2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Künstler, die die Technik des gutturalen Singens (auch Kehlgesang genannt) beherrschen, sind in der Lage, völlig einzigartige Klänge zu extrahieren. Solches Singen ist es wert, mindestens einmal im Leben in der Realität gehört zu werden. Es ist jedoch nicht einfach, es zu lernen. In dem Artikel erfährst du mehr über Kehlkopfgesang und seine Spielarten.
Die Essenz des Kehlgesangs
Diese Gesangstechnik basiert auf der Nachahmung verschiedenster Naturgeräusche - vom Rauschen eines Baches bis zum Knurren eines Bären. Daher gibt es so viele Stile (eher sogar Richtungen) des gutturalen Singens, von denen jeder seine eigenen Merkmale, Melodien und Rhythmen hat. Gleichzeitig spielt der Sänger zwei Töne gleichzeitig, wodurch der Kehlkopfgesang sowohl ein Solo als auch eine Art Duett ist.
Diese Art des Singens entstand offensichtlich lange vor unserer Zeitrechnung, aber die schriftlichen Aufzeichnungen darüber erscheinen erst im 19. Jahrhundert. Seitdem ist der gutturale Gesang für Europäer immer interessanter geworden, aufgrund der ungewöhnlichen Art der Aufführung und der besonderen Schönheit dieses Gesangs ohne Worte. Oft wurde es durch das Spielen von Komus oder Streichern begleitet. Instrumente.
In gewisser Weise ist Kehlgesang nicht nur eine Aufführungstechnik, sondern auch ein wirksames Meditationswerkzeug. Der Sänger ist erfüllt von einem Klang, der ihn mit der Natur verbindet. Dadurch erhält er die Möglichkeit, sich ihrer Sprache anzuschließen.
Die Technik des Kehlkopfgesangs ist typisch für die in der Region Altai lebenden Völker - Tuwaner und Altaier, Bewohner der Mongolei, und teilweise auch für die im europäischen Teil unseres Landes lebenden Baschkiren.
Gesangsstile
Es gibt fünf Hauptstile des modernen gutturalen Gesangs. Wir listen sie sowie einige ihrer Sorten auf.
Zunächst einmal ist dies der Kargyraa-Stil –, der von den Tuwinern verwendet wird. Der Legende nach entstand es als Nachahmung der Stimme eines Kamels, oder besser gesagt der Geräusche, die sie macht, wenn ihr Kamel stirbt. Der Sänger erzeugt diesen Ton normalerweise, indem er seinen Mund leicht öffnet.
Die Geschichte der Entstehung eines anderen Genres – khoomei – ist sehr lyrisch. Sie erzählt von einem Waisenkind, das drei Jahre lang allein in der Nähe eines Felsens lebte. Es reflektierte die Geräusche, und sie hallten durch das Tal und wurden von den Felsen am gegenüberliegenden Rand reflektiert. Als der Wind im Tal wehte, entstand ein interessanter melodiöser Klang, und der junge Mann begann zu versuchen, ihn nachzuahmen. Der Gesang erreichte die Bewohner des Tals und sie gaben ihm einen Namen - "Khoomei". Die Klänge, die der Sänger macht, sind sehr kraftvoll, melodiös und melodisch. Sie können auch mit Text ergänzt werden.
Der Stil von borbannadyr ähnelt dem von khoomei, zeichnet sich jedoch durch eine diskontinuierliche Melodie aus. Der Darsteller verlässt gleichzeitig die Lippenpraktisch geschlossen. Dies ist eine der charakteristischsten Darbietungsarten des tuwinischen Kehlgesangs.
Die Stile von Ezengileer und Sygyyt sind ähnlich. Beide kombinieren eine leise Melodie mit einem scharfen Pfeifen und Geräuschen im Hintergrund. Die Stile unterscheiden sich nur in den Besonderheiten der Melodie: Im Ezengileer ähnelt der Rhythmus dem Rhythmus eines Pferdegalopps. Die Stücke, in denen es verwendet wird, enth alten normalerweise das Bild eines Reiters auf einem Pferd.
Der Kai-Stil war unter den Altai-Völkern weit verbreitet. Solche Gesänge - von knurrend-vibrierend bis pfeifend - begleiteten vor allem lange epische Geschichten.
Darüber hinaus gibt es viele Zweige aus den Hauptrichtungen: Steppen- und Höhlenkargyraa, Horekteer - Brustgesang und viele andere.
Schamane singt
Der gutturale Gesang der Schamanen unterscheidet sich etwas von anderen Aufführungstechniken, da sie in ihren Ritualen keinen bestimmten Genres folgten. Anscheinend machten sie der Situation angemessene Geräusche. Wenn zum Beispiel ein Schamane einen Menschen mit Hilfe von Gesang heilen wollte, würde er die Schwingungsfrequenz wählen, die am ehesten der Schwingung eines gesunden Organs entspricht. Für einen Schamanen ist Kehlkopfgesang in erster Linie ein Werkzeug, um sich geistig in die Oberwelt zu bewegen.
Singende buddhistische Mönche
Im tibetischen Buddhismus gibt es eine Reihe von Bildungseinrichtungen, die Interpreten des gutturalen Gesangs speziell ausbilden, zum Beispiel das Kloster Gyamo. Diese Praxis gilt nur für die Gelug-Schule des Buddhismus. Der Grundstil heißt Gyuke.
Die Essenz des gutturalen Gesangs tibetischer Mönche besteht darin, dass jeder von ihnen seine eigene „Note“hervorbringt. Diese Noten verschmelzen zu einem einzigen Refrain, der beim Zuhörer einen kraftvollen, einzigartigen Eindruck hinterlässt. Sänger verbreiten Schwingungen um sich herum, die fast körperlich zu spüren sind. Solches Singen wird natürlich für den Vortrag ritueller Texte verwendet.
Gesangstechnik
Üblicherweise wird Anfängern geraten, gutturales Singen aus der grundlegenden Khoomei-Technik zu lernen. Es ist universell und sowohl für Männer als auch für Frauen geeignet. Es gibt jedoch die Meinung, dass im Körper einer Frau, die anfing, sich zu intensiv mit Kehlkopfgesang zu beschäftigen, ein endokrines Versagen auftreten kann.
Du kannst das Singen von Vokalen üben, indem du sie lang und gezogen singst. Die Hauptschwierigkeit: zu lernen, sie mit entspanntem Unterkiefer zu singen, aber so, dass die Kehle nicht übertragen wird und der Ton nicht „gequetscht“wird.
Was Kehlkopfgesang mit einer Person macht
Gleichzeitig wird die Brust eines Sängers, der regelmäßig die Kunst des Kehlkopfgesangs praktiziert, breit und kräftig, da er möglichst viel Luft hineinziehen muss, um einen kräftigen Dauerton zu bekommen. Darüber hinaus wird die Stimme einer Person im Alltag stark und klangvoll und die Kehle wird so entspannt wie möglich. Anscheinend hilft es, verschiedene unangenehme Krankheiten wie Laryngitis und Mandelentzündung loszuwerden. Und da Singen auch ein Mittel zur allgemeinen Entspannung ist, verbessert und stabilisiert es die seelische Verfassung.eine Person - nicht nur ein Sänger, sondern auch Zuhörer.
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