Indische Musikinstrumente: Streicher, Bläser, Schlagzeug

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Ethnische Musik ist heute sehr beliebt. Melodien mit nationalem Flair werden mit modernen verwoben, was den Kompositionen einen besonderen Klang und neue Tiefe verleiht. Daher sind indische Musikinstrumente heute oft nicht nur bei Veranst altungen zu hören, die dem antiken Staat gewidmet sind, sondern auch bei Konzerten berühmter Interpreten. Ihre Eigenschaften und Geschichte werden weiter unten besprochen.

Indische Musik

Die musikalische Kunst der indischen Zivilisation ist tief in der Vergangenheit verwurzelt. Die klassische Richtung stammt aus dem „Samaveda“oder „Veda der Gesänge“, einer der ältesten vedischen Abhandlungen. Die Volksmusik Indiens hat je nach Herkunftsort ihre eigenen Charakteristika. Seine vielen Traditionen und Ableger sind auch heute noch sehr beliebt.

Die klassische und Volksmusik des Staates während der muslimischen Eroberung übernahm einige der Traditionen der arabischen Welt. Später, währendKolonialzeit wurde sie von europäischen Kulturmerkmalen beeinflusst.

Promotion in der Welt

Indische Musikinstrumente im Besonderen und die Musik des alten Staates im Allgemeinen sind dank ihrer Verwendung durch populäre Künstler weltberühmt geworden. Einer der ersten, der sich in Europa an sie wandte, waren Mitglieder der berühmten Liverpool Four. George Harrison verwendete eine indische Sitar auf Norwegian Wood (Dieser Vogel ist geflogen). Der Brite John McLaughlin hat viel getan, um die Musik des alten Staates bekannt zu machen. Seine Jazz-Fusion war oft mit indischen Motiven geschmückt.

Ruhm für die Musikkultur des Landes brachten zahlreiche soziale Bewegungen des letzten Jahrhunderts: Hippies, New Age und so weiter. Und natürlich spielte das Kino in dieser Angelegenheit eine bedeutende Rolle.

Zwei Richtungen

Klassische indische Musik ist in zwei Zweige unterteilt:

• Hindustani: ursprünglich aus Nordindien;
• karnataka: stammt aus Südindien.

Jede der Richtungen zeichnete sich durch ihre eigenen Werkzeuge aus. Nach hinduistischen Traditionen wurden normalerweise Sitar, Sarod, Tanpur, Bansuri, Tabla, Shenai und Sarangi gespielt. Südindische Musiker verwendeten die Vina, die Längsflöte oder -vene, das Gottuvadyam, das Mridangam, das Kanjira, das Ghatam und die Violine. Sehen wir uns einige dieser Tools genauer an.

Indische Tabla-Trommel

Tabla wird oft als eines der Symbole der indischen Musik bezeichnet. Dies ist eine kleine Dampftrommel.verwendet, um die rhythmische Hauptkomposition in der Hindustani-Tradition zu betonen. Der Ursprung der Tabla ist unbekannt. Wahrscheinlich haben sich die Spieleigenschaften dieses Instruments und die Details seines Designs auf der Grundlage einer Kombination aus indischen, persischen und anderen Traditionen entwickelt.

Table besteht aus zwei Trommeln, die sich in Größe und Struktur unterscheiden. Die größere heißt „tabla“oder „daya“oder „dayan“oder „dahin“. Es befindet sich immer rechts und unterscheidet sich in einigen Merkmalen:

• Höhe erreicht normalerweise 30-36cm;
• fassförmig mit einem oberen Schliff von etwa 15 cm Durchmesser;
• Hohlkörper aus einem ausgehöhlten Holzstück.

Die linke Trommel wird "Dagga" oder "Bayan" genannt und ist in der Höhe geringer als die rechte, aber größer als sie in der Breite. Sein Design zeichnet sich durch folgende Merkmale aus:

• ist ungefähr 5 cm kleiner als Dahin;
• wie eine Schüssel geformt;
• aus Kupfer, Messing oder Ton;
• Körper ist auch hohl.

Die Membran beider Teile der Tabla ist aus Leder und mit einer speziellen Zusammensetzung beschichtet, die die Klangfarbe beeinflusst. Diese Beschichtung erzeugt ein ausdrucksstarkes Klangbild, das für das Instrument charakteristisch ist, und macht es in der Tonhöhe, dynamisch und technisch flexibel.

Sitar mit vielen Facetten

Wahrscheinlich die meistenEin bekanntes indisches Saitenmusikinstrument ist die Sitar oder Sitar. Sie gehört zur Gruppe der Lauten und ist in der Lage, eine einzigartige Klangpalette zu schaffen, die vielen ähnlichen Instrumenten nicht zur Verfügung steht.

Die Sitar hat sieben Hauptsaiten und 11 bis 13 Zusatz- oder Resonanzsaiten. Während der Aufführung verwendet der Musiker die Hauptsaiten, der Rest reagiert auf ihren Klang. Dadurch wird die Melodie tiefer und facettenreicher. Eine Sitar kann in dieser Hinsicht mit einem ganzen Orchester verglichen werden. Um dieses Saitenzupfinstrument zu spielen, wird ein spezieller Mediator verwendet - der Mizrab. In seiner Form ähnelt es einer langen Kralle und wird am Zeigefinger der rechten Hand befestigt.

