Künstler Pivovarov Viktor Dmitrievich: Biografie, Gemälde, Fotos

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Viktor Dmitrievich Pivovarov ist ein russisch-sowjetischer Künstler, der als einer der Begründer des Konzeptualismus in Moskau gelten kann. Derzeit werden mehrere Zyklen seiner Gemälde, die große Popularität erlangt haben, in vielen Städten, auch im Ausland, ausgestellt.

Allgemeine Biographie

Viktor Pivovarov ist eine Person, die sich in verschiedenen Kunstrichtungen versucht hat, aber jede war mit Selbstdarstellung verbunden. Er suchte sich überall, fand aber nicht überall Befriedigung: Schreiben erwärmte nicht die Seele eines Menschen, sondern das Abbild seiner eigenen Gedanken auf Leinwand …

Mit Farben und Pinsel erschafft Pivovarov eine ganz andere Welt und macht sie nicht nur für sich, sondern für alle anderen verständlich, was vielen berühmten Künstlern so oft fehlt. Die Stimmung jedes Bildes spiegelt den emotionalen Plan des Autors in verschiedenen Abschnitten seines Lebens oder in verschiedenen Momenten wider. Aber ausnahmslos finden die Handlungen der Werke eine Resonanz und Verständnis in den Herzen des Publikums. Mit einem Wort, in unserem Jahrhundert ist sein Werk sehr beliebt, und zwar bei Menschen jeden Alters.

Kindheit

Der zukünftige Künstler wurde 1937 in der Nacht des 14. Januar geboren. Die Mutter zog den Jungen allein auf, aber das Fehlen einer starken männlichen Hand hinderte sie nicht daran, ihrem Sohn Charakterstärke zu verleihen. Als Victor 4 Jahre alt war, brach der Krieg im Land aus. Sie wurden mit ihrer Mutter in den entlegensten Winkel von Tatarstan evakuiert, wo es keine Kommunikation, keinen Strom oder sogar andere Kinder gab. Jeden Tag erwarteten sie etwas Schreckliches, weshalb die Erwachsenen kaum mit dem Kind kommunizierten. Pivovarov selbst spricht mit einem bitteren Lächeln über diese Ereignisse, denn schon damals erwachte ein kleiner Schöpfer in ihm. An einem der Tage, an denen er sich an diesem leeren Ort aufhielt, fand der kleine Vitya im Hinterhof ein paar schmutzige Lumpen. Der Junge sammelte sie zusammen, wusch sie und machte sich dann aus diesen Lumpen und einem Holzkeil einen Freund - diese Puppe wurde der kleine Retter des Jungen aus der Einsamkeit.

Frühjahre

Nachdem der junge Mann den Krieg überstanden hatte, beschloss er, sich ganz der Kreativität zu widmen. Ich konnte nur nicht herausfinden, welche. 1957 absolvierte Pivovarov die Kalinin Moscow School of Industrial Art. Jetzt träumt er von einer anderen Universität, aber das Schicksal bringt alle Karten durcheinander. Victor reicht Dokumente beim Moskauer Staatlichen Akademischen Kunstinstitut ein, das nach Surikov benannt ist, fällt aber nur durch alle Aufnahmeprüfungen. Da er keine anderen Möglichkeiten hat, geht der Typ immer noch an einen Ort, an dem er kreativ sein kann - an das Moskauer Polygraphische Institut, wo er 1962 seinen Abschluss machte.

Während seines Studiums lernt Victor Pivovarov Pavel Dmitrievich Korin kennen,der heimlich der Lehrer des zukünftigen Künstlers wird. Die Kommunikation wird spontan gefestigt, und auch spontan trennen sich die Wege junger kreativer Persönlichkeiten.

Ich habe kein Glück im Geld, ich habe Glück in der Liebe

Ein Jahr nach seinem Abschluss lernt Viktor Pivovarov, dessen Biografie eine interessante Wendung nimmt, seine zukünftige Frau Irina kennen. Im Laufe der Zeit bildet das Paar ein wunderbares Tandem, denn Irina ist, wie sich herausstellte, eine aufstrebende Schriftstellerin, die das Schreiben von Kindermärchen übt, und hat zufällig keinen Illustrator. Pivovarov Victor nimmt diese Position gerne ein und verbringt jetzt fast seine ganze Zeit mit seiner Geliebten, um ihre Talente besser kennenzulernen. In Zusammenarbeit entstehen viele Kinderbücher, denen Irina jeweils eine lehrreiche Bedeutung beimisst und die Victor mit einem Bild ergänzt.

