Leben und Werk von Surikov. Kreativität Surikov (kurz)

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Vasily Ivanovich Surikov (1848-1916), russischer Künstler, unübertroffener Meister der Historienmalerei, wurde in Krasnojarsk in der Familie eines Angestellten geboren. Seine ersten Zeichenerfahrungen sammelte er in der Schule bei einem Lehrer N. V. Grebnev. Der Lehrer bemerkte die Fähigkeit des Jungen zu malen und riet seinen Eltern, ihn zur Sonderschulung nach St. Petersburg zu schicken, was 1869 erfolgte. In der nördlichen Hauptstadt wurde der zukünftige Künstler in die Akademie der Künste aufgenommen, die er 1875 abschloss.

Karrierestart

Zwei Jahre später zog Vasily Surikov nach Moskau, wo er sich niederließ. Noch während des Studiums gelang es dem jungen Maler, sich als Meister historischer Assoziationsbilder zu beweisen, sein erstes bedeutendes Werk war das Gemälde „Blick auf das Denkmal Peter des Großen“, in dem er ein Reiterstandbild des Kaisers vor dem Hintergrund darstellte Kulisse der St. Isaaks-Kathedrale. Die Leinwand wurde 1870 geschaffen.

Erste Meisterwerke

Die Arbeit von Vasily Surikov wurde 1877 fortgesetzt, als der Künstler Skizzen von vier Ökumenischen Konzilien für die Bemalung der Moskauer Christuskirche anfertigteRetter. Beeindruckt von der antiken Architektur der Hauptstadt wandte sich Surikov dann seinem ersten Meisterwerk der Moskauer Zeit zu, dem Gemälde „Morgen der Streltsy-Hinrichtung“. Die Arbeiten wurden 1881 abgeschlossen. Die Hinrichtung der Rebellen unter persönlicher Beteiligung von Peter I. auf dem Roten Platz spiegelte der Künstler mit erschreckender Authentizität wider. Leben und Werk Surikows trugen stets den Stempel einer besonderen Unbestreitbarkeit, kein einziger Strich gab Anlaß, an etwas zu zweifeln.

Antike als Stil in der Kreativität

Der Künstler beherrschte meisterhaft alle Techniken des Zeichnens, was ihm die Möglichkeit gab, sich mit dem Thema der historischen Vergangenheit Russlands zu befassen. Ihnen wurde der Konflikt zwischen dem russischen New Age und dem Mittel alter gezeigt, und dieser Konflikt beinh altet nicht die Dominanz einer Seite und kann Jahrhunderte andauern. Surikovs Werk ist durchdrungen vom „Geist der Antike“, wie es I. N. Kramskoy bildlich in seinem Briefwechsel mit V. V. Stasov im Jahr 1884 ausdrückte.

Menshikov und Morozova

Malerhistoriker Vasily Surikov bestätigte regelmäßig seine Rolle und schuf ein Meisterwerk nach dem anderen. 1883 m alte er das Gemälde "Menshikov in Berezov" und 1887 schuf er ein weiteres Meisterwerk der Malerei namens "Boyar Morozova". Die erste Leinwand erzählte von der Verbannung nach Sibirien eines der mächtigsten Höflinge, des Günstlings von Peter dem Großen, Herzog Menschikow. Das zweite Bild zeigte den Transport des zur Isolation verurteilten schismatischen Theodosius Morozov aus dem Gefängnis in das Kloster Chudov.

Surikovs Kreativität, sein tiefes Talent, verkörpert in einer riesigen Leinwand von 5 x 3 Metern, ist ein grandioses Phänomen in der Welt der Malerei. "Boyar Morozova" wurde von der Tretjakow-Galerie gekauft, wo sich das Gemälde noch befindet.

Urlaubsthema

Die bisherigen Meisterwerke von Vasily Surikov stehen dem Gemälde "Die Eroberung der Schneestadt", das er 1891 schrieb und der Fastnacht gewidmet ist, in nichts nach.

Die auf der Leinwand abgebildeten Charaktere verblüffen durch ihre Ausdruckskraft, das festliche Geschehen wird vom Künstler als alles zerstörendes Element dargestellt. In der Mitte greift ein Kosak eine schneebedeckte "Bastion" an, um die Zuschauer herum, die zu den Maslenitsa-Feierlichkeiten kamen.

