Tristan Tzara und sein Werk in einem modernen Kontext

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Die moderne Welt verändert sich jede Sekunde. Es scheint uns, dass alles, was passiert, einzigartig ist und unserer Zeit angehört. Allerdings haben sich die Menschen zu allen Zeiten Sorgen über ähnliche Probleme gemacht.

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts suchte eine Gruppe junger Künstler nach einer eigenen Art der Selbstdarstellung, dem Kampf gegen die heuchlerische öffentliche Moral und die Kunst der Nachkriegszeit.

Revolution in der Kunst

Einer der berühmten "Revolutionäre" der Kunst war Tristan Tzara. Es wird angenommen, dass er den mit Freunden erfundenen Trend "Dadaismus" nannte. Ein solch kompliziertes Wort stammt aus dem Französischen "dada", was "hölzernes Schaukelpferd" bedeutet, und verkörpert auch den einfachen Spaß der Kinder, ein primitives infantiles Lebensgefühl.

Und Tristan gab dem vertrauten Wort eine neue Bedeutung. Dadaismus in der Kunst ist zu einer Art Protestform geworden. Gegen den Krieg, gegen die Absurdität des Lebens, gegen die Heuchelei der Gesellschaft.

Tzara und Dadaismus

Dadaismus tauchte 1916 in der Schweiz auf, wo damals Tristan Tzara lebte. Während des Ersten Weltkriegs versammelten sich viele kreative Jugendliche in diesem Land, um Erlösung vom Militärdienst zu suchen. Die Schweiz blieb neutral und beteiligte sich nicht direkt am Krieg. In der Biografie wird Tristan als rumänisch-französischer Dichter sowie als Publizist, Verleger und einer der Begründer des Surrealismus in der Literatur bezeichnet. Tristan Tzara ist ein Pseudonym. Der eigentliche Name des dadaistischen Dichters ist Samuel Rosenstock. Er wurde in eine wohlhabende jüdische Familie hineingeboren, lebte und studierte in Rumänien, war Student an der Fakultät für Mathematik und Philosophie der Universität Bukarest und studierte französische Literatur. Wegen des Krieges und auf der Suche nach einem kreativen Leben entschloss er sich zur Emigration in die Schweiz. 1915 wurde aus einem rumänischen Studenten der Schweizer Dichter Tristan Tzara. Dieses Pseudonym wurde von Wagners Oper "Tristan und Isolde" inspiriert, und das Wort "tzara" bedeutet auf Rumänisch "Land" oder "Land".

Poesie

Die Werke von Tristan Tzara wurden ins Russische übersetzt und in Anthologien ausländischer Poesie veröffentlicht und kamen auch als Sammlung einzelner Gedichte heraus. In Rumänien waren Arthur Rambo, Christian Morgenstern, der rumänische Schriftsteller und Dichter Demeter Demetrescu-Buzau (Urmuz) Tzaras poetische Idole. Später begann er in der Schweiz mit den französischen Dichtern André Breton, Philippe Soupault und Louis Aragon zu korrespondieren. Sie waren fasziniert von den Werken von Tzara, die in veröffentlicht wurdenLiteraturzeitschrift Dada und andere Publikationen.

Unser Held war verlegerisch tätig, veröffentlichte das Dada-Magazin, wo er Gedichte von Dadaisten - seinen eigenen und Gleichgesinnten - veröffentlichte.

Aktuelle Kunst

Zitate von Community-Mitgliedern klingen auch heute noch relevant:

"Der Dadaist ist der freieste Mensch der Welt."

"Wer heute lebt, lebt für immer."

“Ich bin gegen jedes System. Das akzeptabelste System ist, kein System zu haben.“

“Ein Dichter muss hart an seiner Arbeit sein, um sie notwendig zu machen. Alles andere, was man Literatur nennt, ist eine Sammlung menschlicher Dummheit, die für zukünftige Professoren bestimmt ist.“

"Dada bedeutet nichts, nichts, nichts, hinterlässt nichts, nichts, nichts."

Allerdings begann Tzara 1912, zusammen mit seinem Lyzeumskameraden Marcel Janco, seine erste Zeitschrift in Rumänien herauszugeben. Die Zeitschrift hieß Simbolul und sprach über die Errungenschaften der französischen Symbolisten, deren Arbeit der junge Samuel sehr schätzte.

Welche Errungenschaften der Dadaisten sind heute noch relevant? Die Collage wurde zu einem der künstlerischen Ausdrucksmittel der Dadaisten. Es wurde verwendet, um sowohl Gemälde als auch Gedichte zu erstellen. Tzara schnitt Wörter aus Zeitungsartikeln aus, mischte sie und fügte sie in zufälliger Reihenfolge hinzu. So entstanden ganze Werke - scheinbar bedeutungslose Phrasen, denen Zahlen, Kritzeleien und nur Buchstaben hinzugefügt wurden. Diese Kreativität wurde „ver libre“genannt – freier Vers. Solche Provokationen in der Kunst sind zu einem Markenzeichen gewordenDadaistische Handschrift. Für die Gemälde wurden Bilder aus verschiedenen Büchern über Zoologie, Anatomie, alte Stiche ausgeschnitten und ohne System auf den Sockel geklebt.

Andere Erfindungen der Dadaisten - Installation, Graffiti, Fotomontage. Diese Formen der künstlerischen Selbstdarstellung sind heutzutage äußerst beliebt und gelten als modern und modisch. All dies ist jedoch nur eine Entwicklung der Entdeckungen von Kunstrevolutionären, die vor hundert Jahren lebten.

Die von Tristan Tzara geschriebenen Verse klingen so:

Mute das Jahrhundert des Sonntags Blutstrom, Wochen der Belastung werden die Knie brechen.

In einer neu entdeckten Bauchlage

Die Glocken läuten vergebens, und wir

Und wir freuen uns über das Klirren der Ketten, Was in uns wie eine Glocke klingt.

Kreativität von Tristan Tzara

1920 kommt Tzara in Paris an. Und 1922 würde er den von ihm geborenen Trend "begraben", in den Traditionen des Dadaismus würde er eine Trauerrede für den Stil verfassen. Die Dadaisten werden jedoch die Bühne nicht verlassen und weiterhin im Rahmen von Bewegungen wie Surrealismus und Expressionismus experimentieren.

Die Werke von Künstlern jener Zeit, Freunde des Dichters, die Tristan Tzara darstellen, sind bekannt. Bilder mit Titeln werden unten angezeigt.

Zunächst muss das „Porträt von Tristan Tzara“hervorgehoben werden. Es wurde 1923 von dem Künstler Robert Delaunay gem alt. Es gibt auch "Pyjamas for Tristan Tzara". Seine Autorin ist Sonia Delaunay. Es ist unmöglich, das Maskenporträt von Tristan nicht zu erwähnen. Dies ist ein Werk des Künstlers Marcel Janko.

Tristan Tzara lebte nicht sehr lange, aber hell und reichLeben. Er wurde am 16. April 1896 geboren und starb am Weihnachtstag 1963 in Paris.

Tristan gilt als Begründer einer neuen Richtung, als starker emotionaler Poet, der großen Einfluss auf die weitere Entwicklung der Kunst hatte. Die Poesie war für Tristan das Leben selbst, er behandelte sie nicht als irgendeine Tätigkeit, er lebte sie, und selbst Tzars Manifeste sind poetisch. Sie sind auch interessant, weil sie ein hervorragendes Beispiel für eine Art poetische und literarische Provokation sind, die die Kanons im Namen der reinen Kunst zerstört.