Annenkov Yuri Pavlovich: Foto, Biografie, Gemälde, Porträts

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

1889 leuchtete der Stern eines der prominentesten und fortschrittlichsten Künstler des 19. Jahrhunderts auf. In diesem Jahr wurde Annenkov Yuri Pavlovich geboren - russischer Künstler, Porträtmaler, Schriftsteller.

Ursprung

Der berühmte Meister wurde in der Familie einer russischen Narodnaya Volya geboren. Yuri Annenkov verbrachte seine früheste Kindheit bei seinen Eltern im Kamtschatka-Territorium. Sein Vater, der wegen Teilnahme an der Organisation Narodnaya Volya ins Exil geschickt wurde, war und arbeitete dort. 1893 gelang der Familie schließlich die Rückkehr nach St. Petersburg. Damals waren sie in einem kleinen Dorf neben dem Anwesen von Ilya Efimovich Repin untergebracht.

Ein solches Umfeld hatte einen großen Einfluss auf Annenkovs spätere Arbeit und Weltanschauung. Er war ständig von einer Gesellschaft von Menschen aller möglichen kreativen Berufe umgeben, was seine Berufswahl nur beeinflussen konnte.

Studie

Yuri Annenkov begann von Kindheit an zu zeichnen. Darüber hinaus ist er in der Jugend starkengagierte sich in der Politik. Zu dieser Zeit versuchte sich der Künstler im Genre des Cartoonisten. Seine ironischen Skizzen für ein Underground-Magazin sorgten für einen großen Skandal. Annenkov wurde wegen freiem Denken aus der Bildungseinrichtung ausgeschlossen. Dem Glauben des Künstlers an sich selbst tat dies jedoch keinen Abbruch. Er betritt selbstständig das juristische Fachgebiet an der Universität St. Petersburg.

Kreative Karriere

Trotz seiner frühen Leidenschaft für das Zeichnen erhielt der Meister nie eine vollständige Kunstausbildung. Bereits während des Gymnasiums besuchte der Künstler Kurse an der nach Alexander Ludwigovich Stieglitz benannten St. Petersburger Akademie für Kunst und Industrie. In seinen Studienjahren studierte Yuri Annenkov im Atelier des berühmten Meisters Savely Moiseevich Seidenberg. Es ist bemerkenswert, dass ein weiterer herausragender Künstler, Mark Zakharovich Chagall, bei ihm studierte.

Leider konnte Annenkov trotz Fleiß und Lernwillen die Auswahl nicht an die Moskauer Akademie der Künste weitergeben. Nach seinem Fiasko setzt Yuri seine Studien im Atelier von Jan Frantsevich Zionglinsky fort.

Leben im Ausland

Das weitere Schicksal von Annenkov nahm bereits außerhalb des Mutterlandes Gest alt an. Dem Rat seines Mentors Jan Frantsevich ist es zu verdanken, dass der junge Künstler sein Geburtsland verließ und nach Paris zog. Dort setzte Annenkov Yuri sein Studium fort. Zu dieser Zeit trat er in das Studium ausländischer Meister wie Maurice Denis und Felix Vallotton ein. Diese Symbolisten gehörten der populären Nabis-Gruppe an. Es war unter der Schirmherrschaft seiner Mentoren, dass Yuri 1913 zum ersten Malnahm mit seinen Leinwänden an einer Kunstausstellung teil. Die Ausstellung hieß Salon der Unabhängigen. Das Debüt des Künstlers war erfolgreich.

Symbole der Kreativität

Zu Beginn seiner künstlerischen Laufbahn beschäftigte sich der Autor hauptsächlich mit Malerei. Aus dieser Zeit stammen seine berühmten Werke „Adam und Eva“, „Gelbe Trauer“, „Selbstbildnis“, geschrieben Anfang 1910. Nach der Rückkehr in seine Heimat im Jahr 1913 beginnt Yuri Annenkov, dessen Werke in unserer Rezension zu sehen sind, sich mit einer Kunstform wie der Grafik zu beschäftigen. Zunehmend wurden seine Werke auf den Seiten von Publikationen wie "Lukomorye", "Argus", "Fatherland", "Satyricon" und vielen anderen veröffentlicht.

Außerdem unterhielt der Meister während der Zeit seiner Leidenschaft für Grafik enge kreative Beziehungen zu den damals beliebten Verlagen Krasnaya Nov, Vsemirnaya Literature, Raduga und anderen. Der Künstler wurde als Illustrator zu den Werken von Korney Chukovsky, Jack London und Nikolai Evreinov eingeladen. Der Autor setzt auch die lange Tradition der Veröffentlichungen in satirischen Publikationen als Karikaturist fort. Glücklicherweise wurde seine Arbeit jetzt gewürdigt.

