Konstantin Korovin: Das Leben eines Künstlers ist nur sein Werk

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

In der Tat, wenn Sie die Arbeit mit der Biografie des Schöpfers ernst nehmen, ohne in das persönliche, intime Privatleben einzudringen, das ein anständiger Mensch selbst vor unbescheidenen Ansichten schützt, stellt sich heraus, dass sein Leben darin enth alten ist Seine Arbeiten. Dieser tschechowische Gedanke gilt ausnahmslos für alle, einschließlich einer Person wie Konstantin Alekseevich Korovin.

Kindheit

Der zukünftige Künstler wurde 1861 in Moskau geboren. Die Familie des Großvaters Mikhail Emelyanovich war altgläubig, das heißt, alle Bräuche der Antike wurden streng eingeh alten. Mein Großvater hatte ein Geschäft, das die ganze Familie ernährte - "Pit Cart". Es muss erklärt werden, dass sich das Eisenbahnnetz viel später entwickeln wird, in 25-30 Jahren, aber vorerst werden Briefe und Pakete zu Pferd von Kutschern transportiert, die größtenteils in staatlichem Besitz sind. Aber auch Privatleute machten dieses Geschäft gerne, die sich gleichzeitig lange nicht von der Familie lösten. Die erfolgreichsten von ihnen sammelten nach und nach Kapital und Gewicht in der Gesellschaft. Großvater wurde Kaufmann der ersten Zunft. Dies war ein Mann, der mit Kapitalverhalf dem zukünftigen Landschaftsmaler Kamenev zu einer künstlerischen Ausbildung. Er half auch dem Wanderer I. M. Prjanischnikow. Er gab seinem Sohn eine Universitätsausbildung. Doch nach seinem Tod ging die Familie bankrott, da der Vater des späteren Malers keinen Geschäftssinn hatte. Der kleine Konstantin Korovin zieht mit seiner Familie nach Bolshie Mytishchi. Und die Mutter, die mit Wasserfarben m alte und Harfe spielte, vermittelte ihren Kindern die Liebe zur Kunst.

Studie

Im Alter von 14 Jahren tritt ein Teenager in die Moskauer Schule für Malerei und Bildhauerei ein. Zu dieser Zeit ist die Familie fast bettelarm. Konstantin Korovin lernt jedoch von hervorragenden Lehrern. Zuerst A. K. Savrasov und dann V. D. Polenow. Sie haben ihn entscheidend geprägt, obwohl sich der junge Mann intensiv mit der Arbeit beschäftigte und I. M. Pryanishnikov und V. G. Perova.

Poetik und Lyrik, die in den Werken von A. K. Savrasov, seine Fähigkeit, unauffällige Ecken der Natur zu finden, spiegelte sich in Korovins Werken "Late Snow" und "Early Spring" wider.

Auf dem Weg zum Impressionismus

V. D. Polenov war der erste der Lehrer, der seinen Schülern von den Werken der Impressionisten erzählte. Im Bann einer neuen Richtung m alt Konstantin Korovin das „Porträt einer Sängerin“, das zu einem Meilenstein der russischen Malerei wurde.

Er vermittelte die Verbindung zwischen dem Mädchen und der Natur durch Malerei (Farbe, seine Reflexe, Licht). Er ist zu diesem Zeitpunkt erst 22 Jahre alt und auf diese Arbeit natürlich stolz. Aber die Zeitgenossen verstanden bei weitem nicht alle die Bedeutung dieses Bildes, fühlten das in Russland nichtMalerei eröffnet einen neuen Meilenstein.

Die Jahre, die er an der Schule verbrachte, brachten ihm keine Titel ein, ebenso wenig wie I. I. Levitan, aber in ihm zu einem professionellen Künstler, einem großartigen Koloristen und Dichter aufgewachsen.

Treffen Sie Savva Morozov

Im Kreis der S. I. Mamontov als Dekorateur begann Konstantin Korovin seine Tätigkeit. Der Künstler schafft Kulissen für „Aida“, „Lakma“, „Carmen“, die leider nicht erh alten sind. Hier entwickelte er seine eigenen Prinzipien, die er später in seiner Arbeit anwenden sollte, beispielsweise am Mariinsky-Theater für Inszenierungen von „Prinz Igor“, „Khovanshchina“: Die Farben der Arbeit des Künstlers, ihre „Leichtigkeit“, sollten dem helfen Darsteller betritt das Bild.

Arbeiten am Mariinsky- und am Bolschoi-Theater brachten ihn zu den Bühnenreformern wie A. N. Benois, L. S. Bakst, A. Ya. Golovin.

Einfluss des Impressionismus

In den 80er Jahren begann Konstantin Korovin regelmäßig ins Ausland zu reisen. Studium der Werke der Impressionisten. Er begann weibliche Figuren zu zeichnen und stellte sie gegen das Licht. In den Werken der 90er Jahre erschienen neue interessante Gemälde, zum Beispiel „Papierlaternen“, mit leuchtenden Farben und virtuoser Darbietung.

Paris hatte einen besonderen Charme, den der Künstler in seinen Leinwänden vermittelte. Dies ist das Erwachen der Stadt ("Paris am Morgen") und der Glanz der Lichter am Abend ("Kapuzinerboulevard") und "Paris nach dem Regen" und "Paris Café".

Einen besonderen Platz in seinem Schaffen nimmt die Krim ein, wo er den kranken Tschechow besuchte. DarinZeit wurde das vom Licht durchdrungene Gemälde "Balkon auf der Krim" gem alt. Später - "Gurzuf".

Nach der Revolution verlor der Künstler seine Werkstatt, Leinwände, Farben. Ich habe es jedoch geschafft, die Bolschoi-Moskworezki-Brücke zu erobern.

Dieses Bild ist interessant, es mit der aktuellen Brücke zu vergleichen.

Nachdem er von der Hauptstadt in die Region Tver gezogen ist, arbeitet er weiter. Dann werden das „Porträt von Vakhtangov“und das „Porträt von Schaljapin“erstellt.

1922 geht der Künstler zunächst nach Deutschland und dann nach Frankreich. Er starb 1939. Zu diesem Zeitpunkt hatte er sein Augenlicht verloren und konnte nicht mehr als Maler arbeiten. Die Suche nach einer neuen Sprache, immer neuen Bildern – das ist Konstantin Korovin. Die Biografie ist in seinen Werken enth alten.

Die Kunst von Konstantin Korovin ist die Kunst eines großen talentierten Meisters, mit großartigen Farben und einer poetischen Lebenseinstellung. Nicht umsonst lebte der Maler Konstantin Korovin ein langes Leben. Die Bilder des Künstlers sind jedes Mal eine Offenbarung, ein unerwarteter Blick, voller Liebe und Freude vor dem Leben.