor der Texte Musikautor und Interpret in einer Person ist. Und auch dieses Genre zeichnet sich durch den Vorrang von Texten vor Musik und Gitarrenbegleitung aus.

Das Phänomen des Liedes eines russischen oder sowjetischen Autors wurde nicht ausreichend untersucht. Heute ist es vielen gleichgültig, aber in der Ära der UdSSR hatten die Werke dieses Genres mit ihrer Melodie und ihren tiefen, seelenvollen Versen eine große Anzahl von Fans. „Diese Lieder dringen nicht in die Ohren, sondern direkt in die Seele“, sagte V. Vysotsky.

Interessante Fakten

Künstlerlied - Barden - so ein Haufenunseren Ohren vertraut. Buchstäblich von dem Moment an, als das Genre auftauchte, wurden die Interpreten des Liedes des Autors Barden genannt. Einst wurden bei den alten Kelten und Galliern Volkssänger und Dichter so genannt. Sie waren die Bewahrer nationaler Rituale und Traditionen, und die Menschen liebten sie dafür.

Eine interessante Tatsache: Einer der populärsten sowjetischen Barden, Vladimir Vysotsky, schrieb in seinem Leben mehr als 800 Lieder, von denen viele den meisten Einwohnern der UdSSR bekannt wurden.

"Autorenlied" ist ein Begriff, der zum ersten Mal von V. Vysotsky eingeführt wurde. Mit dieser Definition betonte er den persönlichen, rein individuellen Charakter der Lieder dieses Genres und grenzte sie von gewöhnlicher urbaner Folklore und populären Popwerken ab.

Es gibt eine Legende, dass der Anfang des Genres von Nikolai Vlasov gelegt wurde, der ein Lied namens "Student Farewell" komponierte, das fast zur Hymne der Studenten wurde:

Lassen Sie uns von der Universität absolvieren und durch abgelegene Dörfer

Verstreue dich in ferne Länder.

Du wirst zum Rentier gehen, Ich werde ins heiße Turkestan aufbrechen.

Der berühmte und unnachahmliche Alexander Vertinsky gilt jedoch immer noch als der wichtigste Vorläufer des Liedes des Autors.

Ein weiterer berühmter sowjetischer Barde - Bulat Okudzhava. Eines seiner lyrischsten Liebeslieder namens "Farewell to the New Year Tree" war nicht, wie viele glaubten, seiner mysteriösen Geliebten gewidmet, sondern dem Abschied von der verstorbenen Dichterin Anna Achmatowa.

Eigenschaften des Genres

Autorenlieder mit einer Gitarre ist ein Versucheine Person, die ihre Vision der Welt, ihre Gefühle und Erfahrungen mit der Gesellschaft teilt. Der persönliche Anfang bestimmt den Inh alt der Lieder, die individuelle Art ihrer Aufführung, das Bühnenbild des Autors selbst und den Charakter des lyrischen Helden, der sich nach und nach in jedem Lied widerspiegelt. Dieses Genre ist gewissermaßen intime und sogar konfessionelle Kunst.

Das Singen von Gedichten richtet sich nicht an absolut jeden. Anders als Schlager ist es nur verständlich, wer mit dem Autor auf einer Wellenlänge liegt und sich aktiv in seine Gedanken und Gefühle einfühlen kann. Das Genre entstand in befreundeten Gesellschaften, es ist kein Konzert, sondern eher „alltäglich“, hat aber dennoch einen Hauch von Elitismus. Das Lied des Autors ist "eine Form der spirituellen Kommunikation von Gleichgesinnten" - Bulat Okudzhava selbst hat dem Genre eine solche Eigenschaft verliehen.

Die ersten sowjetischen Barden

In der Sowjetunion kannte fast das ganze Land die Lieder von V. Vysotsky oder A. Galich. Und das, obwohl diese Werke damals kaum im Radio oder Fernsehen zu hören waren. Das Phänomen dieses Phänomens war, dass die Leute zuerst die Lieder erkannten und nicht ihre Autoren. Gedichte und Melodien wurden von Mund zu Mund weitergegeben oder von Tonbandaufnahmen nach Gehör auswendig gelernt.

Mit dieser populären Liebe und Popularität könnten Barden Millionäre werden, wenn ihre Song-Copyrights berücksichtigt würden. Aber damals war dieses Genre völlig frei von kommerzieller Ausrichtung. "Und ich gehe für den Nebel, für den Nebel, für Träume und für den Geruch der Taiga" - überall sang die Jugend danachhinter dem Autor dieser Worte - Yuri Kukin.

Für die Barden vergangener Zeiten war Songwriting kein Beruf. Sie waren Wissenschaftler, Ärzte, Lehrer usw., und sie schrieben Gedichte und Musik auf Geheiß ihres Herzens und ihrer Seele und teilten ihre Kreationen großzügig nicht nur mit Freunden, sondern mit der ganzen Welt. Hier sind die berühmtesten Singer-Songwriter der Sowjetzeit:

• Evgeny Klyachkin;
• Ada Yakusheva;
• Yuri Vizbor;
• Novella Matveeva;
• Alexander Galich;
• Bulat Okudzhava;
• Vladimir Vysotsky;
• Yuri Kim;
• Alexander Dolsky;
• Alexander Suchanow;
• Yuri Kukin;
• Alexander Gorodnitsky;
• Viktor Berkovsky.

. Nikitina), "Etwas langsamer, Pferde" (V. Vysotsky) und viele andere. Heute sind diese Werke in Tonaufnahmen, großartigen Filmen, Radiosendungen und Fernsehsendungen verewigt.

