Deutscher Künstler Hans Holbein (Junior): Biografie, Kreativität

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Hans Holbein sen. (≈1465-1524) leitete die Kunstwerkstatt. Dort arbeiteten sein Bruder und später seine beiden Söhne. Eine besondere, herausragende Rolle in der Kunst der nördlichen Renaissance spielte sein jüngster Sohn, der vollständige Namensvetter seines Vaters - Hans Holbein (1497-1543).

Im wohlhabenden Augsburg

Im altbayerischen Augsburg, wo Hans Holbein (Vater) geboren wurde, unterhielt er eine Werkstatt und war Teil der Handwerkerwerkstatt, da Malerei damals noch keine Kunst war. Das war schon in der Antike so, als das Rechnen noch als Kunst g alt. Die alten Griechen kannten das Wort "Mathematik" nicht, und die Malerei war nur ein Handwerk. Aus Werkstatt Hans wurde eine Familie. Die Dinge blühten auf, es gab genug Aufträge für ihn, für seinen Bruder Sigmund und für seinen Assistenten Leonard. Augsburg war um die Jahrhundertwende eine riesige Stadt. Der Handel entwickelte sich darin, Werkstätten, die Waffen und Schmuck herstellten, wuchsen. Die Förderer der Maler waren wohlhabende Familien. Im 16. Jahrhundert gehörten die Kaufleute dieser Stadt zu den wohlhabendsten in Europa. Kaiser Maximilian I. kam oft in die Stadt, er und sein Gefolge brachten hierherneue Erkenntnisse zum Beispiel über die Künstler der italienischen Renaissance. Es war eine Zeit, in der die mittel alterliche Gotik einem frischen Blick auf die Welt Platz machte.

In der Werkstatt

Hans Holbein nahm neue Ästhetik auf und schaffte es, die Ideale der Renaissance organisch auszudrücken. Sein Ruhm begann sich in ganz Süddeutschland auszubreiten. Zunächst wird er eingeladen, selbst nach Ulm zu arbeiten, dann nach Frankfurt am Main. Mit seinen Söhnen Ambrosius (1494-1519) und Hans m alt er in Luzern. Dies ist eine Menge Arbeit, die sowohl innerhalb des Gebäudes als auch außerhalb durchgeführt wird. Die Bilder enth alten sowohl Genreszenen als auch Jagd. Später zog sich Hans Holbein aus der aktiven Arbeit zurück und ließ sich in Isenheim nieder, wo er später starb. In Augsburg wurde das in den Kriegsjahren zerstörte Holbeinhaus restauriert, in der Galerie Alter Meister und im Dom befinden sich Werke von Hans Holbein. Seine Bilder sind der Stolz der Stadt.

Das Leben des Hans Holbein-Sohns

Nachdem er mit seinem Vater und seinem Bruder gearbeitet hatte, zog Hans 1515 in die Schweiz. Seit zehn Jahren in Basel sesshaft. Hier begegnet er Erasmus von Rotterdam, illustriert sein „Lob der Dummheit“, kreiert sein Porträt. Sein Patron ist Bürgermeister Meyer, für den er die Meyer-Madonna malen wird, eines seiner Meisterwerke dieser Zeit, bevor er Deutschland für immer verlässt.

Im oberen Mittelteil hält die Jungfrau Maria das Jesuskind unter der Hülle der Jakobsmuschel. Es wird angenommen, dass eine Geliebte namens Magdalena Offenburg für ihn posierte. Unten im Schutz des Mantels der Heiligen Jungfraudie ganze Familie Meyer ließ sich zu beiden Seiten nieder. Man glaubte, dass man dank ihrer Fürsprache die Barmherzigkeit des himmlischen Vaters erlangen könne. Die Jakobsmuschel der Muschel symbolisiert göttliche Weite und Weiblichkeit. Die goldene Krone auf dem Haupt der Jungfrau bedeutet die Unabhängigkeit ihrer Macht. Links ist Meyer selbst mit seinen beiden Söhnen. Im Vordergrund in einem weißen Kleid Meyers Tochter Anna. Dann - seine zweite Frau, Dorothea, und schließlich im Profil die erste, bereits verstorbene Frau von Meyer - Magdalena. Das ist also ein religiöses Porträt mit ernsthaften Konnotationen. Woran Hans Holbein dachte, als er Basel verließ, ist nicht bekannt. Seine Biografie in diesen Jahren bestand aus Umzügen. Wo ist er hin?

Hans Holbein Jr. in England

Der Künstler reist für zwei Jahre nach England, wo er herzlich aufgenommen wird, kehrt dann nach Basel zurück, fertigt die Ausmalung des Rathauses mit Szenen aus dem Alten Testament an und zieht 1532 endgültig auf die Insel. Hier offenbart er seine Begabung als Porträtmaler in vollen Zügen. Jetzt wird vor uns sein Werk sein, das seine unvergängliche Herrlichkeit geschaffen hat. Die Genauigkeit der Kennlinien, die Helligkeit der Bilder – das schafft Hans Holbein. Die Werke fanden nicht sofort Anhänger, aber sie waren es, die die Entwicklung der Porträtmalerei in Großbritannien beeinflussten.

