Wie hat Paul Gauguin gelebt und gearbeitet? Bilder des Künstlers, unerkannt von seinen Zeitgenossen

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Er starb in Armut, von seinen Zeitgenossen nicht gewürdigt und nicht anerkannt. Der Künstler, der neben Van Gogh und Cezanne die Malerei des Postimpressionismus verherrlichte, ist Paul Gauguin, dessen Gemälde heute auf der Liste der teuersten Gemälde stehen, die auf offenen und geschlossenen Auktionen verkauft werden. Er wird oft als "verdammter Gauguin" bezeichnet, und er selbst hielt sich seit seiner Kindheit für unglücklich und beschuldigte Gott der "Ungerechtigkeit und Grausamkeit". In der Tat könnte man nach der Lektüre der Biografie des großen Künstlers meinen, dass ihn sein ganzes Leben lang ein böses Schicksal verfolgte: Zahlreiche Prüfungen, Misserfolge und Krankheiten begleiteten seinen gesamten irdischen Weg, hinderten ihn daran, kreativ zu sein, und ließen ihn nicht den Geschmack spüren Ruhm und Anerkennung.

"Bunte Kindheit" und Jugend des zukünftigen Künstlers

Wie wurde er Künstler, wie fing er an und wozu wurde Gauguin Paul? Seine Biografie ist sehr interessant und mit ständigem Umziehen verbunden. Ortswechsel und der Traum vom ursprünglichen Leben in unberührten Zivilisationsgebieten das anderegroße Leidenschaft gepaart mit einer unstillbaren Lust am Malen. Und diese Liebe zum Exotischen zeigte sich in seiner Kindheit, als er in der Heimat seiner Mutter in Peru lebte und täglich die leuchtenden Farben der Trachten, die reiche natürliche Vegetation beobachtete und ein unbeschwertes Dasein in den Tropen genoss.

Als der kleine Paul kaum ein Jahr alt war, beschloss sein Vater, der republikanische Journalist Clovis Gauguin, nach einem erfolglosen antimonarchistischen Staatsstreich, von Frankreich nach Peru zu ziehen, wo seine Frau herkam. Unterwegs starb er jedoch an einem Herzinfarkt. Paul lebte und wuchs bis zu seinem siebten Lebensjahr in Lima auf dem Anwesen seines Onkels auf. Danach zog er mit seiner Mutter nach Paris, wo der Junge schnell Französisch lernte und die Schule erfolgreich abschloss. Das Studium reizte ihn jedoch nicht, und alle seine Gedanken waren mit dem Reisen auf dem Seeweg beschäftigt. Gauguin, der die Prüfung in der Schule nicht bestanden hat, sticht schließlich mit 17 Jahren als Pilotenlehrling in See. Seit fast sechs Jahren ist er ununterbrochen auf dem Seeweg unterwegs, umrundet Südamerika und Europa und segelt im Mittelmeer und in der Nordsee.

Makler oder Künstler?

Nachdem er vom Tod seiner Mutter erfahren hatte, kehrte Paul Gauguin 1872 nach Paris zurück und trat mit der Unterstützung eines Freundes der Familie, Gustave Arosa, als Börsenmakler in den Dienst. Das ist natürlich nicht das, wovon Paul immer geträumt hat. Doch für einige Zeit schafft er es, ein "normales Leben" zu führen: Er heiratet eine Dänin, bekommt Kinder. Die Familie lebt glücklich und tauscht die Wohnungen gegen immer komfortablere aus. Gleichzeitig nimmt seine Werkstatt einen besonderen Platz im Haus ein. Gauguin, bisher nurSammelt Bilder, beginnt selbst zu malen. Seine ersten Landschaften erschienen bereits 1873-1874. Gleichzeitig lernte er die Impressionisten kennen und nahm ab 1879 an Kunstausstellungen teil. Jetzt wird er als Künstler ernst genommen. Eine besondere Rolle in seinem Schaffen spielte Edgar Degas, dem Paul Gauguin zu großem Dank verpflichtet ist. Die Bilder, die er m alt, kauft Degas selbst und überredet einen impressionistischen Leinwandhändler dazu. Allmählich beginnt die Arbeit als Makler Gauguin zu bedrücken, zum Malen bleibt nur noch wenig Zeit. Deshalb beschließt Paul 1885, seinen Job zu kündigen, verlässt seine Familie in Dänemark und geht nach Paris. Er verbringt einige Zeit in der Bretagne, wo er mit symbolistischen Künstlern schreibt und kommuniziert. Berühmte Gemälde wie "Vision after the Sermon" und "Swinehird. Bretagne" (zeigt das Leben von Menschen, die nicht von der Zivilisation verwöhnt sind) wurden hier gem alt.

