Jan van Eyck, "Bildnis der Arnolfini"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

"Bildnis der Arnolfinis" ist ein sehr interessantes Gemälde. Von einem kleinen Gemälde von Jan van Eyck können Sie viele interessante Dinge lernen. Dieser Maler konnte mit seinem Können nicht nur einen Künstler, sondern auch einen Philosophen-Denker anlocken.

"Portrait of the Arnolfini" gilt als eines der komplexesten Werke, die in der Malerei der nördlichen Renaissance von der westlichen Schule präsentiert werden. In diesem Bild steckt viel Geheimnisvolles. Wir präsentieren Ihnen das Werk von van Eyck „Porträt der Arnolfinis“. Eine Beschreibung dazu finden Sie in diesem Artikel. Aber lassen Sie uns zuerst ein paar Worte über den Künstler sagen, der dieses Meisterwerk geschaffen hat.

Ein bisschen über Jan van Eyck

Sein Name ist Jan van Eyck (Lebensjahre - 1385 (vermutlich) - 1441). Dieser Maler repräsentiert die Zeit der Frührenaissance. Jan van Eyck ist ein Porträtmeister, der über 100 verschiedene Kompositionen zu religiösen Themen geschaffen hat. Er war einer der ersten Künstler, der Ölfarben in seiner Arbeit verwendete. Unten ist ein Porträt eines Unbekannten. Es wurde 1433 geschrieben. Vermutlich handelt es sich um ein Selbstporträt. Das Gemälde wird in der London National Gallery aufbewahrt.

Wir kennen das genaue Geburtsdatum von Jan van Eyck nicht. Es ist bekannt, dass er in der Stadt Maaseik im Norden der Niederlande geboren wurde. Der zukünftige Meister studierte bei Hubert, dem älteren Bruder, mit dem er bis 1426 zusammenarbeitete. Er begann seine Laufbahn am gräflichen Hof in Den Haag. Seit 1425 ist Jan van Eyck Hofmann und Maler von Philipp III. dem Guten, Herzog von Burgund. Er schätzte das Talent dieses Malers und bezahlte großzügig für seine Arbeit.

Van Eyck gilt als Erfinder der Ölfarben, obwohl er sie nur verbessert hat. Nach ihm erlangte das Öl jedoch allgemeine Anerkennung und diese Technik wurde in den Niederlanden zur Tradition. Von dort kam sie nach Frankreich und Deutschland und dann nach Italien.

Nun kommen wir zurück zu dem Gemälde "Porträt der Arnolfini", das den Künstler verherrlichte und immer noch für Kontroversen sorgt. Es befindet sich jetzt, wie das Porträt einer unbekannten Person, in London, in der National Gallery.

Bildname

Sein Name war zunächst unbekannt, erst hundert Jahre später erkannten wir ihn dank eines Inventarbuchs. Es klang so: "Ein großes Porträt von Hernoult le Fin in einem Zimmer mit seiner Frau." Es ist bekannt, dass Hernoult le Fin die französische Form des Nachnamens Arnolfini (italienisch) ist. Ihre Träger sind eine große Bankiers- und Kaufmannsfamilie, die damals eine Filiale in Brügge hatte.

Wer ist auf dem Bild?

Es wurde erwogenlange Zeit, dass die Leinwand Giovanni Arolfini mit seiner Frau namens Giovanna Chenami darstellt. Allerdings wurde 1997 festgestellt, dass das Paar erst 1447 heiratete, also 13 Jahre nach Erscheinen des Gemäldes und 6 Jahre nach dem Tod des Künstlers van Eyck.

Es wird heute angenommen, dass dieses Bild Arnolfini mit seiner ehemaligen Frau oder seinen Cousin mit seiner Frau darstellt. Dieser Bruder war ein italienischer Kaufmann aus Lucca. Er lebte ab 1419 in Brügge. Van Eyck m alte sein Porträt, was darauf hindeutet, dass dieser Mann ein Freund des Künstlers war.

Aber wir können nicht genau sagen, wer genau auf dem van Eyck-Gemälde dargestellt ist. Viele scherzen darüber, was auf dem Gemälde „Porträt des Arnolfini-Paares“Putin dargestellt ist (Arnolfini hat wirklich eine äußerliche Ähnlichkeit mit ihm).

Lassen wir die Witze jedoch beiseite und fahren mit der Beschreibung dieser Leinwand fort.

Leinwanderstellungszeit

Das Gemälde "Bildnis der Arnolfini" wurde 1434 in Brügge gem alt. Zu dieser Zeit war diese Stadt ein wichtiges Handelszentrum, über das ganz Nordeuropa Handel trieb. Pelze und Holz wurden aus Skandinavien und Russland hierher gebracht, Gewürze, Teppiche, Seide wurden aus dem Osten über Venedig und Genua gebracht, und Orangen, Feigen, Zitronen wurden aus Portugal und Spanien gebracht. Die Stadt Brügge war ein reicher Ort.

Damenbekleidung

Das auf dem Bild abgebildete Ehepaar Arnolfini war reich. Dies macht sich besonders in bemerkbarKleidung. Die Frau ist in einem mit Hermelinpelz geschmückten Kleid dargestellt. Es hat eine lange Schleppe, die jemand beim Gehen hätte tragen sollen. In einem solchen Kleid konnte man sich nur mit einer besonderen, in Adelskreisen erworbenen Fertigkeit bewegen.

Bekleidet den Mann im Van-Eyck-Gemälde

Der Ehemann ist in einem Mantel dargestellt, der mit Zobel oder Nerz besetzt und möglicherweise gefüttert ist, mit einem Schlitz an den Seiten, der ihm erlaubte, frei zu agieren und sich zu bewegen. Die Holzschuhe zeigen, dass dieser Mann nicht zum Adel gehört. Um sich auf der Straße nicht im Schlamm schmutzig zu machen, ritten die Herren auf einer Trage oder zu Pferd.