Die Liebesgeschichte zweier Talente geht mit neuer Kraft weiter, und jetzt, im Jahr 1966, wird Pavel, der Sohn von Irina und Victor, geboren. Glückliche Eltern lösen sich in der Sorge um das Kind und der Erfüllung von Aufträgen auf und sind nicht mehr vereint. Infolgedessen haben sie immer weniger Zeit füreinander, sie beginnen, die gemeinsame Sprache zu verlieren, und um weder sich noch ihren Sohn zu quälen, beschließen sie 1974, sich scheiden zu lassen.

Aber die schwarze Zeit für Pivovarov endet schnell in 4 Jahren. Zu Beginn des Sommers lernt er auf einer der Ausstellungen eine charmante Kunstkritikerin namens Milena Slavitskaya kennen. Das Mädchen stammt aus der Tschechischen Republik und kam im Rahmen ihrer Arbeit nach Moskau, also muss sie auf jeden Fall in ihre Heimat zurückkehren. Aber dieses Mal ist Victor Pivovarov so einfachlass dein Glück nicht los. 1982 zog der Künstler von Russland nach Tschechien, um seiner neuen Liebe näher zu sein.

Eigene Werkstatt

1967 wird der größte Traum des Künstlers wahr - er eröffnet sein eigenes Studio mit der Hilfe eines seiner guten Freunde, David Kogan. Und mit dem Erwerb seines eigenen Kreativstudios wird Viktor Pivovarov, dessen Gemälde bis zu diesem Zeitpunkt nicht als echte Malerei betrachtet werden konnten, nun wirklich zum Künstler.

1967 erschien sein Frühwerk der ernsten Malerei, der Monotypie-Zyklus „Die Versuchung des hl. Antonius. Victor Pivovarov (ein Künstler, jetzt im vollen Sinne des Wortes) schreibt seine ersten Bilder mit Selbstlosigkeit und Fleiß. So entsteht sein eigener Stil, der den Anstoß zur Geburt einer ganzen Bewegung gab – dem Konzeptualismus.

Das Zeit alter des Konzeptualismus

Von 1972 bis 1976 entstand in Moskau eine völlig andere Malerei, die nie ernst genommen wurde. Nach Pivovarov führten Eric Bulatov und Ilya Kabakov ihre berühmten Werke im gleichen Stil auf, und jedes Werk war so charakteristisch, dass es unmöglich war, den Gemälden ein anderes Genre zuzuordnen.

Der Künstler Viktor Pivovarov wird von nun an im selben Genre malen.

In diesem Tempo fand 1979 die allererste Ausstellung des heute konzeptuellen Künstlers statt. Die Ausstellung erhält den für Künstler charakteristischen kreativen Namen „Farbe, Form, Raum.“Zum ersten Mal zeigt Pivovarov bei dieser Veranst altung eine völlig neueZyklus "Sieben Gespräche". Der Hauptteil der Werke des Künstlers wurde damals in der Tschechischen Republik ausgestellt. In Russland gewann der Künstler viel später an Popularität.

Literarische Aktivität

Während der Jahre der Suche nach sich selbst hat Viktor Pivovarov, dessen Foto unten zu sehen ist, viele verschiedene kreative Wege ausprobiert, und zwei davon haben ihn wirklich zutiefst berührt: die Malerei, die zu seiner Lebensaufgabe wurde, und das Schreiben. Mit letzterem konnte sich Viktor Pivovarov, ein Künstler, kein Schriftsteller, lange Zeit nicht verbinden. Und doch hat der Mann auf diesem Gebiet einige Erfolge erzielt: Unter seiner Autorschaft wurden mehrere Romane veröffentlicht, darunter „Agent in Love“, „Graue Notizbücher“und „Über die Liebe zu Wort und Bild“.

Aktuelle Aktivitäten

Derzeit ist Viktor Pivovarov ein Künstler, der aktiv auf den besten Ausstellungen in Russland ausstellt.

Zwei unterschiedliche Ausstellungen fanden 2016 an völlig unterschiedlichen Orten statt: eine im Museum of Modern Art, die andere im berühmten Pushkin State Museum of Fine Arts. Aber beide wurden von der Öffentlichkeit gleichermaßen herzlich aufgenommen.