Bunins Poesie: Features, Themen. Bunins Gedichte über die Liebe

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Aber ein Wort kann Bilder malen, echte Meisterwerke voller leuchtender Farben, Düfte, Leben, Philosophie und Texte erschaffen. Diese Worte sind nicht leicht zu lesen. Der Leser wird sie auf jeden Fall sehen, hören, schmecken, riechen und mit einem für einen Moment verlorenen Atem immer wieder neu lesen. Mystik, Hypnose, Hack? Gar nicht. Nur Bunins Poesie.

Dichter oder Schriftsteller?

Wahrscheinlich werden Schwierigkeiten speziell geschaffen, um Menschen zu geschickten Handwerkern zu machen. Iwan Alexejewitsch Bunin wurde am 22. Oktober 1870 geboren. Er stammte aus einer verarmten Adelsfamilie und musste daher schon früh arbeiten. Ein herausragender Dichter und Schriftsteller, Träger des Literaturnobelpreises, begann früh, unabhängig zu leben.

Er arbeitete in den Verlagen verschiedener Zeitungen und Zeitschriften, arbeitete halbtags im Büro und war viel unterwegs. Sein erstes Gedicht erblickte 1887 die Welt, und seine erste Sammlung wurde 1891 veröffentlicht. Währendkreative Tätigkeit, nicht nur Bunins Gedichte, sondern auch in Prosa verfasste Werke, fanden weltweite Anerkennung. Aber der Schriftsteller selbst sagte, er sei mehr ein Dichter als ein Schriftsteller. Daher lohnt es sich, genau diese Facette seiner Tätigkeit zu betrachten.

Legacy

Sie sagen, dass alles Neue ein gut vergessenes Altes ist. So erscheint Bunins Lyrik vor dem Hintergrund der literarischen Moderne. Ivan Alekseevich setzte die besten Puschkin-Traditionen erfolgreich fort. Von seinen strengen Linien und atmet Schlichtheit und Noblesse. Der Dichter braucht keine "freien Verse", er fühlt sich wohl zwischen den Grenzen von Jamben und Trochäen. Er schien sie als Vermächtnis früherer Dichtergenerationen übernommen zu haben. Bunin kümmert sich nicht um neue kreative Techniken und Stile des Schreibens von Gedichten. Ivan Alekseevich ist sich sicher, dass sich die alten Formen niemals erschöpfen werden.

Bunin ist ein Dichter. Darauf hat er selbst immer wieder bestanden. Und das Tolle an ihm ist, dass er sich nie mit irgendwelchen Schulen oder Richtungen identifiziert hat. Er schrieb einfach schöne Gedichte, schrieb sie, wann er wollte, und hatte etwas zu sagen.

Künstler

Für den Dichter Bunin waren Tschechow, Puschkin und Tolstoi stets Vorbilder, zu denen er aufblickte. Er betrachtete sie als "Götter" der Literatur. Aber trotz der Tatsache, dass Ivan Alekseevich sich ein Beispiel an ihnen nahm, hatten seine Werke viele ihrer eigenen Merkmale.

In der Poesie verwendet Bunin klassische Versmaße (zwei- und dreisilbig). Aber das schränkt seine Gedanken nicht im Geringsten ein. Bunin schafft es, diese kleinen Linien mit einem solchen Intonationsreichtum zu füllen, dass sie etwas Neues bekommen,vergleichbarer Klang. Ivan Alekseevich ist ein wahrer Künstler des Wortes. Er spürt auf subtile Weise die Schönheit der umgebenden Welt: ihre Klänge, Farben, Emotionen. Und das spiegelt sich in seiner Poesie wider. Es ist unmöglich, einen anderen solchen Dichter zu finden, der die ganze Pracht der Natur bis zum letzten Schrei eines Falken offenbaren könnte.

Kreative Themen

Der Dichter betrachtete die Welt auf besondere Weise, und egal wie viel man analysiert, es ist schwierig, einzelne Themen von Bunins Poesie zu identifizieren. Bunins Texte sind eine Kombination aus bestimmten Facetten der Kreativität. Er schreibt über das Leben, Einsamkeit, Sehnsucht, die Freude des irdischen Daseins. Mit einem Wort, Bunin zeigt in seinen Gedichten alle Aspekte des menschlichen Lebens – von der Natur, was ihn umgibt und endend mit inneren Erfahrungen.