Das Hauptmerkmal der Sitar ist ein Resonator aus einem birnenförmigen Kürbis. Oft ist das Instrument auch mit einem zusätzlichen Resonator ausgestattet, der oben am Hals befestigt wird.

Ähnlich im Aufbau wie die Sitar ist die Esraj, ein Musikinstrument mit zwanzig Saiten. Zum Spielen wird ein Bogen verwendet. Durch die Anordnung der Saiten ist sie der Sitar verwandt. Estraj entstand viel später - vor etwa 200 Jahren. Die ungefähre Zeit des Erscheinens der Sitar ist das 13. Jahrhundert.

Krishna-Flöte

Viele indische Musikinstrumente haben ihre Wurzeln in der Antike. Ihre Bilder finden sich in Illustrationen in heiligen Texten. Zu diesen Instrumenten gehört die Bansuri-Flöte. Eine seiner Varianten wird als ein vom Gott Vishnu geliebtes Instrument verehrt.

Bansuri wird aus Bambusstielen hergestellt. Im Instrument sind 6-7 Löcher zum Extrahieren von Tönen sowie 1-2 vorgesehenLöcher am Ende der Flöte für ihre Stimmung. Es gibt Längs- und Quervarianten des Instruments. Ersteres wird häufiger in der Volksmusik verwendet. Bei der klassischen kommt die Querflöte zum Einsatz.

Die Länge der Bansuri variiert zwischen 12 und 40 Zoll. Die am häufigsten verwendete ist die 20-Zoll-Flöte. Je länger die Bansuri, desto leiser können die daraus extrahierten Töne sein. Das Flötenspiel wird in der Regel von einer Begleitung begleitet, für die vor allem Tampura (ein Zupfinstrument ähnlich der Sitar, aber ohne Bünde) und Tabla verwendet werden.

Kanjira

In der südindischen Tradition wird neben anderen Schlaginstrumenten auch die Kanjira verwendet. Es ist ein Tamburin mit einer Basis aus Jackfruchtholz. Kanjira ist klein: Durchmesser - 17-19 cm, Tiefe - 5-10 cm Eine Membran aus Eidechsenhaut ist auf einer Seite auf eine Holzbasis gespannt, die andere ist offen. Seitlich sind zwei Metallplatten in den Rahmen der Kanjira eingebaut.

Dieses junge Schlaginstrument entstand in den 30er Jahren des letzten Jahrhunderts und wird am häufigsten in der Volksmusik verwendet.

Heilige Trommel

Mridanga ist oft zusammen mit der Kanjira zu hören. Es ist ein Schlaginstrument, das einer Trommel ähnelt. Im religiösen System Bengalens gilt der Vaishnavismus als heilig.

Mridanga-Körper bestehen aus Ton, Holz oder Kunststoff. Die letzte Option ist die neueste Modifikation, die laut Experten nicht alle Möglichkeiten aufzeigen kannso eine Trommel. Die Mridanga-Membran wird aus Kuh- oder Büffelhaut hergestellt. Traditionell müssen Tiere eines natürlichen Todes sterben. Die Membran der Mridanga ist mit einer speziellen Verbindung beschichtet, die Ton, Reismehl und ein Pulver einer bestimmten Steinart enthält.

Das Werkzeug wird noch heute für rituelle Zwecke verwendet. Das Design des Mridanga hat eine heilige Bedeutung.

Werkzeug des Schlangenbeschwörers

Ein weiteres interessantes indisches Musikinstrument ist Pungi. Ein entfernter Verwandter der Klarinette wird auf den Straßen des Landes verwendet, um Schlangen zu beschwören. Pungi hat ein ungewöhnliches Design. Das Mundstück ist mit der Luftkammer verbunden, auf deren gegenüberliegender Seite sich zwei Schläuche befinden. Letztere bestehen aus Rohr oder Holz. Getrockneter Kürbis wird oft für das Mundstück und die Luftkammer verwendet.

Um die Melodie aus Punga zu extrahieren, wird eine spezielle Technik des kontinuierlichen Atmens verwendet. Der Musiker saugt Luft durch die Nase ein und drückt sie fast sofort mit Hilfe der Zunge und der Wangen durch den Mund wieder aus.

Die oben beschriebenen indischen Musikinstrumente schöpfen die Vielf alt, die sich im Laufe der Jahrhunderte auf dem Territorium des antiken Staates entwickelt hat, nicht aus. Heute sind viele von ihnen auf den Platten bekannter amerikanischer und europäischer Künstler zu hören. Ethnische Musik ist heute mit einer Vielzahl von Genres und Trends verflochten, was ihnen eine besondere Note verleiht. In Indien haben traditionelle Instrumente keineswegs an Relevanz verloren. Sie sind nochwerden sowohl während der Feiertage als auch während des Gottesdienstes verwendet. In vielen Städten unseres Landes kann man solche Instrumente spielen lernen, aber die besten Lehrer, die nicht nur Technik, sondern auch philosophische Inh alte vermitteln, leben immer noch in Indien.