2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Nicht jeder weiß, dass der Vater des berühmten russischen Dichters und Schriftstellers Boris Pasternak eine ebenso talentierte Person ist, nämlich der Künstler Pasternak Leonid Osipovich. Seine Arbeit wird in diesem Artikel besprochen.
Kindheit
Der junge Künstler Pasternak Leonid Osipovich (1862-1945 - Lebensjahre), dessen richtiger Name wie Avrum Yitzchok-Leib klingt, wuchs in einer armen Familie in Odessa auf. Der spätere Malermaler war das jüngste von sechs Kindern. Der Junge zeigte sehr früh kreative Fähigkeiten. Doch trotz der offensichtlichen Hochbegabung ihres Kindes nahmen die Eltern Lenis Leidenschaft ohne Begeisterung auf. Und doch lehnte der junge Künstler ein Studium an einer Kunsthochschule nicht ab. Auch nach dem Abitur studierte der Junge weiterhin Bildende Kunst. Obwohl Leonid die medizinische Praxis als sein Fachgebiet wählte, verband er Besuche im Atelier von Meister E. Sorokin parallel mit seinem Studium an der Universität. Darüber hinaus gab das Studium in der Spezialität dem zukünftigen Künstler die Möglichkeit dazudie Eigenschaften des menschlichen Körpers, seine Besonderheiten in Bewegung und Statik gründlich zu studieren.
Dann nahm das Masterstudium eine noch unerwartetere Wendung. Mit einundzwanzig wechselte Leonid plötzlich seinen Beruf und setzte sein Studium an der Juristischen Fakultät fort. Doch auch hier endete die Suche des Lebens nicht, und nach kurzer Zeit verließ er seine Heimatstadt und ging, um sein Glück in Deutschland zu versuchen.
Leben im Ausland
Nachdem er sich in München niedergelassen hatte, widmete Pasternak Leonid Osipovich mehrere Semester dem Studium der Malerei an der Royal Academy of Fine Arts. Dort brachte das Leben den Meister mit der Mutter des berühmten russischen Künstlers Serov zusammen, die damals einen Kreis organisierte. Dieses Treffen wurde sowohl für die Familie Pasternak als auch für die Familie Serov zu einem Meilenstein. Leonid Osipovichs Bekanntschaft mit dieser Frau legte den Grundstein für eine langjährige Freundschaft zwischen mehreren Generationen.
Erstveröffentlichungen
Während der Sitzung kehrte der Künstler für eine Weile nach Odessa zurück, wo er seine Arbeiten erstmals in humorvollen Zeitschriften veröffentlichte. Das waren Skizzen, Karikaturen, Skizzen, Skizzen. Wie Maxim Gorki dem Künstler viel später selbst zugab, war es zu dieser Zeit, als Pasternak den ersten, in den Worten des Schriftstellers, „Landstreicher“in der russischen Literatur einfing.
Die Meisterausbildung war damit noch nicht zu Ende. Nach seinem Universitätsabschluss diente Pasternak Leonid Osipovich, dessen Biografie mit einer weiteren wichtigen Leistung ergänzt wurde, als Freiwilliger. Selbst während des Übergangs von Militärdiensten tat er dies nichtaufgehört, Skizzen und kleine Skizzen zu machen. So entstand der Stil seines Autors.
Privatleben
In Pasternaks Heimatstadt traf Leonid Osipovich Rosa Kaufman, eine unglaublich talentierte Pianistin. Bereits 1889 heirateten die Liebenden und zogen nach Moskau. Dort gab Rosa ein Konzert nach dem anderen, und Leonid interessierte sich für den Polenov-Kreis.
Ein Jahr später bekamen die Jungvermählten ihren ersten Sohn. Er war es, der später ein berühmter russischer Dichter wurde. Es war Boris Pasternak. Drei Jahre später bekam das Paar einen Sohn, Alexander, der ein erfolgreicher Architekt wurde.
Zusätzlich zu Jungen gab es in der Familie Pasternak auch Frauen. 1990 bekam die junge Künstlerin eine Tochter, Josephine, zwei Jahre später schenkte ihre geliebte Frau Rosa ihrem Mann Lydia. Pasternak widmete seinen Kindern eine eigene Galerie. Diese Leinwände fangen die ganze Seelenfülle und Wärme des Familiennests ein, das die jungen Ehepartner gebaut haben.
