Wie man eine Blume in Aquarell m alt. Vier Schritte

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Aquarell ist eine komplexe Technik. Seine Besonderheit besteht darin, dass Farbübergänge und -verläufe oft nicht auf der Palette, sondern direkt auf dem Papier erfolgen. Damit dieser Prozess erfolgreich ist, müssen Sie einige Zeit damit verbringen, zu beobachten, wie sich die Farbe beim Trocknen verhält. Besonders sollte man die Abnahme der Farbintensität berücksichtigen, um etwa ein Drittel ist dies jedoch kaum ein Nachteil. Zarte Farbtöne zeichnen die Aquarellmalerei aus, diese Eigenschaft wirkt beruhigend auf den Betrachter.

Betrachten Sie als Beispiel den Prozess des Schreibens einer Blume, zum Beispiel einer Papageien-Tulpe. Das Thema ist ewig - dieses Wunder der Natur gefällt immer, in einem Blumenstrauß oder auf einem Gartenbeet. Ein Aquarellgemälde, das im Wohn- oder Schlafzimmer hängt, wird die gleichen freudigen Emotionen hervorrufen.

Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass jeder Strich das optimale Verhältnis von Farbe und Wasser enth alten muss. Wenn es trocken ist, werden seine zu klaren Umrisse Ihre Idee verderben, und ein Überschuss an Feuchtigkeit wird es Ihnen nicht erlauben, den Farbton innerhalb der beabsichtigten Kontur zu h alten – ein Element einer Bleistiftzeichnung, das die kompositorische Lösung der Arbeit festlegt.

Um eine Blume in Aquarell zu schreiben, sollten Sie entweder diesen "Sitter" vor sich hinstellen oder sich mit seinen Fotos eindecken. Hellere Farbenbefinden sich im Vordergrund, und der reiche Kern der Knospe ermöglicht es Ihnen, hineinzuschauen.

Also, Schritt eins. Auf dickem Papier wird die allgemeine Zusammensetzung der abgebildeten Blume gezeichnet. Dann beginnt die Farbauswahl. In diesem Fall erzeugt die Mischung aus warmem Rot und kühlem Alizarinrosa den Effekt, den sanften Farbübergang zu dehnen. Während die Oberfläche noch feucht ist, ist es an der Zeit, indischgelbe Farbe hinzuzufügen – sie wird mit der roten Farbe verschmelzen.

Schritt zwei. Ohne zu warten, bis die Schicht vollständig getrocknet ist, müssen Sie jedes Blütenblatt mit dem 20. Pinsel methodisch bearbeiten. Wenn die Farbe aufgrund eines zu kräftigen Strichs in eine unerwünschte Richtung geflossen ist, kann die Angelegenheit korrigiert werden, indem das Blatt gekippt und in die entgegengesetzte Richtung gelenkt wird. Im Allgemeinen ist es bei der Darstellung einer Blume in Aquarell erforderlich, einen gewissen Schwung zu zeigen, da die Zeichnung die Emotionen des Autors widerspiegelt und Sie sie nicht zurückh alten sollten.

Schritt drei. Jetzt gilt es, das Gemälde trocknen zu lassen, nach Erstellung der Gesamtkomposition das Zwischenergebnis festzulegen und die entstandene Blume mit dem Original zu vergleichen. Aquarell, nicht sehr großzügig verdünnt, erzeugt Schatten. Gamma - Violett, mit einer kleinen Menge Indigo, ein solches Verhältnis von Farbkomponenten ergibt Volumen und Wölbung, insbesondere wenn sie die Staubblätter bedecken dürfen.

Schritt vier. Um die Ausdruckskraft zu betonen, lohnt es sich hinzuzufügenkontrastierender und tiefer Hintergrund. Sie können eine Blume mit Wasserfarbe schreiben und sie am Rand unbeschattet lassen, aber auf diese Weise sieht sie heller aus. Schließlich sind die Farbtöne dieser Farbe zart und das Bild kann an der Wand einfach optisch verloren gehen.

So, das Bild ist fertig. Ein echter Künstler genießt den kreativen Prozess selbst und ist mit dem Ergebnis immer unzufrieden. Wenn einem Ihrer Freunde eine in Aquarell gem alte Blume gefallen hat, sollten Sie ihm mit einem solchen Geschenk eine Freude machen. Das nächste Bild wird noch besser!