Zivilisationsflucht und Blüte im Werk Gauguins

Das Leben in Frankreich ist zu teuer für Gauguin, der sich ganz der Kreativität widmen möchte. Im Mai 1889, nachdem er eine Ausstellung orientalischer Kultur besucht hat und von den leuchtenden und farbenfrohen Farben der ausgestellten Werke inspiriert ist, beschließt Paul, nach Tahiti aufzubrechen. Hier erreichten sein Talent und seine Inspiration ihren höchsten Ausdruck. Auf der paradiesischen Insel entstanden die berühmtesten und erfolgreichsten Leinwände. Schließlich offenbarte er sich als Künstler Paul Gauguin. Die in den Tropen gem alten Gemälde zeichnen sich durch helle und warme Farben aus. Paul zeigt dunkle Frauenkörper vor einem Hintergrund aus üppigem Grün.("Eine tahitianische Frau mit einer Mangofrucht") und goldrosa Sand ("Bist du eifersüchtig?"). 1892 schrieb er bis zu 80 Leinwände! Sie zeichnen sich nicht nur durch den Farbkontrast und den statischen Aufbau aus, sondern auch durch ihre helle dekorative Wirkung. Ein Beispiel ist das Gemälde, das Paul Gauguin in jenem Jahr gem alt hat – „Tahitian Pastorals“–, das heute in der Eremitage ausgestellt ist.

Ein neuer Schlag im Leben von Gauguin

Nach einem kurzen Besuch in Paris (krankheits- und geldmangelbedingt), wo der Künstler statt der erhofften Anerkennung einen triumphalen Misserfolg (die Ausstellung wurde scharf kritisiert) erwartete, kehrte er schließlich nach Ozeanien zurück. Hier arbeitet er nicht nur als Künstler, sondern auch als Schriftsteller, Journalist und Bildhauer. Allerdings ist seine Arbeit nicht mehr so fröhlich wie in den Jahren zuvor. Die Gemälde spiegeln die Angst und Enttäuschung wider, die sich in Gauguins Seele festgesetzt haben: "Mutterschaft", "Nevermore". 1897 schrieb er eines seiner berühmtesten Werke: "Woher kommen wir? Wer sind wir? Wohin gehen wir?" Nachdem er es beendet hatte, unternahm er einen erfolglosen Selbstmordversuch, müde von Krankheit und allgemeinen Missverständnissen (selbst im "Paradies Erde" g alt er als taktlos und mittelmäßig).

"Schicksalsgeschenke" statt Wunschtod

Er betete zu Gott um den Tod, blieb aber am Leben. Die Krankheit ging zurück, plötzlich tauchte Geld auf (1000 Franken wurden aus Paris geschickt, trotzdem wurden einige der Gemälde verkauft) und dann eine Person, die die Gemälde des Künstlers erfolgreich verkaufen konnte. Sein Name war Ambroise Vollard,Er bot das an, wovon Paul Gauguin sein ganzes Leben lang geträumt hatte. Von den Gemälden, die er m alte, konnte Vollard jährlich 25 Stück kaufen (garantiert) und sich dafür verpflichten, dem Künstler ein Monatsgeh alt (300 Franken) zu bezahlen.

Unhappy End

Es schien, dass das Schicksal Paul zulächelte, aber nicht für lange. Die Krankheit nahm wieder Fahrt auf und es gab Probleme mit den Behörden (die Einheimischen zogen Gauguin - jetzt nicht nur Künstler, sondern auch Journalist - in politische Intrigen hinein). Paul begann mit der Einnahme von Morphium, einer Opiumtinktur, um die Schmerzen zu betäuben. Bald wurde er tot aufgefunden (ob dies ein natürlicher Tod oder eine vorsätzliche Vergiftung war, ist unbekannt).

Paul Gauguin und sein Beitrag zur Kunst

Trotz des harten Lebens im ständigen Kampf (mit Krankheiten, Umständen, Menschen) tat Paul Gauguin dennoch das, was er als seine Berufung ansah – Kreativität. Seine Bilder haben einen großen Beitrag zur zeitgenössischen Kunst geleistet. Hier sind einige der berühmtesten Gemälde, die Paul Gauguin der Welt geschenkt hat: „Frau mit Frucht“, „Gelber Christus“, „Frau mit Blume“, „Früchte pflücken“, „Stillleben mit Papageien“, „böser Geist fun", "Ihr Name war Wairamuati" und andere.