2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Elektronische Musik entstand im frühen zwanzigsten Jahrhundert. Damals unternahmen Komponisten aus verschiedenen Ländern Versuche, Musikinstrumente zu schaffen, bei denen elektronische Geräte zur Wiedergabe von Klängen verwendet werden. Eine der ersten sind die Martenot-Wellen. In diesem Artikel erfahren wir etwas über die Entstehungsgeschichte, Vorrichtung und Eigenschaften des Klangs dieses Instruments.
Eröffnung
Als der Erste Weltkrieg zu Ende ging, entdeckte der französische Funker Maurice Martenot die Möglichkeit, mit einem Militärradiosender Musik zu machen. Als Ergebnis langer Experimente gelang es ihm, einen klaren Klang zu erh alten, der von Gerätelampen erzeugt wurde. Und die Steuerung der Frequenz ihrer Schwingungen ermöglichte es, originelle Melodien mit einem singenden Klang zu extrahieren, der an eine Radiopfeife erinnert. Das taucht beim Einrichten alter Receiver auf und ist heute fast jedem bekannt.
Es sei darauf hingewiesen, dass Maurice Martenot kein Erfinder war. Aber von Kindheit an war er musikbegeistert, studierte Klavier und Cello, spielte professionell dieVioline und entwickelte in Zusammenarbeit mit ihrer älteren Schwester Madeleine eine Methode zur Vermittlung der Musikkunst. Später eröffneten sie gemeinsam eine Sonderschule für Kinder. Und 1933 wurde Maurice die Goldmedaille verliehen. Louis Lepin für die Erfindung musikalischer Lernspiele. Seine jüngere Schwester Ginette war eine der ersten erfolgreichen Interpretinnen auf dem Martenot-Welleninstrument.
Parallelgeschichte
Das Hauptthema von Maurices Arbeit war musikalische Elektrizität. Dieses Hobby begann 1919 nach der Rückkehr vom Militärdienst. Experimente und Forschung zogen sich über neun Jahre hin. Das Ergebnis war Ondes Martenot (französisch für „Elektrische Wellen von Martenot“). Das Instrument wurde 1928 auf der Pariser Ausstellung offiziell der Öffentlichkeit vorgestellt.
Es wurde eines der ersten in der Elektromusik und ähnelte vage dem Theremin, das acht Jahre zuvor vom sowjetischen Erfinder Lev Theremin erfunden wurde. Beide Musikinstrumente waren in ihrem Aufbau und dem Prinzip der Klangerzeugung ähnlich. Zudem fand parallel die Forschung und Entwicklung ihrer Elektromusik-Pioniere statt. Offiziellen Angaben zufolge kannten sich Martenot und Theremin erst 1930. Damals wurden ihre Erfindungen bereits patentiert. Es gibt jedoch Quellen, die behaupten, dass ihr Treffen 1923 zum ersten Mal stattfand. Dies veranlasste den französischen Musiker, sein eigenes elektrisches Instrument zu entwickeln.
Gerät
Classic Martenot Waves waren im Wesentlichen ein monophoner Synthesizer und hatten eine 7-Oktaven-Tastatur. Das Instrument zeichnete sich durch eine ungewöhnliche Art der Tonextraktion aus. Sie wurden mithilfe eines elektrischen Sch altkreises erstellt, der auf Transistoren aufgebaut und durch Drücken von Tasten gesteuert wurde. Der Ton wurde dann über den Verstärker zum Lautsprechersystem übertragen.
Der Darsteller hatte die Fähigkeit, die Amplitude und Wellenlänge des Signals zu kontrollieren. Auf der linken Seite des Instruments befanden sich ein Holzknopf, der seine Stimme ruft, und spezielle Modussch alter, die die Lautstärke und den Ton des Tons einstellen. Zum gleichen Zweck wurde ein Ring mit einem stark gespannten Faden am Zeigefinger der rechten Hand des Darstellers befestigt. Indem man die Hand näher oder weiter weg vom Instrument bringt, kann man die Tonart mit einer Vielzahl von Dynamiken ändern: vom Effekt des Vibratos (Tonabnahme) bis zum Glissandro (Klanggleiten).