Burgunder Mode

Zu dieser Zeit gab es in Europa eine burgundische Mode, gefolgt von dem Ehepaar Arnolfini. Dies war auf den starken kulturellen und politischen Einfluss des Herzogtums Burgund zurückzuführen. Nicht nur die Damen-, sondern auch die Herrenbekleidung am burgundischen Hof war extravagant. Zylinderhüte und riesige Turbane wurden von Männern getragen. Die Hände des Bräutigams sind wie die der Braut gepflegt und weiß. Seine schmalen Schultern deuten darauf hin, dass er sich eine Position in der Gesellschaft keineswegs durch körperliche Kraft erkämpft hat.

Zimmereinrichtung

Der auf der Leinwand abgebildete ausländische Kaufmann lebte in aristokratischem Luxus in Brügge. Er hatte einen Spiegel, einen Kronleuchter, Orientteppiche. Der obere Teil des Fensters im Haus ist verglast, und auf dem Tisch stehen teure Orangen.

Trotzdem porträtierte van Eyck ("Bildnis der Arnolfini") einen schmalen Raum im urbanen Stil. Das Setting wird, wie in allen städtischen Gemächern üblich, vom Bett dominiert. Tagsüber ging der Vorhang über ihr auf, undempfing Gäste im selben Raum, auf dem Bett sitzend. Nachts sank es herab und ein "Raum im Raum" erschien - ein geschlossener Raum.

Details der Inneneinrichtung des Zimmers

Van Eyck m alt das Innere als Brautgemach. Es fügt viele versteckte Bedeutungen hinzu, dank der realistischen Darstellung von Objekten im Raum im Gemälde „Porträt der Arnolfinis“. Die darauf abgebildeten Symbole sind zahlreich.

So ist zum Beispiel das Symbol des allsehenden Auges Gottes ein runder Spiegel, der die Figuren zweier Personen widerspiegelt, die für den Betrachter nicht sichtbar, aber im Raum anwesend sind.

Orangen auf der Fensterbank und dem niedrigen Tisch verweisen auf himmlische Glückseligkeit. Der Sturz wird durch einen Apfel symbolisiert. Loyalität bedeutet einen kleinen Hund. Schuhe sind ein Symbol der Liebe und Hingabe der Ehepartner. Der Rosenkranz ist ein Symbol der Frömmigkeit und der Pinsel ein Zeichen der Reinheit.

Eine Kerze im Kronleuchter, die tagsüber angezündet wird, symbolisiert die mystische Gegenwart des Heiligen Geistes bei der Zeremonie. An der Wand ist eine vom Künstler bewusst hervorgehobene Inschrift zu lesen: „Jan van Eyck war hier“. So wird erklärt, dass dieser Maler die Rolle eines Zeugen des alten holländischen Brauchs der Verlobung nicht in der Kirche, sondern zu Hause hatte.

Dieses Gemälde ist ein visueller Beweis für die Hochzeitszeremonie. Außerdem können wir sagen, dass es sich um eine Heiratsurkunde handelt. Immerhin dokumentiert die Unterschrift an der gegenüberliegenden Wand die Anwesenheit eines Zeugen, in dessen RolleMaler. Dieses Gemälde ist eines der ersten in der Kunst, signiert vom Autor.

Einige Details des weiblichen Bildes

Die Braut trägt ein festliches, luxuriöses Kleid auf der Leinwand. Erst ab Mitte des 19. Jahrhunderts kam ein weißes Brautkleid in Mode. Ihr runder Bauch ist laut einigen Forschern kein Zeichen einer Schwangerschaft. Er entspricht, zusammen mit einer kleinen, stark eingeschnürten Brust, der damaligen Vorstellung von Schönheit (in der Spätgotik).

Die Materie, die diese Frau trägt, entspricht auch der damals vorherrschenden Mode. Laut den Forschern ist dies nur eine rituelle Geste. Es sollte, in Übereinstimmung mit der Einstellung zu Ehe und Familie, die Fruchtbarkeit bezeichnen. Immerhin wurde das Gemälde „Bildnis der Arnolfini“von der Künstlerin anlässlich der Hochzeit des darauf abgebildeten Paares gem alt. Allerdings lässt die Position der Hand der Frau auf der Leinwand die Möglichkeit ihrer Schwangerschaft vermuten, obwohl davon auszugehen ist, dass sie mit dieser Geste nur den Saum ihres Kleides angehoben hat.

Ehe der linken Hand

Es kann nicht ausgeschlossen werden, dass im Fall von Arnolfini ein Ehevertrag notwendig war, da es offensichtlich auf dem Bild um die sogenannte "Ehe der linken Hand" geht. Wir sehen auf der Leinwand, dass der Bräutigam die Hand der Braut mit der linken und nicht mit der rechten hält, wie es der Brauch verlangt. Solche Ehen wurden zwischen sozial ungleichen Ehegatten geschlossen und bis Mitte des 19. Jahrhunderts praktiziert.

Eine Frau kam normalerweise aus einer Unterschicht. Siehätten auf das Erbrecht für ihre Nachkommen und für sich selbst verzichten sollen. Als Gegenleistung erhielt die Frau nach dem Tod ihres Mannes einen bestimmten Betrag. Der Ehevertrag wurde in der Regel am Morgen nach der Hochzeit ausgestellt. Daher wurde die Ehe morganisch genannt (vom deutschen Wort "morgen", was "Morgen" bedeutet).