Liebestexte

Das erste, was man über die Arbeit des Dichters Bunin nachdenken sollte, sind Liebestexte. Er schrieb oft über die Schwierigkeiten und Tragödien der Liebe sowie über ihre flüchtigen schönen Momente. In Gedichten über die Liebe dringt Bunin tief in die verborgensten Tiefen des menschlichen Herzens ein und enthüllt der Welt seine unbekannten und unbekannten Gesetze. Aber auch hier sieht er das anders.

In Gedichten über die Liebe verbindet Bunin dieses Gefühl mit der ewigen und unberührten Schönheit der Natur. Er nimmt nur die Liebe wahr, die natürlich ist – nicht erfunden, nicht falsch, nicht egoistisch, sondern echt. Leben ohne Liebe ist überhaupt kein Leben, wenn die Liebe stirbt, dann wird das Leben wertlos und hoffnungslos. Der Autor verhehlt jedoch nicht, dass man von der Liebe nicht nur Freude zu erwarten hat. Es kann viele traurige Erinnerungen mit sich bringen. BEIIn einem seiner Briefe schrieb er, dass Liebe und Tod untrennbar miteinander verbunden seien: Jedes Mal, wenn er eine weitere Liebeskatastrophe erlebte, sei er dem Selbstmord nahe. Und trotzdem bleibt das Gefühl der Liebe für den Dichter etwas Erhabenes, Ideales und zweifellos Ewiges.

Einsamkeit

Einmal gab Bunin zu, dass er viele Liebestragödien erlebt hatte, daher kann das Thema der Einsamkeit im Werk des Dichters als ein Schlüsselthema angesehen werden, und Bunins Vers „Loneliness“ist ein natürlicher Beweis dafür. Dieses Werk wurde 1903 geschrieben und kann nur teilweise als autobiografisch bezeichnet werden, da der Dichter den Vers seinem engen Freund, dem Künstler Peter Nilus, widmete, den er „Dichter der Malerei“nannte.

In der Strophe „Loneliness“betont Bunin, dass das Alleinsein das Los vieler kreativer Individuen ist. Diese Menschen bleiben missverstandene Freunde und diejenigen, die sie als ihre Liebhaber betrachten. Die menschliche Seele ist kein Spiegelbild von jemandem, sondern ein völlig anderes Universum, das nach seinen eigenen Regeln lebt. Daher wird es niemand jemals verstehen können, und was die Menschen der Kreativität betrifft, werden sie noch mehr nicht verstanden werden.

Das Gedicht „Einsamkeit“wurde im Hochsommer geschrieben, aber es riecht nach feuchter Herbstfeuchtigkeit, was die Einsamkeit und Sehnsucht der Protagonistin so wohltuend unterstreicht. In diesen Zeilen wird alles vermischt: Landschaftstexte, persönliche Tragödien und Akzeptanz des Lebens, wie es ist.

Komm schon, dieser Reim

Das macht den Dichter interessant. Wenn man Bunins Gedichte analysiert, kann man sehen, dass er nicht besonders an Reimen festhält. Sätze können unterbrochen werden oder enden, wo der Vers nicht endete. Die lyrischen Werke des Dichters scheinen ihre Eigenständigkeit verloren zu haben, sie lösen sich nicht von der Alltagssprache, bleiben aber dennoch wahre Kunstwerke. Bunins Gedichte sind natürlich und lebendig, sie sind integral, trotz der Fragmentierung von Sätzen.

Bunin rühmt sich nicht mit exquisiten Reimen, der Rhythmus seiner Gedichte ist eigenartig, aber dank ihm kann der Leser exquisite Schönheit in alltäglichen Dingen sehen.