Politische Ansichten

Während beider Revolutionen interessierte sich der Künstler, dem soziale Veränderungen in der Gesellschaft nicht gleichgültig waren, leidenschaftlich für Politik. Man kann sagen, dass die Umbrüche im Gesellschaftssystem einen sehr großen Einfluss auf die weitere Arbeit des Meisters hatten. Davon zeugt die Blüte seiner künstlerischen Tätigkeit nach dem Putsch. Zu dieser Zeit entstanden im künstlerischen Umfeld neue Strömungen und Gesellschaften. Annenkov Yuri wird ihr aktiver Teilnehmer. So wurde der Künstler beispielsweise zu einem der Vorstandsmitglieder des Hauses der Künste in Petrograd gewählt.

Auch in seinen Werken berührte der Meister immer wieder das Thema der Revolution. In einer besonderen Art der Darstellung zusammenhängender Details offenbart sich Annenkovs H altung zur Revolution wie zu einer neuen Ordnung. Der Künstler hat die Aufhebung vergangener Einstellungen sowohl im öffentlichen Leben als auch in der Kreativität leidenschaftlich erlebt und dazu beigetragen.

Die Erfolge des jungen Meisters blieben nicht unbemerkt und bereits 1920 wurde Yuri als Professor an die Moskauer Akademie der Künste berufen.

Prosa und Journalismus

Neben seiner künstlerischen Tätigkeit war Annenkov auch schriftstellerisch tätig. Nach 1917 versuchte er sich wiederholt als Publizist. Wie sie sagen, ist eine talentierte Person in allem gut. Yuri gelang dieser Weg nicht schlechter als das Malen. Bald veröffentlichte er seine Artikel in Printpublikationen wie The Life of Art.

Darüber hinaus entdeckte sich Juri Annenkov, ein Künstler und Grafiker, während seines Auslandsaufenth alts für alle von einer neuen Seite: Er versuchte sich zunächst als Schriftsteller. Aus der Feder des Autors stammen Werke wie "The Diaries of My Meetings". Darin beschreibt Annenkov die Porträts vieler russischer Künstler. Unter ihnen finden Sie russische Schriftsteller, Künstler, Musiker. Neben Essays über berühmte Persönlichkeiten schrieb Annenkov viele Belletristikfunktioniert. So wurde Yuri Autor der Bücher „The Tale of Trifles“, „The Torn Epoch“. Beim Schreiben nahm sich der Künstler ein Pseudonym - Bogdan Temiryazev.

Galerie

Yuri Annenkov, dessen Gemälde zu Beginn seiner Karriere hauptsächlich in M altechnik gem alt wurden, machte er sich nach dem Erfolg auf der Pariser Ausstellung daran, seine eigene Porträtgalerie zu schaffen. Das Hauptbetätigungsfeld des Meisters waren berühmte Persönlichkeiten der damaligen Zeit. In kurzer Zeit gelang es Annenkov, den Schriftsteller Maxim Gorki, die berühmten Dichter Vladislav Khodasevich und Anna Akhmatova sowie Viktor Shklovsky, Mikhail Kuzmin, Velimir Khlebnikov und viele andere einzufangen.

Aber Leinwände mit politischen Persönlichkeiten nahmen im Werk des Künstlers eine eigene Bedeutung ein. So befreite Yuri Annenkov, dessen Porträts außerordentlichen Erfolg hatten, unter seinem Pinsel Leinwände mit so prominenten Persönlichkeiten wie Wladimir Lenin, Leo Trotzki, Grigory Sinowjew, Lev Kamenev, Karl Radeki, Isaac Babel, Ilya Ehrenburg, Jean Cocteau, Maurice Ravel, Russe Ballerina Olga Alexandrovna Spesivtseva und viele andere.

Abreise ins Ausland

Mitte 1924 reiste Annenkov an die Mittelmeerküste, um an einer internationalen Ausstellung teilzunehmen. In Venedig hatte der Künstler die Ehre, den Pavillon der sowjetischen Kunst zu repräsentieren. Nach diesem Ereignis führten Annenkovs Lebenswege ihn nie mehr nach Russland zurück.

