Gemälde "Morgen in einem Kiefernwald": Beschreibung und Entstehungsgeschichte

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Ivan Shishkin verherrlichte nicht nur seine Heimatstadt (Yelabuga) im ganzen Land, sondern auch das gesamte riesige Territorium Russlands auf der ganzen Welt. Sein bekanntestes Gemälde ist „Morgen in einem Kiefernwald“. Warum ist sie so berühmt und gilt sie praktisch als Standard der Malerei? Versuchen wir, dieses Problem zu verstehen.

Schischkin und Landschaften

Ivan Shishkin ist ein berühmter Landschaftsmaler. Sein einzigartiger Arbeitsstil hat seinen Ursprung in der Düsseldorfer Zeichenschule. Aber im Gegensatz zu den meisten seiner Kollegen hat der Künstler die wichtigsten Techniken selbst weitergegeben, was es ihm ermöglichte, einen einzigartigen Stil zu schaffen, der niemandem eigen ist.

Shishkin bewunderte die Natur sein ganzes Leben lang, sie inspirierte ihn zu zahlreichen Meisterwerken aus einer Million Farben und Schattierungen. Der Künstler hat immer versucht, die Flora so darzustellen, wie er sie sieht, ohne diverse Übertreibungen und Verzierungen.

Er versuchte Landschaften zu wählen, die von Menschenhand unberührt waren. Jungfrau, wie die Wälder der Taiga. Shishkins Gemälde verbinden Realismus mit einem poetischen Blick auf die Natur. Iwan Iwanowitsch sah Poesie im Spiel von Licht und Schatten, in der Kraft von Mutter Erde, in der Zerbrechlichkeit eines Weihnachtsbaumes,im Wind stehen.

Die Vielseitigkeit des Künstlers

Es ist schwer, sich einen so brillanten Künstler als Stadtoberhaupt oder als Schullehrer vorzustellen. Aber Shishkin vereinte viele Talente. Aus einer Kaufmannsfamilie stammend, musste er in die Fußstapfen seiner Eltern treten. Außerdem zog Shishkins Gutmütigkeit schnell Menschen in der ganzen Stadt an. Er wurde zum Manager gewählt und half, seine Heimat Jelabuga so gut wie möglich zu entwickeln. Dies manifestierte sich natürlich im Schreiben von Gemälden. Peru Shishkin besitzt die "Geschichte der Stadt Jelabuga".

Iwan Iwanowitsch gelang es, Bilder zu zeichnen und an faszinierenden archäologischen Ausgrabungen teilzunehmen. Er lebte einige Zeit im Ausland und wurde sogar Akademiker in Düsseldorf.

Shishkin war ein aktives Mitglied der Wanderers, wo er sich mit anderen berühmten russischen Künstlern traf. Unter anderen Malern g alt er als echte Autorität. Sie versuchten, den Stil des Meisters zu übernehmen, und die Gemälde inspirierten sowohl Schriftsteller als auch Maler.

Nach sich selbst hinterließ er eine Erinnerung an zahlreiche Landschaften, die zur Dekoration von Museen und Privatsammlungen auf der ganzen Welt geworden sind.

Nach Shishkin waren nur wenige Menschen in der Lage, die Vielseitigkeit der russischen Natur so realistisch und so schön darzustellen. Was auch immer im Privatleben des Künstlers geschah, er ließ seine Probleme nicht auf den Leinwänden widerspiegeln.

Vorgeschichte

Die Künstlerin behandelte die Waldnatur mit großer Sorge, sie fesselte ihn buchstäblich mit ihren unzähligen Farben, ihrer Vielf alt an Schattierungen, den durchbrechenden Sonnenstrahlendurch dicke Tannenzweige.

Das Gemälde "Morgen in einem Kiefernwald" wurde zur Verkörperung von Shishkins Liebe zum Wald. Es gewann sehr schnell an Popularität und wurde bald in der Popkultur, auf Briefmarken und sogar auf Bonbonpapier verwendet. Bis heute wird es sorgfältig in der Tretjakow-Galerie aufbewahrt.

Beschreibung: "Morgen in einem Kiefernwald"

Ivan Shishkin hat es geschafft, einen Moment aus einem ganzen Waldleben festzuh alten. Er vermittelte mit Hilfe einer Zeichnung den Moment des Tagesbeginns, als die Sonne gerade aufgegangen war. Ein erstaunlicher Moment der Geburt eines neuen Lebens. Das Gemälde „Morgen in einem Kiefernwald“zeigt einen erwachenden Wald und noch verschlafene Bärenjungen, die aus einer abgelegenen Behausung herauskommen.

In diesem Gemälde, wie in vielen anderen, wollte der Künstler die Unermesslichkeit der Natur betonen. Dazu schnitt er die Spitzen der Kiefern am oberen Rand der Leinwand ab.

Wenn du genau hinsiehst, kannst du sehen, dass die Wurzeln des Baumes, auf dem sich die Jungen tummeln, herausgerissen wurden. Shishkin schien zu betonen, dass dieser Wald so ungesellig und taub ist, dass nur Tiere darin leben können und die Bäume selbst im Alter umfallen.