Klingt neu

Was die Merkmale der Texte betrifft, so erzählt Bunins Gedichte vom Leben, seinem Mikrokosmos und individuellen Stimmungen. Es ist ganz normal, dass ein Dichter die schneeweißen Flügel von Möwen mit Eierschalen vergleicht oder die Wolken struppig nennt. Der Autor scheut sich nicht, alltägliche Realitäten zu poetisieren, er scheut sich nicht, die alten und gleichzeitig immer aktuellen Werte der Welt zu verwenden. Es fällt Bunin nicht schwer, darüber zu singen, worauf die Schriftsteller der Vergangenheit immer wieder ihre Aufmerksamkeit gerichtet haben. Es schien, als hätten sich diese Themen bereits völlig erschöpft, aber in Bunins Gedichten nehmen sie einen neuen Klang an.

Landscape lyrics

Verglichen mit der Poesie von Tyutchev, der seine Gefühle an die Welt um ihn herum übermittelte, drängt Bunin der Natur keine persönlichen emotionalen Erfahrungen auf. Er akzeptiert die Welt so wie sie ist, in all ihrer Schönheit. Der Dichter ist sich sicher, dass die Natur den menschlichen Erfahrungen nicht vollständig entsprechen sollte, aber sie betont sie dennoch.

Trotzdem nehmen Landschaftstexte in Bunins Gedichten einen Ehrenplatz ein. Der Dichter hat immer gefühltwie genau er es geschafft hat, diese Farben, Geräusche und Gerüche, die ihn umgeben, wiederzugeben. Dem Dichter ist es wichtig, die Schönheit der umgebenden Welt in ihren verschiedenen Zuständen zu vermitteln, um unwiederbringlich vergehende Momente festzuh alten. Zum Beispiel wie in der Arbeit „Der helle Aprilabend ist ausgebrannt“, die einen kurzen Moment des Abschiedsabends zeigt, der von der Nacht abgelöst wird.

Aber der Leser wird nicht nur von der Schönheit des Aprilabends durchdrungen - er scheint seinen Geruch und den leisen Atem des verspielten Windes zu spüren. Der Dichter scheint den Leser genau in diesen letzten Moment des verblassenden Frühlingstages zu führen.

Kleines Feature

Ein Geruch spielt eine besondere Rolle in den Landschaftstexten, dank denen Sie den ganzen Charme, die Anmut und die Schönheit der russischen Natur wirklich verstehen können. Im Gedicht „It Smells Like Fields“scheint der lyrische Held den hellen Duft der Felder „aus Heufeldern und Eichenwäldern“einzufangen. Hier konnte Bunin sowohl den "Meadows Cool Odem" als auch das Verblassen der Natur vor einem Gewitter und das Gewitter selbst vermitteln - im Bild eines Mannes mit "verrückten Augen".

Die meisten Gedichte von Bunin über die Natur haben keine Titel, da es fast unmöglich ist, den Zustand der Welt um uns herum in zwei oder drei Worten zu beschreiben.

Hintergrund

Und wie bereits erwähnt, ist die Natur der Hintergrund, vor dem sich Erfahrungen deutlicher spiegeln. Dank seiner Landschaftsskizzen vermittelt Bunin die Komplexität der menschlichen Innenwelt. Bei der Beschreibung der Jahreszeiten oder der Natur gelingt es dem Autor mühelos, menschliche Emotionen zu betonen. Aber er vermischt diese Konzepte nicht, sondern verstärkt sie vielmehr miteinander.

Gefühle daserlebt eine Person mit Veränderungen in der Umwelt, kann als universell und für jedermann verständlich angesehen werden. Der k alte Herbstregen macht traurig und die strahlende Frühlingssonne weckt Hoffnung. Diese Konzepte sind für jedermann zugänglich, und Bunin verwendet diese Technik, um die Tiefe der Erfahrungen lyrischer Helden zu vermitteln, aber gleichzeitig bleibt die Natur ein Thema und Emotionen ein anderes.

Traditionen russischer Klassiker

Bunins kreative Tätigkeit fiel Ende des 19. - Anfang des 20. Jahrhunderts. Zu dieser Zeit stand die Welt an der Schwelle neuer Veränderungen. Alle abgedroschenen Themen gingen in eine gespenstische Vergangenheit über, bedeckt mit vorübergehendem Staub, und neue Trends wurden geboren, um sie zu ersetzen. Auch der Literatur blieb dieses Schicksal nicht erspart.

