Das Gemälde "Paris" und andere Werke von Konstantin Korovin

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Der 1861 in Moskau geborene K. A. Korovin, der 1887 zum ersten Mal die Hauptstadt Frankreichs besuchte, verliebte sich für immer in diese festliche Stadt und die Kunst der Impressionisten. Manchmal hat man das Gefühl, dass vor den Augen von Konstantin Alekseevich immer ein lautes und fröhliches Bild war - Paris. Er kam 1892, 1893, dann mehrmals im ersten Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts dorthin und lebte ab 1923 darin. Die Stadt beschäftigte ihn zu jeder Tageszeit.

Paris Erwachen

Der Künstler betrachtet die Stadt von oben. Das ist ein Bild von Paris. Morgen (1907). Ohne Licht wird die Stadt nur von einem orangefarbenen Sonnenfleck beleuchtet. Alles ist in grauen Nebel gehüllt, durch den Mauern, Fenster mit Gesimsen, eine schmale Gasse mit gelegentlichen Passanten kaum zu sehen sind. Rauchschwaden steigen aus den Schornsteinen. Alle Häuser haben an Klarheit verloren. Das Gemälde „Paris. Morgen erweckt den Eindruck von Frösteln und ungemütlichem Arbeitsalltag. Die Abend- und Nachtlandschaften von Paris rufen eine ganz andere Stimmung hervor.

Erinnerungen von Zeitgenossen über K. Korovin

Er war ein fröhlicher und charmanter Gesprächspartner, der mit seinen Geschichten sowohl die romantischen jungen Damen von Turgenev als auch ihre Tanten und Großmütter in ihren Bann ziehen konnte. Er war die Seele und der Liebling jeder Firma. Dieser Joker mit einem fröhlichenNicht zufällig fand er seinen eigenen künstlerischen Stil. Jedes Gemälde „Paris“(1907, 1933) wird mehr über den Maler erzählen als alle Erinnerungen. Am späten Abend und in der Nacht überflutet helles Licht die Plätze und Boulevards, auf denen die Pariser spazieren gehen oder von Theatern und Restaurants zurückkehren. Und wie gut ist das Moulin Rouge - eine Quelle der Freude und des Genusses eines hektischen Lebens.

Mit welchen kontrastierenden Farben ist es dicht gefüllt! Hell, von den Abendlichtern wie die Sonne beleuchtet, umrahmt das Grün der Bäume die rote Mühle, deren Flügel mit Lichtern übersät sind. Die ultramarinblaue Fassade der linken Gebäudeseite verschmilzt harmonisch mit der schillernden grünen Farbe der Baumkronen und kontrastiert mit der in fröhlichem Scharlachrot gestrichenen Seite. Unter dem Flachdach des Moulin Rouge ist es unerträglich hell von unzähligen Lichtern. Dieses Licht durchflutet leicht schwächer den gesamten Bereich vor ihm. Die Konturen von Menschen und Autos sind darauf kaum zu erkennen. Wunderschön, zum Spaß gemacht, das Moulin Rouge zieht den Betrachter in seinen Bann.

Abendstadt

Das Bild "Paris nach dem Regen" ist voller Traurigkeit und Niedergeschlagenheit. Unwillkürlich kommen mir die Zeilen von Paul Verlaine in den Sinn: „Der Himmel über der Stadt weint, mein Herz weint auch.“Die Stadt ist dunkel, schummrig, die Konturen von Baumstämmen ohne Laub und die Silhouetten von Häusern sind kaum zu erkennen. Und ganz in der Nähe kann man dagegen den nächtlichen "Paris Boulevard" setzen, der in die Ferne geht, wo sich ein unsagbar blauer Himmel auftut.

Seine Reflexionen färben sich auf dem Bürgersteig blau und überziehen die Ränder von Häusern in der Ferne mit einer blauschwarzen Farbe. Vom Licht der Laternen und Werbelichter in kleinen Cafés ist es gutsichtbare rote Backsteinfassaden von Häusern mit leuchtenden Fenstern, helle Autos auf dem Bürgersteig. Unter ihrem Licht spielt sie mit rötlich-goldenen Farbtönen. Wieder einmal öffnet sich ein Stadturlaub, ein Stadttraum vor uns, in dem jeder gerne spazieren geht, besonders wenn er ein Skizzenbuch oder eine Staffelei in der Hand hat.

Romanze von Paris

Voller Emotionen und erhabener Enthusiasmus schaffen die Gemälde von K. Korovin das abendliche und nächtliche Paris: helles Licht und Reflexionen seiner Lichter, Eitelkeit oder gemächliche Bewegung von eleganten Passanten, blinkende Autos. Wir betrachten das Bild und sehen das Spektakel wie auf einer Bühne, obwohl der Künstler sich keine Inszenierung gesetzt hat. Das reale Bild von Paris bietet Unterh altung und Fantasie. Der Blick aus dem Fenster oder vom Balkon eröffnet eine Theateraufführung direkt auf der Straße. Darin ist immer etwas los. Nur ein Künstler hält einen Moment der Schönheit vor uns auf.

Das romantische Weltbild des Malers wird durch die Kraft der Farbkontraste auf den Betrachter übertragen. Der Herbst "Paris" (1933) ist von goldenem Licht durchflutet. Glitzerndes goldrotes Laub an den Bäumen. Am silbrigen Abendhimmel erscheinen violette Farbtöne. Die Umrisse von Häusern verstecken und lösen sich auf, aber Cafés und Restaurants unter Markisen leuchten hell, zahlreiche Fußgänger überqueren die Straße, Autos fahren zügig, das Leben ist voller Abenteuer, die uns unbekannt sind, und plötzlichen oder geplanten Begegnungen.

Nach einem weiteren Regen

Und es regnete wieder, aber was für eine Freude! Paris hat viele Gesichter.

Vor dir das Bild "Paris nach dem Regen". Ein Foto kann kaum alle festlichen Schattierungen einer eleganten Straße vermitteln, den Mangel an Alltag in allem. Ein bläulich-lila Himmel, alles in komplexen Schattierungen, wirft Reflexionen auf dem Bürgersteig. Sie mischen sich mit dem Licht der zahlreichen Cafés und spiegeln sich auf den rot-orangen Backsteinwänden der Wohnhäuser. Fenster mit blauen Fensterläden leuchten in warmem Gold. Auf drei klassischen Farben: Rot, Gelb und Blau ist die Farbgebung des Bildes aufgebaut. Sie erinnern an die Lieblingsfarben der Renaissance, übertragen ins 20. Jahrhundert. Das Gemälde "Paris nach dem Regen" (Autor K. Korovin) spiegelt die Musik der Seele des Künstlers wider. In dieser Leinwand lebt eine Art schwer fassbarer Charme, ein neues Verständnis des Schönen, der Beklommenheit und des Charmes.

„Absolutes Gehör“für Lebenszeichen ließ den Meister sehen, was andere nicht bemerken. Das kann man nicht lernen. Wenn dies dem Maler von Natur aus gegeben ist, entstehen zusammen mit Fleiß und Können Meisterwerke, von denen K. Korovin viele hat.