Am Morgen in einem Kiefernwald zeigte Shishkin mit Hilfe des Nebels, den wir zwischen den Bäumen sehen. Dank dieser künstlerischen Bewegung wird die Tageszeit offensichtlich.

Co-Autorenschaft

Shishkin war ein ausgezeichneter Landschaftsmaler, nahm aber selten Tierbilder in seine Werke auf. Das Gemälde "Morgen in einem Kiefernwald" war keine Ausnahme. Er hat die Landschaft geschaffen, aber die vier Jungen wurden von einem anderen Künstler gem alt,Tierspezialist Konstantin Savitsky. Sie sagen, dass er die eigentliche Idee für dieses Bild vorgeschlagen hat. Shishkin zeichnete morgens in einem Kiefernwald und nahm Savitsky als Co-Autor, und das Bild wurde ursprünglich von den beiden signiert. Nachdem die Leinwand jedoch in die Galerie gebracht worden war, betrachtete Tretjakow Shishkins Werk als umfangreicher und löschte den Namen des zweiten Künstlers.

Verlauf

Shishkin und Savitsky gingen in die Natur. So begann die Geschichte. Der Morgen in einem Kiefernwald schien ihnen so schön, dass es unmöglich war, ihn nicht auf Leinwand zu verewigen. Um nach einem Prototyp zu suchen, gingen sie zur Insel Gordomlya, die am Seligersee liegt. Sie fanden diese Landschaft und neue Inspiration für das Gemälde.

Die Insel, ganz mit Wäldern bedeckt, behielt die Überreste unberührter Natur. Viele Jahrhunderte blieb es unberührt. Das konnte die Künstler nicht gleichgültig lassen.

Ansprüche

Das Gemälde wurde 1889 geboren. Obwohl Savitsky sich zunächst bei Tretjakow darüber beschwerte, dass er seinen Namen löschte, änderte er bald seine Meinung und gab dieses Meisterwerk zugunsten von Shishkin auf.

Pavel Tretjakow begründete seine Entscheidung damit, dass der Stil des Gemäldes vollständig mit dem übereinstimmt, was Iwan Iwanowitsch tat, und sogar die Skizzen der Bären gehörten ihm ursprünglich.

Fakten und Missverständnisse

Wie jedes bekannte Gemälde ist auch das Gemälde "Morgen in einem Kiefernwald" von großem Interesse. Folglich hat sie eine Reihe von Interpretationen, sie wird in der Literatur und im Kino erwähnt. Über dieses Meisterwerk wird sowohl in der High Society als auch in der Welt gesprochenStraßen.

Im Laufe der Zeit haben sich einige Fakten geändert, und allgemeine Missverständnisse sind fest in der Gesellschaft verwurzelt:

• Einer der häufigsten Fehler ist die Meinung, Vasnetsov habe "Morning in a Pine Forest" zusammen mit Shishkin kreiert. Viktor Mikhailovich kannte Ivan Ivanovich natürlich, da sie zusammen im Club der Wanderers waren. Vasnetsov konnte jedoch nicht der Autor einer solchen Landschaft sein. Wenn Sie auf seinen Stil achten, ist er überhaupt nicht wie Shishkin, sie gehören verschiedenen Kunstschulen an. Diese Namen werden immer noch von Zeit zu Zeit zusammen erwähnt. Vasnetsov ist nicht dieser Künstler. "Morgen in einem Kiefernwald", zeichnete Shishkin zweifellos.
• Der Name des Bildes klingt wie "Morgen in einem Kiefernwald". Bor ist nur ein zweiter Name, den die Leute passender und mysteriöser zu finden scheinen.
• Inoffiziell nennen einige Russen das Gemälde immer noch "Drei Bären", was ein grober Fehler ist. Die Tiere auf dem Bild sind nicht drei, sondern vier. Es ist wahrscheinlich, dass die Leinwand wegen der in der Sowjetzeit beliebten Süßigkeiten namens "Clumsy Bear" so genannt wurde. Auf dem Umschlag war eine Reproduktion von Shishkins „Morgen im Kiefernwald“abgebildet. Die Leute gaben der Süßigkeit den Namen "Drei Bären".
• Das Bild hat seine "erste Version". Shishkin m alte eine weitere Leinwand mit demselben Thema. Er nannte es "Nebel im Kiefernwald". Nicht viele Leute kennen dieses Bild. An sie erinnert man sich selten. Die Leinwand befindet sich nicht auf dem Territorium der Russischen Föderation. Bis heute wird es in einer Privatsammlung in Polen aufbewahrt.
• Am Anfang waren nur zwei Bärenjunge auf dem Bild. Shishkin entschied später, dass vier Klumpfüße im Bild vorhanden sein müssen. Dank der Hinzufügung von zwei weiteren Bären hat sich das Genre des Bildes geändert. Sie begann an der "Grenzlinie" zu sein, als einige Elemente der Spielszene in der Landschaft auftauchten.