Künstler Diego Rivera: Biografie, Kreativität, persönliches Leben

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Der mexikanische Künstler Diego Rivera, dessen Biografie voller widersprüchlicher Ereignisse und Fakten ist, ist eine der skandalösesten und prominentesten Kulturfiguren Mexikos. Seine Arbeit, seine politischen Ansichten und sein Privatleben standen in der ersten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts im Rampenlicht und werden noch immer diskutiert.

Kindheit und Jugend des Künstlers

Dieser Wandmaler, Revolutionär und Zerstörer der Frauenherzen, wurde am 8. Dezember 1886 in der mexikanischen Stadt Guanajuato geboren. Er sollte zum Begründer der mexikanischen Schule der nationalen Malerei werden und die Kritik mit einem Stilmix in den Wahnsinn treiben. Der Junge war nicht bei bester Gesundheit, es wurde gemunkelt, dass er als Kind nur knapp überlebte. Diego Rivera war ein Fan von großen Geschichten, aber es ist sicher bekannt, dass seine Familie 1893 in die Hauptstadt des Landes, Mexiko-Stadt, zog. Nach 5 Jahren, nach erfolgreichem Schulabschluss, trat der junge Künstler in die San Carlos Academy of Arts ein. Diese Einrichtung gab dem jungen Mann eine so hervorragende Ausbildung, dass er nach Abschluss ein Stipendium erh alten konnte. Er nutzte die Gelegenheit und unternahm eine Reise nach Spanien. Anschließend besuchte er England, Belgien, Holland und Italien.

Das Privatleben des "Kannibalen"

Für leidenschaftliche Liebe fürFrauen und unzählige Verbindungen Diego Rivera wurde "Kannibale" genannt. Er selbst stellte sich gerne als dicken Frosch dar, der jemandes Herz in seiner Pfote umklammert. Natürliche Fülle und schwere Augenlider machten die Ähnlichkeit sogar äußerlich bemerkbar. Sie beschreiben das Privatleben des rebellischen Künstlers und sprechen normalerweise über seine Ehe mit Frida Carlo. Aber sie war nicht die erste und noch mehr die einzige Frau im Leben des Schöpfers. Aus leidenschaftlicher Liebe zur russischen Künstlerin Angelina Belova ging der junge Diego Rivera 1911 seine erste Ehe ein. Sie hatten einen Sohn. Aber der Ehemann, besessen von endlosen Leidenschaften und Verrat, verließ Angelina und ging nach Mexiko. Die zweite kurze Ehe endete mit Lupe Marin. Die Vereinigung war fruchtbar und schenkte der Welt zwei Töchter.

Frau und Freundin

Bis 1929, als die zweite Ehe bereits zerbrochen war, traf er die wichtigste Frau seines Lebens - Frida Carlo. Diego Rivera heiratete ein Mädchen, das viel jünger war als er. 1939 kam es zur Scheidung, aber bereits 1940 heirateten sie wieder. Rivera blieb Zeit seines Lebens ein Macho und ein leidenschaftlicher Frauenliebhaber. Er betrog Ehefrauen mit Mätressen, die ihm uneheliche Kinder gebar.

Die Beziehung zwischen Diego und Frida war voller Leidenschaft, Liebe, Eifersucht und manchmal auch Übergriffen. Frida behandelte die Possen ihres Mannes mit großer Geduld, vergötterte ihr Idol, m alte viele seiner Porträts. Doch als er Frida mit ihrer Schwester betrog, konnte sie ihm nicht mehr verzeihen, und 1939 zerbrach die Beziehung. Sehr bald bat der Ehemann, der selbst beleidigend die Scheidung forderte, seine Frau, unter allen Bedingungen zu ihm zurückzukehren. Erunterstützte sie finanziell und gab ihrer Hauptforderung nach. Voraussetzung für die Wiederverheiratung war die Unterzeichnung eines Ehevertrages, der den vollständigen Verzicht auf intime Beziehungen zwischen den Ehegatten vorsah. In seinem Privatleben blieb das Dreieck von Diego Rivera, Ehefrau und Geliebte, bestehen.

Dieses Paar hatte keine Kinder, Fridas 2 Schwangerschaften endeten mit Fehlgeburten. 1954 wurde Rivera Witwer, und später gab es Andeutungen, dass er seiner Frau beim Sterben half, aber das sind nichts weiter als Gerüchte. Bis in die letzten Tage waren die Eheleute durch kommunistische Ideen und die Kommunikation mit prominenten russischen Politikern vereint.

Politikerin

Seit den frühen 30er Jahren ist Diego Rivera der unbestrittene Marktführer unter den mexikanischen Wandmalern. Er ist sicherlich einer der berühmtesten und umstrittensten Künstler, dessen politische Sympathien für den Kommunismus, seine beeindruckenden monumentalen Fresken, seine überbordende kreative Aktivität und sein soziales Leben den Anschein eines Genies erweckten. Der Begründer einer neuen Richtung in der Kunst des 20. Jahrhunderts zog zunehmend die Aufmerksamkeit der Weltöffentlichkeit auf sich.