Kunstliedclubs

Das Lied des Autors war unter den Menschen so beliebt, dass für zahlreiche Anhänger des Genres in den großen Städten Zentren des Liedes des Autors auf offizieller Ebene organisiert wurden. Sie wurden kurz KSP (Amateur Song Club) genannt.

Nach dem Aufstieg der Marktwirtschaft ist KSP in schwere Zeiten geraten, da die Kommunalverw altungen in den meisten Gemeinden die Finanzierung eingestellt habenVermietung von Räumlichkeiten für Vereine. Trotzdem haben PCBs im postsowjetischen Raum vielerorts überlebt. Jetzt gibt es nicht mehr so viele von ihnen, und sie sind nicht so massiv, aber sie leben immer noch und versammeln immer noch Gleichgesinnte.

Früher war das Genre des Bardengesangs untrennbar mit dem Tourismus verbunden. Die meisten Autoren waren entweder selbst aktiv im Tourismussport tätig oder besangen in ihren Werken die Romantik ferner Straßen, die Eroberung von Berggipfeln und Flüssen. Freundliche Lieder mit stillstehender Gitarre sind ein unverzichtbares Attribut jeder Kampagne. In städtischen Touristenclubs wurden auch massiv Amateurliedzentren geschaffen.

Treffen für Liebhaber von Kunstliedern

Seit das Bardenlied in der UdSSR bei jungen Leuten und Studenten eine immense Popularität erlangte, begannen Festivals mit Autorenliedern abgeh alten zu werden. Sowohl Singer-Songwriter als auch zahlreiche Fans dieses Genres kamen aus dem ganzen Land, um an ihnen teilzunehmen.

Grushinsky Festival

Diese Veranst altung hatte früher den offiziellen Namen: "Das allrussische Festival des Autorenliedes benannt nach Waleri Gruschin". Der Name des Festivals wurde in Erinnerung an einen Studenten gegeben, der sein Leben opferte, um ertrinkende Kinder am sibirischen Fluss Uda zu retten. Dieser Typ studierte am Luftfahrtinstitut, ging wandern und komponierte seine eigenen Lieder, die er seinen Freunden mit einer Gitarre vorsang. Gestorben, als er erst 22 Jahre alt war.

Zum ersten Mal wurde 1967 in Zhiguli ein Bardentreffen organisiert, damals versammelten sich etwa 600 Liebhaber von Kunstliedern. Seitdem ist die Veranst altungjährlich im Hochsommer in der Nähe der Stadt Samara auf den Mastryukovsky-Inseln. Ein Floß in Form einer Gitarre dient den Darstellern als Bühnenpodest. Der Zuschauer- und Teilnehmerrekord wurde 1979 aufgestellt. Dann versammelten sich mehr als 100.000 treue Fans des Liedes des Autors in der Nähe von Samara.

Andere berühmte Bardentreffen

Außerdem finden an Sommertagen in vielen Regionen Russlands lokale Bardenfeste statt. Zum Beispiel wird die Veranst altung „Sail of Hope“in der Region Woronesch, „Autograph of August“in der Region Lipezk, „Robinsonade“in der Region Leningrad usw. organisiert.

Lied eines ausländischen Autors

In der UdSSR war in den 60-70er Jahren französisches Chanson sehr beliebt. Dies ist auch ein Autorenlied, nur dass französische Chansonniers im Gegensatz zu unseren Schöpfern mit ihren Programmen zunächst als professionelle Singer-Songwriter auftraten, um die ganze Welt tourten, Platten veröffentlichten, in Musikfilmen mitspielten.

Hier sind ihre Namen:

• Jacques Brel;
• Charles Aznavour;
• Serge Gainsbourg;
• Gilbert Beco;
• Yves Montand;
• Georges Brassens;
• Charles Trenet;
• Salvatore Adamo und andere

Ausländische Singer-Songwriter, genau wie wir, sangen die besten menschlichen Gefühle, aber ihre Gedichte hatten keine politischen Obertöne, wie einige sowjetische Barden (V. Vysotsky, A. Galich).

Autorenlied heute in Russland

Das Lied eines russischen Autors ist bei älteren Menschen immer noch beliebtGenerationen sowie bei der Jugend. Die hellsten modernen Autoren und Interpreten von Bardenliedern sind:

• Alexander Rosenbaum;
• Sergey und Tatyana Nikitin;
• Veronica Dolina;
• Oleg Mityaev;
• Sergei Trofimov (Trofim);
• Semjon Slepakow.

Die meisten der genannten Barden begannen ihre Karriere zu Sowjetzeiten. So begann Alexander Rosenbaum 1968 eigene Songs zu schreiben. Nach dem Medizinstudium arbeitete er als Arzt und studierte gleichzeitig an einer Abendmusikschule. Seit 1983 begann er aktiv mit dem Lied des Autors an Konzertorten in verschiedenen Städten des Landes aufzutreten.

Heute gibt es kaum einen Menschen, der nichts von der Arbeit von A. Rosenbaum gehört hätte. Viele unserer Zeitgenossen lieben und hören seine berühmten Hits wie: „W altz-Boston“, „Lied des jüdischen Schneiders“, „Esaul“, „Auerhuhn an der Strömung“, „Zeichne mir ein Haus“und andere.

Schlussfolgerung

Autorenlied ist eine Alternative zum gedankenlosen und manchmal offen vulgären zeitgenössischen Pop. Wenn man den Werken von Barden zuhört, werden die Menschen sauberer, besser und romantischer. Die besten Originallieder lassen Sie über solche ewigen Werte wie Liebe, Freundschaft, Treue, Würde und Ehre nachdenken.