Anerkennung
1889, ein bedeutendes Jahr für den jungen Künstler, lächelte ihm erneut das Glück zu, und der angesehene Sammler Pavel Tretyakov kaufte das erste bekannte Gemälde des Meisters, Brief aus dem Mutterland. Es war ein erfolgreiches Jahr für Pasternak. Nach der Ausstellung dieses Gemäldes wurde der Name des Künstlers für immer auf eine Stufe mit seinen nicht minder berühmten Zeitgenossen gesetzt.
Nach einem durchschlagenden Triumph in der Moskauer Gesellschaft der Kenner der Malerei wurde Pasternak Leonid Osipovich unter den Künstlern dieser Zeit beliebt. Erbegann mit nicht weniger berühmten Sammlern und Handwerkern zusammenzuarbeiten. Darüber hinaus begann der Künstler selbst, Maleranfängern Unterricht zu erteilen. So schickte sogar Ilya Repin junge Studenten, um bei Pasternak zu studieren. Später begann der Meister, Privatunterricht in Moskau zu geben. Als er den Erfolg sah, beschloss er, zusammen mit seinem Freund, dem Künstler Stemberg, ein persönliches Atelier zum Zeichnenlernen zu eröffnen. Während er mit Studenten arbeitete, etablierte sich Pasternak als progressiver Künstler und Lehrer. So vermittelte er den Schülern im Unterricht nicht nur die Grundlagen der bildenden Kunst und des akademischen Zeichnens, sondern zeigte jungen Menschen auch neue, noch nie angewandte Techniken. All das hat der Meister früher während seines Studiums in Deutschland gelernt. So entwickelte sich die russische Kunst allmählich in Richtung europäischer Kunst.
Journalarbeit
Seit 1890 wurde Leonid Osipovich unter der Schirmherrschaft des russischen Schriftstellers, Dramatikers und Publizisten Fjodor Sologub Kunstredakteur der neuen Zeitschrift "Artist". Ein Jahr später übernahm Pasternak die Veröffentlichung der Werke von Mikhail Yuryevich Lermontov mit Illustrationen. Der Künstler schmückte diese Sammlung nicht nur mit seinen Illustrationen, sondern gab auch anderen talentierten, aber weniger bekannten Künstlern die Möglichkeit, daran zu arbeiten. Unter ihnen war Mikhail Vrubel, damals nicht sehr berühmt, aber deswegen nicht weniger talentiert.
Neben der journalistischen Tätigkeit hat sich der Meister auch in der Malerei hervorgetan. 1892 schrieb Pasternak Leonid Osipovich „Die Qualen der Kreativität“. Das Gemälde ist zu einem Meilenstein im Sparschwein des Künstlers geworden.
Portraits erstellen
Trotz der Tatsache, dass Leonid Osipovich Pasternak als Maler bekannt ist, machen Porträts einen großen Teil seines kreativen Erbes aus.
Auch in dieser Form der bildenden Kunst hat der Künstler seine eigenen innovativen Ideen verkörpert. Das auffälligste Merkmal von Pasternaks Porträts ist, dass der Meister nicht nur eine Büste einer Person darstellte, sondern sich auch der inneren Welt des Dargestellten zuwandte. In seinen Gemälden versuchte der Künstler, den ganzen Charakter, die Stimmung des Porträtierten, seine Erfahrungen, Sorgen, Stimmungsschwankungen zu vermitteln. Pasternak m alte impressionistisch. Trotz der Tatsache, dass dieser Stil dem gesamten Werk des Künstlers zugeschrieben werden kann, manifestiert sich diese Eigenschaft doch am stärksten in Porträts.
Internationaler Erfolg
Pasternak entwickelte sich als Meister weiter und trat bereits 1894 eine Stelle als Lehrer an einer Kunstschule an. Zur gleichen Zeit wie Pasternak wurden andere herausragende Meister Lehrer, darunter Serov, N. Kasatkin und K. Korovin. Dank ihrer Aktivitäten im Unterrichtsbereich wurde die Schule zu einer der fortschrittlichsten nicht nur in Russland, sondern wurde sogar im Ausland berühmt. Junge unternehmungslustige Lehrer, von denen viele im Ausland ausgebildet wurden, führten neue Maßstäbe in den Malunterricht ein. Darüber hinaus war es diese Gruppe von Lehrern, die zur Einführung allgemeinbildender Kurse beigetragen hat. So wurde Vasily Klyuchevsky Lehrer für russische Geschichte. Später hat Leonid Osipovich es auf einem seiner aufgenommenPorträts. Es ist erwähnenswert, dass die Schule nicht umsonst großen Ruhm erlangte: Dank der selbstlosen Arbeit der Lehrer wurden viele der Schüler später zu großen Meistern. Unter ihnen sind so berühmte Künstler wie Gerasimov, Konchalovsky, Krymov, Shcherbakov und andere.
