Victor Vasnetsovs Gemälde - die Geschichte Russlands und seiner Kultur

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

"Es gibt einen russischen Geist, es riecht nach Russland …" - diese berühmten Zeilen aus Puschkins "Lukomorye" können zu Recht dem Werk einer anderen Person zugeschrieben werden, die das Vaterland auf der ganzen Welt verherrlicht hat - Viktor Michailowitsch Wasnezow. Er ist der Stolz der russischen Kunst, ein Architekt und Folklorist, dessen Werke zutiefst volkstümlich, ehrlich und äußerst talentiert sind.

Von jeher

Fast alle Gemälde von Viktor Vasnetsov sind der grauen Antike zugewandt. Auf seinen Leinwänden wird die ferne Vergangenheit des alten Russland lebendig. Mythen und Märchen, die von lebendiger Volksphantasie geschaffen wurden, inspirierten den Künstler, die von uns geliebten "Alenushka" und "Ivan Tsarevich" zu schaffen, die auf seinem freundlichen Assistenten - dem Grauen Wolf - durch das Dickicht galoppieren. Über die heroische Zeit der Bildung des Kiewer Fürstentums, den Streit und den Kampf gegen die Polovtsy erzählen uns solche Gemälde von Viktor Vasnetsov wie „Der Ritter am Scheideweg“und „Nach der Schlacht von Prinz Igor“. Die Geschichte des russischen Landes und seines leidgeprüften Volkes, so reich und großzügig an Seele und mit solchenschweren Anteil, entf altet sich vor unseren Augen wie in einem Kaleidoskop - man muss sich nur von einer Leinwand zur anderen bewegen. Der Künstler kombinierte in seiner Arbeit auf originelle Weise echte historische, mystische und epische Motive und wurde zum Schöpfer seines eigenen Genres in der Malerei. Dies wird durch die Gemälde von Viktor Vasnetsov belegt: "Die Schlacht von Dobrynya mit der Schlange", "Krieger der Apokalypse" und viele andere.

Sänger des Lebens "natürlich"

Der Beitrag des Meisters zur Entwicklung des alltäglichen Schreibens ist jedoch nicht weniger bedeutend. Erhabenheit und Schlichtheit, hoch und profan, feierlich und alltäglich, alltäglich fesseln den Künstler gleichermaßen. Dies wird durch die Gemälde von Viktor Vasnetsov aus der "Wandering" -Periode belegt. Ein Bauernmädchen, das einen schmalen Pfad mit einem Joch entlang geht, eine Gruppe von Dorfkindern in der Nähe eines Baumes, eifrige Spieler, die am liebsten bis zum Morgen saßen, Einkaufspassagen und Geschäfte auf dem Novgorod-Platz, der Lärm und das Getöse der Menge - alles ist interessant und nah am künstler, alles zieht ihn an, in allem sieht er die poesie des "wirklichen lebens", die existenz der menschen. Und auch den Betrachtern, die seine Werke kennenlernen, wird dieses Element des einfachen und natürlichen Alltags ans Herz gewachsen. Daher sind die Gemälde von Vasnetsov Viktor Mikhailovich zutiefst volkstümlich und menschlich, wahrhaft russisch in Geist und Wesen.

Porträtmaler

Und wie war der Künstler selbst? Wenden wir uns dazu seinem Selbstporträt zu. Ja, die Bandbreite der Kreativität des Meisters ist so groß, dass er viele Werke in diesem Genre geschaffen hat. Aus einem Gemälde von Vasnetsov Viktor Mikhailovich(„Self-Portrait“, 1873) blickt uns ein älterer Mann mit erstaunlich weisen und gütigen Augen an. Das Gesicht ist dünn, sogar etwas hager und traurig, aber überraschend inspiriert, aufmerksam. Dünne Gesichtszüge, ein Bart und lange Haare und vor allem ein Ausdruck von Liebe und Verständnis, Mitgefühl in den Augen bringen die Person auf dem Porträt Jesus Christus oder Prinz Myschkin aus Dostojewskis Roman näher.

"Nicht von dieser Welt", über materiellen Versuchungen, dem Kampf um Vorteile und Privilegien stehend, sich ganz dem Dienst an der Kunst und dem Vaterland verschrieben, ist Vasnetsov tatsächlich mit diesen Persönlichkeiten verwandt. Die Ähnlichkeit – innerlich und äußerlich – fällt besonders auf, wenn wir das Werk dieses Autors mit einem Werk eines anderen Meisters vergleichen. Das Porträt von Vasnetsov von N. D. Kuznetsov zeigt den Künstler in Arbeitskleidung, mit Palette und Pinseln in den Händen. Also – vom Alltag in die Unsterblichkeit – trat er.

Demokratische Motive

Viele Gemälde des Künstlers Viktor Vasnetsov thematisieren die Trauer und das Leid der Menschen. Auf dem Bild „Von Wohnung zu Wohnung“sehen wir ein Ehepaar bereits mittleren Alters, das gezwungen ist, aus seiner Wohnung auszuziehen. Es lohnt sich, die traurigen, gebückten Gest alten genauer zu betrachten, und ein Hauch tiefer Trauer und aufrichtiger Anteilnahme schleicht sich ins Herz. Es ist klar, dass die armen Kerle jetzt nicht freiwillig auf der eisbedeckten Böschung von St. Petersburg herumwandern. Höchstwahrscheinlich hat der Besitzer sie wegen Nichtzahlung ausgewiesen, und jetzt, müde und erfroren, wehrlos angesichts des rücksichtslosen autokratischen Systems, wandern Ehemann und Ehefrau niedergeschlagen umherStraße.

In ihren Händen h alten sie Bündel mit ihren ärmlichen Habseligkeiten. Das Motiv der Einsamkeit, der heimatlosen Unruhe wird dadurch verstärkt, dass sich kein einziger Mensch auf der Böschung befindet. Am weißlichen Himmel fliegen nur Möwen, und ein bösartiger Hund fletscht seine Zähne gegen Reisende. Was der Künstler mit seiner Arbeit sagen wollte, ist ohne Worte klar. Demokratische Motive durchziehen andere Gemälde von Viktor Vasnetsov, deren Namen Ihnen bereits bekannt sind.

Und schon wieder Alyonushka

Es ist bei weitem nicht immer, dass der Meister, nachdem er sich an die Arbeit gemacht hat, seine Schöpfung sofort zu Ende bringt. Puschkin schrieb viele Jahre lang „Onegin“. Tolstoi hat „Krieg und Frieden“viermal neu aufgelegt. Die Malerei kennt ähnliche Beispiele. Vasnetsov arbeitete nach und nach an seiner berühmten „Alenushka“. Zunächst m alte er 1880 eine Waldlandschaft: mächtige Bäume, ein unwegsames Dickicht und ein mit Schilf bewachsener Teich mit dunklem, tiefem Wasser. Und ein Jahr später vervollständigte er die lyrische Figur eines Mädchens, so zerbrechlich und wehrlos vor dem Hintergrund der rauen Natur. Der Autor wollte eindeutig, dass sich das Publikum in die Heldin des Bildes einfühlt. Und sie verliebten sich in Alyonushka – mit ganzem Herzen und ganzer Seele.