Was ist CG oder Grundlagen des digitalen Malens?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Das menschliche Bedürfnis nach Kunst ist einer der wesentlichen Faktoren der menschlichen Natur. Zu verschiedenen Zeiten gab es unterschiedliche Wege und Herangehensweisen, neue Meisterwerke zu schaffen, die in der Folge die Entwicklung dieser Branche beeinflussten. Das digitale Zeit alter bietet neue Möglichkeiten, menschliche Kreativität auszudrücken. Sehen wir uns eines davon am Beispiel digitaler Kunst an.

CG - was ist das?

Digitale Malerei oder CG-Malerei (CG - Computergrafik) ist eine moderne Kunstform, die sich dadurch auszeichnet, dass traditionelle Malmethoden in digitalisierter Form angewendet werden. Der Fortschritt der Technologien zur Erstellung von Animationen sowie grafischen Arbeiten beeinflusste direkt die rasante Entwicklung dieses Zweigs der bildenden Kunst. Heutzutage ist es aufgrund seines breiten Funktionsumfangs und seiner Zugänglichkeit sehr beliebt.

Was ist CG-Zeichnen

Der Künstler erstellt ein Gemälde direkt am Computer. Alle Programme, die für diese Aktivität entwickelt wurden, umfassennotwendigen Arsenal an Werkzeugen. CG-Künstlerpinsel sind ein traditioneller Malstil in Öl, Aquarell, Tinte, Bleistift sowie Airbrush. Es gibt auch bestimmte Effekte, die für verschiedene Zeichenmittel und -stile im traditionellen Sinne charakteristisch sind. In den meisten Programmen dieser Art können Künstler den gewünschten Zeichenstil durch Kombinationen von Formen, Texturen, Farben, Farbtönen, Effekten usw. finden oder neu erstellen. Dadurch verschwimmt die Grenze zwischen traditioneller und grafischer Kunst weitgehend.

Wie man ein CG-Künstler wird

Definieren wir also, wo wir unsere Reise als digitaler Künstler beginnen können. Wie jeder Schöpfer benötigt ein CG-Künstler grundlegende Fähigkeiten, zu denen Kenntnisse im akademischen Zeichnen und in der klassischen Malerei gehören. Raffinierte Linien, eine sichere, sichere Hand, ein Gespür für Farbwiedergabe und Komposition sind die wichtigsten Begleiter des Künstlers. Hier vertiefen wir uns also noch mehr in die Frage, was CG ist. Um Ihre Reise in diesem Bereich zu beginnen, besorgen Sie sich die notwendigen Tools zum Erstellen von Arbeit. Sie benötigen ein digitales Zeichentablett, einen Eingabestift (digitalen Stift) und einen Computer.

Ihre Maschine muss leistungsfähig genug sein, um mit einem digitalen Studio zurechtzukommen, also sollten Sie bei Bedarf etwas RAM hinzufügen. Als nächstes installieren Sie das Programm, damit es funktioniert. Gute Optionen sind Adobe Photoshop oder Coral Painter. sehenein paar Video-Tutorials im Internet, damit Sie verstehen, wie man mit Studios arbeitet. Ausdauer, Geduld und Übung sind der Schlüssel zum Schaffen Ihrer Meisterwerke.

Vergleich von digitaler und traditioneller Malerei

Der Hauptunterschied zwischen digitaler und traditioneller Malerei ist der nichtlineare Arbeitsablauf. Der Künstler hat die Möglichkeit, alle Ebenen seiner Zeichnung unabhängig voneinander zu bearbeiten. Darüber hinaus befreit die Möglichkeit, Striche rückgängig zu machen und zu wiederholen, den Ersteller von der Linearität beim Erstellen einer Komposition. Dies ist der bestimmende Faktor dessen, was CG ist. Der Nachteil der digitalen Malerei ist jedoch das Fehlen einer tatsächlichen Interaktion von Farbe mit einer physischen Oberfläche, was den Grad des experimentellen Ansatzes zur Verwendung von Farbe zum Erstellen einer Komposition einschränkt. Der digitale Künstler wiederum verfügt über mehrere Werkzeuge, die dem traditionellen nicht zugänglich sind. Einige davon umfassen eine virtuelle Palette mit Millionen von Farben, eine Auswahl praktisch jeder Leinwand- oder Mediengröße und die Möglichkeit, Fehler zu korrigieren. Das Grafiktablett ermöglicht es dem Künstler, mit präzisen Handbewegungen zu arbeiten und einen echten Stift und eine Zeichenfläche zu simulieren. Zeichentabletts können verschiedene Empfindlichkeitsfunktionen haben, bis hin zu dem Punkt, an dem das Gerät auf die geringste Berührung reagiert. Im Allgemeinen haben beide Arten des Malens ihre positiven und negativen Seiten, es kommt nur darauf an, was der Künstler fühlt und wie er es ausdrücken möchte.

Geschichte der CG-Geräte

Das allererste digitale Zeichengerät war das Sketchpad, das 1963 von Ivan Sutherland entwickelt wurde. Im Laufe der Zeit führte Sketchpad zur Entwicklung des Rand Tablets für die Arbeit am GRAIL-Projekt im Jahr 1968, das schließlich das allererste digitale Tablet war. Dieses Gerät hat die Weichen für die Entwicklung der digitalen bildenden Kunst sowie für das moderne Verständnis dessen, was CG ist, gestellt.

Alle frühen Tablets oder Digitalisierer wie der ID (Intelligent Digitizer) waren kommerziell erfolgreich und wurden in CAD-Programmen (Computer Aided Design) verwendet. Moderne Tabletts gibt es in einer Vielzahl von Formen, Strukturen und Funktionen, um für jeden Künstlertyp geeignet zu sein. WACOM ist der Branchenführer bei Tablets mit Größen von 4 x 6 Zoll bis 12 x 19 Zoll und einer Dicke von weniger als 2,5 cm. Andere Marken von Stifttabletts sind Aiptek, Monoprice, Hanvon, Genius, Adesso, Trust, Manhattan, Vistablet, DigiPro usw. Alle diese Stifttabletts verfügen auch über grundlegende Mausfunktionen und sind mit fast allen Windows- und Macintosh-Programmen kompatibel.