Koloratursopran - silberne Stimme

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Wir alle kennen die berührende und traurige Geschichte über das Schneewittchen, deren Autoren A. N. Ostrovsky und N. A. Rimsky-Korsakov waren. Die Rolle des zarten Mädchens, der Tochter von Spring-Red und Frost, wird nach der Intention des Autors von einem Koloratursopran übernommen. Es war dieses Stimmtimbre, hoch und an eine Kristallglocke erinnernd, das sowohl das Läuten eines Tropfens als auch das Silber des Eises vermitteln konnte, das mit dem Bild des Schneewittchens verbunden ist.

Koloratursopran in der Klassifikation der Singstimmen nimmt die höchste Linie ein. Dies ist eine Stimme, die in der höchsten Lage klingen kann. Außerdem ist dies die beweglichste Stimme, weshalb sie Koloratur genannt wird. Er kann die komplexesten Stimmverzierungen ausführen - Koloratur.

Interessanterweise fühlten sich verschiedene Komponisten auf unterschiedliche Weise von den Möglichkeiten dieser Klangfarbe angezogen. Achteten die Komponisten des 18. Jahrhunderts auf die Virtuosität des Stimmklangs, so zeigte der Koloratursopran seine Nähe zum Klang eines Musikinstruments in seiner ganzen Brillanz. Ein Beispiel ist die böse Zauberin Königin der Nacht, der W. Mozart eine der Hauptrollen in der Oper Die Zauberflöte zuwies. Ein heller und komplexer Part mit virtuosen Passagen. Später, schon mit 19Jahrhundert begannen Komponisten, der Ausdruckskraft und dem Psychologismus des Gesangs mehr Aufmerksamkeit zu schenken. Aber nach wie vor ist dieses Timbre der weiblichen Stimme mit Märchenheldinnen verbunden: Lyudmila in der Oper "Ruslan und Lyudmila" von M. Glinka, die Schwanenprinzessin in "The Tale of Tsar S altan" von N. Rimsky-Korsakov, die Schamachanskaja-Königin in ihrem "Goldenen Hahn".

Im Westen hat sich eine engere Spezialisierung gebildet. Der Koloratursopran wird in dramatischen Sopran und lyrischen Sopran unterteilt. Die Partie der Königin der Nacht in Mozarts „Zauberflöte“wird von einem Interpreten mit dramatischer Stimmcharakteristik gesungen, die Partie der Zerbinetta in „Ariadne auf Naxos“von Richard Strauss wird von einem lyrisch-koloratursopran gesungen. In der russischen Praxis wird eine solche Bruchzahl in der Regel nicht berücksichtigt.

Sänger mit lyrischem Sopran spielen die Rollen von Natascha Rostowa in Prokofjews „Krieg und Frieden“oder Tatjana in Tschaikowskys „Eugen Onegin“. Es ist eine Stimme mit einem warmen Timbre, lyrisch und weich.

Eine andere Spielart, der dramatische Sopran, ist, wie der Name schon sagt, eine helle und starke Singstimme. Ein solches Timbre wird den Parteien von Heldinnen mit komplexem Charakter verliehen, die für ihr Glück kämpfen und oft dafür sterben. Natascha aus der Oper „Meerjungfrau“von A. Dargomyzhsky oder Lisa aus „Pique Dame“von P. Tschaikowsky sind solche Heldinnen.

Es gibt Stimmen, die verschiedene Qualitäten eines Soprans kombinieren können, dann können sie eine Vielzahl von Rollen und Bildern machen. Solch eine einzigartige Lyrikder Koloratursopran war zum Beispiel die große russische Sängerin Antonina Nezhdanova.

Natürlich haben italienische Belcanto-Sänger immer für das Recht der ersten Sopranistin der Welt gekämpft. Die erste war einmal Maria Callas. Heute ist der Thron unbesetzt. Wobei die auf jeder Bühne gern gesehene russische Sängerin Anna Netrebko die westlichen Operndiven souverän antreibt und gleichzeitig die Primaballerina des Mariinski-Theaters ist.