"Der Kuleshov-Effekt" - ein Lehrbuchfilm eines Filmemachers

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Ein Kind, das in einem Sarg liegt, ein sexy Mädchen auf einem Bett, eine Schüssel heiße Suppe mit den Augen des Künstlers I. I. Mozzhukhin - das ist tiefe Trauer, Lust, großer Hunger. Oder besser gesagt, nicht ganz mit den Augen und nicht ganz ein Schauspieler - das ist der Kuleshov-Effekt. Lev Kuleshov, der große Virtuose der Regie und Filmtheoretiker, beweist so mit Hilfe von drei statischen Einstellungen, die durch dasselbe Bild von Mozzhukhins Gesicht verbunden sind, dass die Essenz des nächsten Frames die Bedeutung des vorherigen radikal verändern kann.

Zuschauer beurteilt nach Kontext

Dieses psychologische Merkmal wurde vom Gründer der sowjetischen Filmindustrie Lev Kuleshov (1899-1970) bemerkt und erstmals aufgezeichnet, wissenschaftlich bewiesen. Daher wurde dieses Phänomen, das eine echte Sensation gemacht hatte, als „Kuleshov-Effekt“bezeichnet. Mit dem Ziel, der kulturellen Gemeinschaft die Notwendigkeit und Bedeutung der Montage im Kino zu beweisen, führte er 1910 eine Reihe von Experimenten durch.

Lev Vladimirovich filmte 3 Filmskizzen mit der Teilnahme des bedeutenden Schauspielers des zaristischen Kinos I. Mozzhukhin. Auf dem Film wurde nur das Gesicht des Künstlers festgeh alten, das absolut keine Emotionen ausdrückt, neutral. Weiter klebte Kuleshov Rahmen mitNahaufnahmen von Mozzhukhin, zwischen denen Rahmen eingefügt sind, die eine Schüssel mit heißer Suppe, ein verführerisches Mädchen und ein totes Kind darstellen. Der Kameramann führte seinen Kollegen die fertige Mini-Rolle vor.

Die Filmgemeinde war begeistert

Nach den Erinnerungen von Augenzeugen war das Publikum unbeschreiblich begeistert von Mozzhukhins "aufrichtigem, aufrichtigem Spiel", das tatsächlich in seiner vollständigen Abwesenheit als solchem bestand. Fairerweise muss angemerkt werden, dass der Kuleshov-Effekt auch deshalb so triumphal aufgenommen wurde, weil die Kinematographie damals gerade erst im Entstehen war und ihre Einflusskraft auf die Zuschauer um ein Vielfaches größer war als heute, wo der moderne Zuschauer an unerbittliche Ströme gewöhnt ist von Videoinformationen.

Einige Kritiker argumentieren, dass der Kuleshov-Effekt stark überschätzt wurde, und viele Zuschauer empfinden Mozzhukhins Gesicht als neutral. Vielleicht steckt in dieser Aussage ein gesunder Menschenverstand. Das Gesicht des Schauspielers bleibt wirklich cool. Aber während des Betrachtens tritt das Unterbewusstsein des Betrachters in Kraft und baut ein einzelnes Bild aus disparaten Elementen auf. Der Kuleshov-Effekt wurde beispielsweise von den Machern von Shame (Regie: Steve McQueen) meisterhaft eingesetzt.

Legacy

Um ein wertvolles Vermächtnis festzuh alten, dreht der Regisseur Semyon Raitburt, Verdienter Künstler der UdSSR, Gewinner des Filmpreises bei den Filmfestspielen von Venedig, 1969 nach dem Drehbuch von A. Konoplev einen biografischen Dokumentarfilm über LöweKuleshov. Die Handlung dreht sich um die Persönlichkeit des Gründers von VGIK, enthält die Fakten seiner Biografie, eine Beschreibung der experimentellen Aktivitäten und Reflexionen des großen Filmemachers. Der Dokumentarfilm "The Kuleshov Effect" von Semyon Raitburt, einem Schüler von Lev Vladimirovich, wurde in Richtung des populärwissenschaftlichen Kinos gedreht.

Der rote Faden durch die ganze Geschichte ist die Idee von Lev Vladimirovich, dass der Regisseur, um einen Film zu schaffen, in der Lage sein muss, separat gedrehte Episoden, zusammenhangslos und chaotisch, zu einem Ganzen zu kalibrieren. Der Regisseur ist verpflichtet, die disparaten Einstellungen in eine möglichst stimmige, für das Konzept und die Rhythmik förderliche Reihenfolge zu bringen, wie ein Kind ein Mosaik zusammensetzt oder Würfel in eine ganze Phrase setzt. In der Erzählung von Reitburts Film wird auch Kuleshovs Buch The Art of Cinema aus dem Jahr 1929 erwähnt, das alle Freuden des großen Regisseurs beschreibt, die später zu Lehrbuchinterpretationen der beiden grundlegenden Funktionen des kinematografischen Schnitts wurden.

Rat vom Meister

In Reitburts Film äußerte Kuleshov sehr wichtige Worte, die manchmal von unerfahrenen Filmemachern ignoriert werden. Der Meister der Regie rät Regisseuren, bei der Vorbereitung jeder Szene für den Dreh über den zukünftigen Schnitt nachzudenken. Laut Lev Vladimirovich sollte die Bearbeitung während der Filmproduktion überall im Drehbuch, bei den Proben, während der Dreharbeiten berücksichtigt werden, da es sonst ziemlich schwierig wird, das Bild zu bearbeiten. Der Begründer des sowjetischen Kinos rät allen Anhängern dringend, wannWenn Sie die nächste Szene drehen, denken Sie immer daran, wie die vorherige geendet hat.

Der Beginn der Ära der Montagefreuden

„The Kuleshov Effect“ist ein Film, dessen Bedeutung kaum überschätzt werden kann. Schließlich haben die von Kuleshov erfundenen Methoden der Filmarbeit, obwohl sie in ihrer reinen Form praktisch nicht verwendet wurden, zweifellos den Grundstein für die Ära der Schnittexperimente gelegt. Nach den Lehren von Lev Vladimirovich lernten Regisseure, Techniken zu kombinieren und sie persönlichen Autorenmethoden unterzuordnen.

Und der Kuleshov-Effekt selbst ist von grundlegender Bedeutung - er wurde von Psychologen untersucht und wird weiterhin untersucht, er wird bis heute bewundert, die führenden Regisseure unserer Zeit, Kubrick und Hitchcock, haben ihn bei der Schaffung ihrer Meisterwerke aktiv genutzt. Auch in modernen Thrillern und Blockbustern findet man seinen zitternden Schatten. Laut dem von Montage besessenen Jean-Luc Godard ist die moderne Montage nichts im Vergleich zur Montage der 1920er Jahre.