Nachdem er an der Ausstellung teilgenommen hatte, ließ sich Yuri dauerhaft in Paris nieder. Dort schlich die Bekanntheitskurve des Künstlers steil nach oben. Zu dieser Zeit arbeitete er hauptsächlich als Dekorateur im Theater und arbeitete mit so prominenten Persönlichkeiten wie Nikita Fedorovich Baliev, dem Choreografen Borislav Fominichna Nizhinskaya, dem Schauspieler Michail Alexandrowitsch Tschechow und Sergei Michailowitsch Lifar zusammen.

Theater- und Kinoarbeit

Neben der aktiven künstlerischen Tätigkeit hat sich der Meister auf einem anderen Gebiet Anerkennung verdient. Yuri Annenkov, dessen Biografie vor allem auf dem Gebiet der Malerei und Porträts reich an Erfolgen ist, erlangte auch im Theaterbereich große Erfolge und Berühmtheit. Neben der Veröffentlichung seiner Artikel in Publikationen, die dieser Art von Kunst gewidmet sind, leistete der Künstler einen großen Beitrag als Dekorateur fast aller Aufführungen im Theater, das nach der berühmten russischen Schauspielerin Vera Fedorovna Komisarzhevskaya benannt wurde. Annenkov m alte auch Kulissen für den Salmler seines alten Freundes Nikolai Evreinov.

Doch sein Einfluss auf die Kunst endete damit nicht. Der Künstler wurde einer der ersten unter den Reformern der alten Ordnung im Theater. So begannen sich bereits Anfang 1920 Tendenzen abzuzeichnen, an denen auch der junge Annenkov aktiv teilnahm. Zum Beispiel wurde 1921 sein Artikel über die Notwendigkeit veröffentlicht, ein neues Theater zu proklamieren. Es war ein Durchbruch, der von denselben Enthusiasten aufgegriffen wurde. Außerdem hatte der Künstler bald die Gelegenheit, seine kühnen Ideen zum Leben zu erwecken. Während der Vorbereitung auf die Produktion des Stücks von Georg Kaiser auf der Bühne des nach Maxim Gorki benannten Bolschoi-Dramatheaters schlug Annenkov zum ersten Mal eine beispiellose Neuerung vor, nämlich die Verwendung neuer Bühnenbilder mit beweglichen Elementen anstelle der üblichen Kulissen. So schien die Bühne mit den Schauspielern zu interagieren. Dieser Ansatz zur Gest altung der Aufführung war damals ein unerwarteter Erfolg.

Insgesamt konnte der Künstler während seiner langen Karriere im Theaterbereich mehr als sechzig Vorstellungen mit Kulissen ausstatten. Neben der Dekoration der Bühne war der Meister auch an der Entwicklung neuer Bilder für die Truppe beteiligt. Annenkov versuchte sich auch im Filmemachen. Hier gelang es ihm, eine noch größere Anerkennung zu erlangen als in allen anderen Bereichen seiner Tätigkeit. Der Meister konnte Kulissen für mehr als fünfzig gedrehte Filme liefern. Für die Anfertigung von Kostümen für das Filmteam erhielt der Künstler sogar den damals äußerst angesehenen Oscar.

Kritik

Unter all den vielseitigen Werken Annenkovs ist es schwierig, die herausragendste Arbeit oder gar Richtung herauszugreifen. Unter dem Vermächtnis des Künstlers in der grafischen Industrie zum Beispiel würdigten Kritiker und Zeitgenossen einstimmig die Skizzen des Autors für die nächste Ausgabe von Alexander Bloks Gedicht „Die Zwölf“als Triumph. Sogar der Dichter selbst sprach schmeichelhaft über die Fähigkeiten des Künstlers und gab wiederholt zu, dass sie eine tiefe Bedeutung hatten. Im Allgemeinen wurden Annenkovs Grafiken als ungewöhnlich, mutig und leicht gemacht bewertet. Er hat beide erfolgreich strenge Linien angewendet und mit ungezogenen Schatten gespielt. Mit dieser Taktik gelang es dem Autor, das Wichtigste in seinen Charakteren zu bemerken, jene Merkmale an die Oberfläche zu bringen, die zu übersehen drohten.

Was den Erfolg beim Malen betrifft, hier ist der Stil des Künstlers vollkommenin Richtung Kubismus geöffnet. Darüber hinaus kombiniert der Meister perfekt und mühelos modernistische Motive mit traditionellem akademischen Stil. Annenkov Yuri Pavlovich, dessen Gemälde unter Sammlern immer noch sehr beliebt sind, hat einen wirklich großen Beitrag zur Kunst des 20. Jahrhunderts geleistet.