Das Debüt des Wandmalers in Amerika wird 1930 in der Stadt San Francisco stattfinden, und bereits im Dezember 1931 wird seine persönliche Ausstellung mit erstaunlicher Aufregung stattfinden. In der gesamten Geschichte des Museums war dies die zweite Ausstellung desselben Autors. Henri Matisse war der erste, dem eine solche Ehre zuteil wurde. Nach Ende der Ausstellung geht der Künstler nach Detroit, wo er von Edsel Ford persönlich eingeladen wurde. Hier, im Zentrum des amerikanischen Industriedenkens, der Künstler Diego Riveraerhält den Auftrag, ein Wandbild für das Art Institute zum Thema „Detroit Industry“fertigzustellen. Henry Ford g alt als überzeugter Antikommunist. Zwischen 1929 und 1930 blieben mehrere tausend Streikende in den Ford-Werken arbeitslos. Es ist merkwürdig, dass Diego Rivera, der sich als Kämpfer für die Rechte des Proletariats positioniert hat, trotzdem einen Auftrag und eine Zahlung von einem Industriemagnaten annimmt.

Teil des Freskos mit der Handlungskomposition „Impfung“schien ein Hinweis auf die Ikonographie der Geburt Christi zu sein, was in Presse- und Kirchenkreisen einen Sturm der Empörung und des Protests gegen das Wandbild auslöste. Die laute Resonanz in der Gesellschaft wurde zu einem integralen Bestandteil des Wandgemäldes und brachte Detroit großen Ruhm.

Mann am Scheideweg

Die politischen Ansichten des Künstlers spiegelten sich in seiner Arbeit wider und sorgten teilweise für heftige Konflikte mit Kunden. Das Wandbild „Ein Mann am Scheideweg, der hoffnungsvoll auf eine neue und bessere Zukunft blickt“war Anlass für einen dieser Fälle. Die Arbeiten daran begannen im März 1933. Die Debatte fand bereits bei der Auswahl einer Palette statt, und infolgedessen wurde das Wandbild auf Drängen des Autors farbig. Es bestand aus drei Teilen. Im Zentrum steht ein Mann – der Meister der Elemente. Im Laufe der Arbeiten wurde das Fresko immer komplexer und repräsentierte somit zwei einander entgegengesetzte Welten. Auf der einen Seite die Reize des Sozialismus und auf der anderen Seite die Schrecken des Kapitalismus. Unter den Charakteren taucht sogar jemand auf, der Lenin sehr ähnlich ist. Das Wandbild sollte der Öffentlichkeit bei der Eröffnung des Gebäudes 1 des Rockefeller Centers präsentiert werdenMai 1933. Aber der wachsende Skandal verhinderte dies, und obwohl die Rockefeller-Familie die Möglichkeit in Betracht zog, das Wandgemälde außerhalb des Gebäudes zu lassen, wurde beschlossen, es zu zerstören. Es war Riveras größte künstlerische und politische Niederlage.

Einfluss auf die Weltkunst

"Diego macht mir Angst. Er lehnte den Ruhm ab und zog es vor, das zu tun, was er jetzt tut “, sprach Alfonso Reyes über seinen engen Freund. Der Übergang zum Kubismus ist für Diego Rivera bezeichnend. Die Gemälde "Anbetung der Muttergottes" und "Mädchen mit Früchten" spiegeln die Bewegung des Autors in diese Richtung wider. Ein Merkmal neuerer Arbeiten war ein deformiertes Raumverständnis, obwohl es weit vom Kubismus entfernt war. In all seinen Werken konzentrierte sich der Künstler auf die Bewegung und den Reichtum der Landschaft.

Einen wesentlichen Einfluss auf die Entstehung von Diego Rivera hatte der klassische europäische Stil in der Malerei. Es waren die Wandmalereien aus der Zeit des 14. bis 16. Jahrhunderts, die viele Denkanstöße gaben und zum Erfolg von Diegos Fresken beitrugen. Ab den 1940er Jahren erzielte er beachtliche Erfolge in der Freskenmalerei, dank derer er eingeladen wurde, auf der Weltausstellung in San Francisco zu arbeiten, und später von der Regierung angezogen wurde, den Nationalpalast in Mexiko-Stadt zu bemalen.

Das Ende der Reise

Diego Rivera starb am 24. November 1957 in Mexiko-Stadt und wurde in der Rotunde berühmter Künstler beigesetzt. Er war in allem inkonsequent. Er führte bereitwillig die Befehle der Kapitalisten aus, verherrlichte den Sozialismus und hielt sich darankommunistische Ansichten. Er liebte Frauen, zerstörte aber ihre Schicksale und Leben mit der gleichen Leidenschaft, mit der er ihre Porträts m alte. Diego Rivera, dessen Stil weder vorher noch nachher von einem der Maler wiederholt werden konnte, hinterließ so viele Geheimnisse und Mysterien, dass mehrere Jahrhunderte nicht ausreichen würden, um sie zu lüften.

Er verließ das Leben im Alter von 70 Jahren, überlebte seine geliebte Frau Frida nur wenig und hinterließ ein unschätzbares Erbe in Kultur, Geschichte, Politik und den Herzen derer, die ihn liebten.