"Botschafter", 1533

Hans Holbein Jr. m alte im Jahr der Geburt von Prinzessin Elizabeth Porträts französischer Botschafter. Dieses Gemälde ist sowohl ein Doppelporträt als auch ein Stillleben mit mehreren Objekten, die viele Diskussionen ausgelöst haben.

Männer in verschiedenen KleidernKleidung, rechts Jean de Denteville - in einem weltlichen, links Bischof Georges de Selve - in einem offiziellen. Dies zeigt den Konflikt zwischen weltlichen und religiösen Autoritäten, zwischen den herrschenden Herren und der Kirche. Das Prinzip der Zwietracht zwischen Wissenschaftlern (Martin Luthers Hymnen) und dem katholischen Klerus wird durch eine Laute mit gerissener Saite angedeutet. Zwischen den Botschaftern steht ein offener lutherischer Ps alter als Symbol religiöser Erkenntnis. Gleichzeitig vereint er sie durch die Gottesmutter. Am unteren Rand des Gemäldes auf dem Boden in der Mitte befindet sich ein Schädel in langer, verzerrter Form. Es ist nicht klar, warum Holbein vorschlägt, sich an den Tod zu erinnern, aber es ist möglich, dass der Künstler ein dreistufiges Bild komponiert. Auf dem obersten Regal befinden sich ein Astrolabium, ein Quadrant, eine facettenreiche Sonnenuhr und andere Objekte der himmlischen Welt, auf der Unterseite die irdische Welt, wie Bücher und eine Laute belegen, und schließlich auf dem Boden eine Erinnerung an Tod in Form eines Schrägschnitts. Dies wird auch durch das Kruzifix in der oberen linken Ecke und das Medaillon von Jean de Denteville belegt. So verwandelt der Maler eine direkte, einfache Sicht auf das Leben in eine phantasmagorische Vision.

Verlorenes Porträt des Königs

1536 wurde Holbein Hofmaler von König Heinrich. Und 1536-1537 schuf er sein Porträt. Das Original ist nicht erh alten, es brannte 1698 bei einem Brand ab und ist uns nur durch zahlreiche Kopien bekannt.

Zu diesem Zeitpunkt war Heinrich mit der resignierten Jane Seymour verheiratet. Das Porträt von Heinrichs bescheidener dritter Frau ist ebenso erh alten wie das Porträt des jungen Prinzen Eduard, des lang ersehnten Erben, in zartem Alter.

Porträt Heinrichs VIII., späte Kopie

Wie bereits erwähnt, sind die Porträts von Heinrich VIII. niedergebrannt. Sie sollten Whitehall schmücken. Aber Kopien bleiben. Neben dem König selbst wurden auch seine Frau Jane Seymour und seine Eltern, Heinrich VII. und Elisabeth von York, abgebildet.

Dies waren Fresken, die 1537 fertiggestellt wurden, um die Geburt eines geliebten Sohnes zu feiern. Für uns blieb im Original nur der Karton, auf dem Heinrich VIII. und sein Vater Heinrich VII. gezeichnet sind.

Heinrich VIII. (Kopie) in vollem Wachstum ohne Schwert, Krone und Zepter dargestellt.

Die Größe des Königs wird durch die Pose vermittelt. Stolz und aggressiv steht er direkt vor dem Betrachter, breitbeinig, die Hände in der Position eines Kämpfers. In der einen Hand hält er einen Handschuh, in der anderen hängt ein reich verzierter Dolch an seinem Gürtel. Er trägt viel Schmuck, darunter mehrere große Ringe und ein paar Halsketten. Kleidung mit breiten gepolsterten Schultern verstärkt den Eindruck männlicher Kraft, die vom König ausgeht. Holbein verzerrt absichtlich die Figur Heinrichs VIII., um ihn imposanter zu machen. Auf dem Porträt ist der König jung und gesund, obwohl er in Wirklichkeit bereits schwer an einer Wunde leidet, die er sich während eines erfolglosen Turniers zugezogen hat. Heinrich VIII. gefiel dieses Porträt so gut, dass er Kopien davon als Geschenk für Botschafter und Adlige anfertigen ließ.

Das einzige erh altene Porträt von Holbein

Dieses Porträt ist nicht in England, sondern im Thyssen Museum-Bornemis in Madrid, wo der König hüfttief dem Betrachter in drei Vierteln gegenübersteht. Dieses Gemälde gehörte viele Jahre der Familie Spencer, aber finanzielle Probleme zwangen den 7. Earl Spencer, sich davon zu trennen.

Dies ist ein Beispiel für Holbeins typischen monumentalen Stil. Die frontal entf alteten Schultern der königlichen Person, die Position ihrer mit Ringen geschmückten Hände, eine massive Kette, eine majestätische H altung zeigen sofort, dass eine herausragende starke Persönlichkeit vor dem Betrachter steht. Das herrisch schwere Gesicht des Monarchen ist völlig ruhig. Seine schönen Züge entstellten weder F alten noch übermäßige Fülle. Seine Augen sind ungläubig verengt, aber er sieht niemanden genau an. Auf seinem Gesicht ist kein Lächeln zu sehen. Dies ist eine harte Person, die daran gewöhnt ist, alles alleine zu lösen und hart gegen echte und imaginäre Oppositionelle vorzugehen.

Holbein starb während der Pest in London. Es war auf dem Höhepunkt seines Talents und Könnens. Der Maler ist erst 46 Jahre alt.