Regisseur Vyacheslav Lisnevsky ist ein echter Virtuose des modernen Kinos

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Es gibt Individuen, die mit einem beneidenswerten Talent ausgestattet sind, aber nicht die Möglichkeit haben, sich selbst zu verwirklichen. Glücklicherweise entging Vyacheslav Lisnevsky einem so traurigen Schicksal. Er machte seinen Beruf zur Berufung und beherrscht nun die Kunst des Unterwasserschießens, die Prinzipien der Erstellung von Actionszenen und die Stilisierungsmethoden von „Zahlen“wie im Film. Der Kameramann hat keine Schwierigkeiten, Aufnahmen aus niedrigen Winkeln zu machen und die Schwierigkeit, die allgemeinen Aufnahmen zu füllen; nicht umsonst ist er derzeit einer der gefragtesten heimischen Filmhandwerker.

Biographische Fakten

Vyacheslav Lisnevsky wurde Ende Januar 1983 im Tjumener Hinterland in der Siedlung städtischen Typs Gaz-Sale geboren. Dort verbrachte er seine Kindheit und frühe Jugend. Nach dem Abitur an einem örtlichen Gymnasium tritt der junge Vyacheslav mit einem Abschluss in Film- und Fernsehregie in die Moskauer Akademie für Bildung von Natalia Nesterova ein. Die Mentoren A. Vysotsky und E. Tsyplakova lehren ihn die Weisheit der Arbeit im Kino. 2000 beendet er seine Ausbildung und arbeitet in der heimischen Filmbranche als Schnittleiter und Kameramann. Als Betreiber WjatscheslawLisnevsky war an der Erstellung der folgenden Gemälde beteiligt: "Spirale", "Freunde von Freunden", "Mann mit Garantie", "Vergeltung", "Vermittler" und andere.

Der Filmemacher versteckt gekonnt die Wechselfälle seines Privatlebens vor der Öffentlichkeit. Lange Zeit glaubte man, dass die Biographie von Vyacheslav Lisnevsky mit einer bedeutenden Etappe ergänzt wurde - dem Eingehen einer legalen Ehe mit der Schauspielerin Svetlana Ivanova. Wie sich jedoch herausstellte, war das Paar schon lange zusammen, legitimierte ihre Beziehung jedoch nicht. Und die schöne Zeremonie auf den Malediven wurde von Verliebten als Party, Quelle exzellenter Fotoshootings und wunderbarer Erinnerungen positioniert.

Technische Präferenz

Zufällig absolvierte Vyacheslav Lisnevsky das Institut gerade zu einer Zeit, als alle Filmemacher aufhörten, Filme in ihrer Arbeit zu verwenden. Um mit der Zeit Schritt zu h alten, war der Bediener gezwungen, mit den ersten Digitalkameras zu fotografieren, die sich durch scharfen Kontrast und „Ebenheit“des Bildes auszeichneten. Der Visionär gab sich mit den Ergebnissen nicht ab und begann nach Aufnahmemethoden zu suchen, die es ihm ermöglichen, der Plastizität des Films möglichst nahe zu kommen.

Seine Bemühungen haben sich gelohnt. Jetzt verwendet Lisnevsky in seiner Arbeit Rauch, der Raum zeichnet und Licht bricht. Er erstellt die meisten Rahmen mit offener Blende, verwischt den Hintergrund und erreicht so Plastizität. Der Bediener betrachtet weiches Licht, das von tiefen Schatten reflektiert wird, und natürlich FilmConvert, mit dem der Farbraum ausgeglichen werden kann, als eine Entdeckung eines anderen Autors. Manchmal akzentuiert er bewusst die Helligkeit, um die innere Welt zu vermitteln. Projektcharakter.

Merkmale der kreativen Handschrift

Um der Chronik so nah wie möglich zu kommen, verwendet der Meister eine Optik mit langer Brennweite, wodurch der Effekt von Fernsehkameras entsteht. Dadurch gelingt eine harmonische Verbindung von künstlerischem Dreh und realer Chronik, die dokumentarische Glaubwürdigkeit verleiht, während beim Betrachten des fertigen Bandes der Zuschauer eine deutliche Aufladung durch die Wirkung der Präsenz erhält. Einer der Vorteile des Bedieners ist auch die Möglichkeit, einen allgemeinen Plan aufzunehmen, der eine Sättigung erfordert.

Zusätzlich zu den technischen Besonderheiten und Tricks des Drehvorgangs macht sich Wjatscheslaw Sorgen um das Team, mit dem er zusammenarbeiten muss. Er bevorzugt ein kompaktes Team aus Gleichgesinnten, die effizient und kreativ arbeiten. Lisnevsky fühlt sich wohl mit adäquaten Fachleuten, die einen guten Geschmackssinn haben.

Ein besonderer Ort der Kreativität

Vyacheslav Lisnevsky selbst, dessen Foto zunehmend die Titelseiten der Medien ziert, hebt den Film „Champions: Faster. Über. Stärker . Er nennt es das erste Projekt, das er zum Ansehen im Kino empfiehlt. Die Arbeit am Bild ermöglichte es dem Bediener, seine Fähigkeiten zu verbessern, die Techniken und Methoden der Kamerabewegung zu verfeinern und so das Ausmaß des Geschehens zu erreichen. Bisher hat er dies nicht in seiner Arbeit genutzt, aber jetzt ist er bereit, die gewonnenen Erkenntnisse in einem neuen Projekt umzusetzen.