Dichter dieser Zeit schienen miteinander zu konkurrieren, wer die raffinierteste Wortform erfinden würde. Neue Wörter, Epitheta, Übertreibungen, Versgrößen - all dies floss in die literarische Bewegung ein, ohne das Recht zu verurteilen. Dichter suchten nach neuen Wegen, um ihre Emotionen, Gedanken und Gefühle auszudrücken. Und auch wenn die innovativen Methoden manchmal zu schockierend, schwer verständlich und für den Laien unverständlich waren, wurden sie akzeptiert. Es ist modern. Die Gesellschaft wollte sich verändern, versuchte, die Welt komplett neu zu gest alten, in eine neue Ära einzutreten, also war sie bereit, alle Neuerungen zu akzeptieren.

Und nur in Bunins Gedichten sind die Traditionen der russischen Klassiker in ihrer ganzen Schönheit erh alten. Der Dichter blieb den Werten treu, die Fet, Tyutchev, Polonsky und andere hinterlassen hatten. Er schrieb lebendige, realistische, einfache und verständliche Gedichte und bemühte sich überhaupt nichtdubiose Experimente mit dem Wort durchführen. Die Schönheit und der Reichtum der russischen Sprache waren mehr als genug, um den „einfachen“Bunin unter den Bedingungen der „komplexen“Moderne zu erkennen.

Nicht wie alle anderen

Bunin versuchte, die Harmonie der Welt zu finden und zu verstehen, was die Bedeutung der menschlichen Existenz ist. In der Natur sah er Weisheit und eine ewige, unerschöpfliche Quelle der Schönheit. In seiner Arbeit waren alle Lebewesen vernünftig, und das menschliche Leben wurde im Kontext der Natur betrachtet, ohne sie zu verändern, sondern nach ihren Regeln zu spielen.

Bunin ist ein Kenner der Landschaftstexte. Seine Gedichte sind wie lebendige Bilder, die Gerüche und Geräusche vermitteln können. Im Laufe der Zeit erh alten Landschaftslyrik philosophische Noten. Der Dichter beginnt, über die Themen Leben und Tod nachzudenken.

Bunins Gedichte spiegelten nicht die revolutionären Prozesse wider, die im Land stattfanden. Während die Revolution im Gange war und auf die eine oder andere Weise in den Werken anderer Schriftsteller dieser Zeit Beachtung fand, entwickelte Bunin weiterhin philosophische Motive. Wenn Sie alle seine Gedichte noch einmal lesen, können wir mit Zuversicht sagen, dass der Dichter sich nicht mehr darum kümmert, „was“passiert, sondern darum, „warum“diese oder jene Situation mit einer Person passiert.

Nur I. A. Bunin

In Bunins Poesie werden die Probleme der Moderne mit den Konzepten von Gut und Böse, Leben und Tod korreliert. Die Dichterin sucht nach der Wahrheit, bei ihrer Suche wendet er sich der Geschichte und Religion anderer Länder zu. Er versucht zu verstehen, nach welchen Gesetzmäßigkeiten sich die Gesellschaft und der Mensch insgesamt entwickeln. Ihm zufolge ist das Leben eines Menschen nichts als ein kleiner Abschnitt der Ewigkeit. Er will sehen, was auf der anderen Seite des Lebens ist, und will nichtdie Zerstörung des Adels erkennen.

Das ist die Originalität von Bunins Poesie. Es schien ein Jahrhundert zu spät zu sein, litt nicht unter den Motiven der Revolution, erlag nicht den modernistischen Strömungen. Nach den besten klassischen Traditionen kann Bunin seine Gedanken frei ausdrücken. Er verschwendet keine Zeit damit, sich etwas Neues auszudenken, weil so viel ungesagt bleibt.

Schriftsteller und Künstler in einer Person. Auch wenn er nie Pinsel in der Hand hielt, nicht nachdenklich an einer leeren Leinwand auf einer Staffelei stand, seine Gedichte sind dieselben Gemälde. So hell, lebendig und genau. Lakonisch, zurückh altend, prägnant, manchmal unfertig, aber gleichzeitig vollwertig. Was ist das? Mystik, Hypnose, Hack? Gar nicht. Nur Bunins Poesie.