Evolution
Seit der Erfindung der Martenot-Welle hat sich eine Reihe von Veränderungen ergeben. Das erste Modell des Instruments wurde in der Welt der Musik originell und resonant. Sein Design hatte jedoch einige Nachteile. Es war ziemlich schwierig, das Instrument zu spielen, und vom Spieler wurde ein Höchstmaß an Können verlangt.
In der endgültigen Version, entworfen von Maurice Martenot, wurde ein Faden mit einem Ring vor die Tasten gespannt und darunter wurden Kerben für die Finger angebracht. Sie wurden entsprechend der musikalischen Chromatik schwarz-weiß markiert. Bis heute erh altene Fotografien der Martenot-Wellen belegen die Innovation. Um Vibrationseffekte zu erzeugen, begannen sich die Tasten von einer Seite zur anderen zu bewegen. Jetzt konnte der Musiker ein bedrohliches Gebrüll oder das Summen einer Mücke imitieren.
Das Soundverstärker-Kit verdient besondere Aufmerksamkeit. Es umfasste drei Elemente: Principal (normaler Lautsprecher), Palme (12-saitiger Resonanzkegel) und Metallique (Metalltonlautsprecher).
In den 70er Jahren wurde das Instrument des französischen Musiker-Erfinders auf der Basis von Halbleiterelementen modernisiert und in den 90er Jahren digitalisiert. Wenn Sie jetzt die Tasten drücken, wandelt ein spezieller Martenot-Wave-Controller diese in digitale Befehle um und überträgt sie an externe Geräte (z. B. einen Computer). Moderne E-Gitarren und Schlagzeuge funktionieren nach dem gleichen Prinzip.
Maurice Martenot hatte von Anfang an nicht die Absicht, das Instrument in Serie zu bringen. Er verstand, dass bei der Erstellung ein manueller Ansatz erforderlich war. Daher wurde nach dem Tod des Musikers die Veröffentlichung eingestellt. Heute gibt es etwa 50 Exemplare der Wellen, einige davon wurden vom Sohn Martenots aufbewahrt.
Ton
Während einer Präsentation auf einer Ausstellung in Paris im Jahr 1928 wurden die Martenot-Wellen als "singendes" Instrument bezeichnet. Seine moderne Version klingt fast genauso wie die klassische. Der Interpret kann Musik erzeugen, die einem Pfeifen, einem leisen Heulen und sogar einem knurrenden Bass ähnelt. Moderne elektroakustische Klänge erinnern in vielerlei Hinsicht an die Musik von DJ Skrillex mit einem dünnen Miauen der Saiten und einem scharfen Blasen der Lautsprecher. Die Musik, die auf den klassischen Wellen von Martenot aufgeführt wird, ist eher mit Operngesang verbunden. Gleichzeitig behält es etwas Mysteriöses, sogar Mystisches.
Musik
Von Anfang anDas Auftreten der Martenot-Welle hat bei Komponisten viel Neugier ausgelöst. 1946 schrieb Olivier Messiaen die Turangalila-Symphonie. Darin erhielten die Wellen einen sekundären Teil der Performance.
Das fantastische Rauschen der Wellen ist auf den Soundtracks der Zukunftsfilme Lawrence von Arabien (1962) und Mad Max (1979) zu hören.
Maurice Martenot selbst besaß außergewöhnliche Fähigkeiten im Spielen seines Instruments. Er eröffnete sogar eine Lehrklasse. Übrigens wurden Musiker, die das Instrument beherrschten, Ondisten genannt.
Musik von Martenot-Wellen in modernem Sound ist zu hören vom amerikanischen Sänger und Komponisten Tom Waits, dem französischen Multiinstrumentalisten Yann Tiersen und dem Elektronik-Duo Duft Punk. Eine besondere Liebe zu den Wellen von Martenot zeigte Radiohead. Bei einem der Live-Konzerte setzten die Musiker sechs Instrumente gleichzeitig ein.
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