Surikovs Kreativität spiegelte sich dieses Mal in der Tapferkeit des russischen Volkes wider, das in der Lage ist, ohne jeden Grund aus heiterem Himmel einen schneidigen Angriff zu starten, aber daraus ergibt sich zwangsläufig ein ganzes Ereignis. So geschah es mit dem Gemälde „Die Eroberung der Schneestadt“, aus einem einfachen Spiel wurde ein echter Angriff auf die Befestigungen, wenn auch ein theatralischer. So sind russische Spiele in den Gemälden russischer Maler, so ist das Werk des Künstlers Surikov. Russische Kunst ist impulsiv.

Folgearbeiten

Die nachfolgenden Werke von Vasily Surikov wurden zu einer bestimmten Phase seiner Tätigkeit. Die Gemälde, die er für die Zeit von 1895 bis 1907 schuf, sind noch voller Dramatik, aber die Perspektive der Ereignisse, die sich in den Gemälden widerspiegeln, ist bereits eine andere, weniger ausdrucksstark. Es geht um Leinwände:„Stepan Razin“(1907), „Suworows Alpenüberquerung“(1899) und „Die Eroberung Sibiriens durch Jermak“(1895). Alle Werke sind virtuos geschrieben, aber ihnen fehlt die Polyphonie des Dramas.

Um die Überzeugungskraft der Handlung des Bildes zu erhöhen, reduziert Surikov die Anzahl der Zeichen und verlagert so die semantische Last auf die verbleibenden Bilder. Diese Technik bringt immer Ergebnisse. Der Künstler erweitert die Brillanz der Textur und verstärkt die Ausdruckskraft jeder Figur einzeln und alle zusammen, wodurch sie zur Interaktion gezwungen werden.

Vasily Surikov kompensiert den Mangel an Ausdruck in seinen Gemälden, indem er sich auf die Handlungskomponente konzentriert. Und dieser Ansatz bringt auch Ergebnisse. Zum Beispiel wurde das Gemälde "Die Eroberung Sibiriens durch Yermak" in den besten Kampftraditionen gem alt, mit vielen Gewehren, hellen Blitzen, die Tod und Zerstörung suggerieren. In Wirklichkeit geschah natürlich alles weniger dramatisch, wie die Studien von Wissenschaftlern aus dieser Zeit belegen. Malerei ist jedoch eine Kunstform, die immer wieder Übertreibungen erfordert.

Die Leinwand „Suworows Überquerung der Alpen“ist natürlich auch etwas grotesk geschrieben. Den räuberischen Ambitionen der anmaßenden Franzosen wird ein politischer Vorwurf gemacht. Mit seiner Passage durch die Alpen schnalzte Suworow den französischen Militärführern schmerzlich auf die Nase. All diese Nuancen wurden vom Künstler vollständig wiedergegeben.

Surikovs Werk, dessen Bilder, wie ein Spiegel, einiges widerspiegelnAspekte des öffentlichen Lebens am Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts trugen maßgeblich zur Entwicklung der russischen Kunst bei.

Das Gemälde "Stepan Razin" offenbart die Verehrung gewöhnlicher Krieger für ihren Kommandanten. Er ist eine unbestreitbare Autorität für sie, der oberste Militärführer. Als Stenka Razin die Prinzessin ohne zu zögern über Bord warf, war dies eine unmenschliche Tat, die zu einem Grund für die Enttäuschung der Soldaten im Anführer werden konnte. Sie fuhren jedoch fort, ihren Häuptling zu preisen. Unzufrieden mit sich selbst, düster wie eine Wolke, sitzt Stepan Razin in der Mitte des Bootes, umgeben von loyalen Untertanen. Der Häuptling ist ernsthaft besorgt, und der Künstler hat es auch geschafft, seine Stimmung zu vermitteln. Alle Arbeiten von Surikov bestehen aus seinen Versuchen, die Realität auf seinen Leinwänden widerzuspiegeln, auch wenn sie manchmal unvoreingenommen ist.

Surikov als realistischer Künstler

Jedes Bild des Malers ist die Quintessenz des russischen Lebens, sein separates Fragment, das der Meister in getreuer Widerspiegelung präsentiert. Dieser Ansatz, der die Verzerrung der Realität ausschließt, ist das Werk von Surikov, das nicht kurz beschrieben werden kann, es bedarf einer tiefen Analyse.

Eine weitere Definition kann dem wohlverdienten Titel des Künstlerhistorikers hinzugefügt werden - "Maler-Realist". Surikovs Werk, eine kurze Beschreibung seiner Gemälde, die wichtigsten Meilensteine seines Lebensweges, werden seit vielen Jahren von Kunsthistorikern untersucht. Die Schlussfolgerungen der Forschung sind nicht immer eindeutig, aber eines ist klar - der Künstler Vasily Surikov ist es sicherlichdas Eigentum der russischen Kultur der ersten Größenordnung.