Aber der Ruhm von Pasternak beschränkt sich nicht darauf. 1894 gewann das Gemälde „Am Vorabend der Prüfungen“des Künstlers den ersten Platz auf der internationalen Ausstellung in München. Es wurde auch 1890 gekauft, um das Luxembourg Museum direkt von einer Ausstellung in Paris zu schmücken.
Nach solch einem durchschlagenden Erfolg wurde die Nachfrage nach Pasternaks Werken ganz logisch. Bereits 1901 beauftragte das Luxembourg Museum mehrere damals bekannte Maler, darunter Leonid Osipovich, mit der Darstellung von Szenen aus dem russischen Leben. Pasternak m alte eines seiner berühmtesten Werke, das wunderschöne Gemälde „Tolstoi mit seiner Familie“. Es wurde sogar von Prinz Georgy Alexandrovich selbst sehr geschätzt, nachdem er sich die Ausstellung World of Art angesehen hatte.
Später wurde Pasternak selbst Gründer der Abteilung für Russische Kunst in der Stadt Düsseldorf. Während seiner Auslandstätigkeit nutzte der Meister die ihm zugeteilte Zeit erfolgreich und besuchte die Mittelmeerküste. Während seines Aufenth alts in Italien fertigte der Künstler viele Landschaftsskizzen an.
Leben außerhalb des Mutterlandes
Während der Ereignisse von 1905 verbrachte Leonid Osipovich ein ganzes Jahr in Berlin. Die Arbeit, die er an der Schule mochte, musste eingestellt werden, da die Bildungseinrichtung geschlossen war. Zu dieser Zeit nahm Pasternak an vielen europäischen Ausstellungen teil, darunterNummer in Berlin. Parallel m alte der Meister für viele ausländische Kunden.
Seit 1912, während der Behandlung von Rosa Pasternak in Kissingen und in der Nähe von Pisa, begann der Meister mit seiner großen Leinwand „Herzlichen Glückwunsch“. Der Idee nach kamen die Kinder, um ihre Eltern mit Geschenken zum Jahrestag der Silbernen Hochzeit zu erfreuen, wie der Künstler sie darstellte. Leonid Osipovich Pasternak vollendete das Gemälde 1914. Sie war ein voller Erfolg.
Während dieser Zeit lebte der Meister in Moskau. Hier schrieb Pasternak Leonid Osipovich "Portrait of a Son" - eines seiner berühmtesten Werke.
Ab 1921 lebte Pasternak in Berlin. Trotz der Verschlechterung seines Gesundheitszustandes und seiner eingeschränkten Sehkraft spürte er einen Schub kreativer Energie und m alte in dieser Zeit eine Reihe von Porträts berühmter Persönlichkeiten, darunter A. Einstein, M. R. Rilke und viele andere. 1924 unternahm er mit Freunden eine Reise nach Ägypten und Palästina. Während der Reise schrieb Pasternak eine Reihe lebhafter Skizzen.
Während der Machtübernahme durch die Nazis wurden die meisten Werke des Künstlers öffentlich verbrannt und Ausstellungen verboten. In diesem Zusammenhang zog Pasternak Ende der dreißiger Jahre nach London, wo er eine Reihe von Gemälden m alte, die anschließend in das British Museum überführt wurden. Kurz nach Ausbruch des Zweiten Weltkriegs starb der Meister in Oxford.
Im Moment wird das reiche Erbe des Künstlers in vielen der berühmtesten Museen der Welt aufbewahrt, darunter die Moskauer Tretjakow-Galerie. Es ist schwer zu beurteilen, welchen Beitrag er zu Russisch geleistet hat undWeltkunst Leonid Osipovich Pasternak. Noch heute nehmen die Gemälde des Meisters auf internationalen Ausstellungen einen Ehrenplatz ein.
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