Unbunte Farben und ihr Charme

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

In allen Lebensbereichen werden wir mit einem physikalischen Phänomen wie der Farbe konfrontiert. Es spielt eine entscheidende Rolle im Prozess der Innenarchitektur, bei der Schaffung Ihres eigenen Images und bedeutet auch viel, wenn Sie mit der Malerei zu tun haben. Jeder weiß, dass das Spektrum in bunte und unbunte Farben unterteilt ist: Die ersten haben Schattierungen, eine gewisse Helligkeit, Sättigung - kurz gesagt, das sind alle Farben, die wir sehen (rot, grün, blau, braun usw.).). Letzteres umfasst das hellste Weiß, das dunkelste Schwarz sowie zahlreiche Grautöne, die zwischen den beiden oben genannten liegen.

Unbunte Farben können also ansonsten als farblos, neutral bezeichnet werden. Sie können sich nur in der Helligkeit voneinander unterscheiden, während sie weder Ton noch Schattierungen haben. Sie werden in unserem Leben oft als Haupt- und als Hilfsmittel verwendet und nehmen auch in der zeitgenössischen Kunst einen bei weitem nicht den letzten Platz ein. In den vergangenen Jahrhunderten arbeiteten Künstler bevorzugt mit Farbe – ihre Bilder wurden in Pastell, Öl, farbiger Kohle gem alt. Jene Leinwände, auf denen das Bildnur mit Bleistift aufgetragen, g alten als Skizzen.

Im 20. Jahrhundert begannen unbunte Farben eine führende Position unter den Meistern der Malerei einzunehmen. Pablo Picasso war einer der ersten Künstler, der seine Leinwände in Schwarzweiß m alte. Unter seinen Werken ist "Guernica" hervorzuheben - eine vollständige Abstraktion ohne Farbe. Picasso hinterließ viele Leinwände in Form von Skizzen, ohne sie weiter mit Farbe zu füllen. In einem ähnlichen Geist entstand sein Selbstporträt, in dem sich der Autor in seiner Jugend darstellte.

Ein weiterer Vertreter des Abstraktionismus war unser Landsmann Kasimir Malewitsch. In sein Weltbild „Schwarzes Quadrat“passen die hellsten und dunkelsten Unbuntfarben. Es ist auch erwähnenswert, dass in den übrigen seiner Werke die Farbe in voller Helligkeit vorhanden ist und die Schwarz-Weiß-Skala nur im Detail erscheint. Zum Beispiel zeigt seine Arbeit mit dem Titel "Women in the Field" das Fehlen glatter Farbübergänge, Abstufungen von Schattierungen. Sowohl im Hintergrund als auch auf den Hauptdetails der Leinwand gibt es grundlegende chromatische Farben. Nur die Frau in der Mitte ist schwarz-weiß.

Es wird angenommen, dass unbunte Farben zu den neutralen gehören, die mit allen anderen kombiniert werden. Allerdings nimmt diese Farbgebung heute einen führenden Platz unter Fotografen ein. Es wird angenommen, dass sich in einem Schwarz-Weiß-Foto die gesamte Essenz des Bildes manifestiert, insbesondere wenn es um ein Porträt geht. Auch Straßen und Städte werden in solchen Tönen fotografiert, sie eignen sich für manche Stillleben. Es gibt sogar eine eigene „Schule für Schwarz-Weiß-Fotografie“, die Ihnen beibringt, wie man farblose Bilder macht. Im Gegensatz zu farbenfrohen Fotografien erfordern solche Arbeiten viel mehr Talent und Wissen.

Der Farbton, ob in einem mit Bleistift geschriebenen, gem alten oder fotografischen Bild dargestellt, vermittelt uns die Stimmung, die Essenz dieser Komposition. Bei Verwendung einer farblosen Farbskala ist dies schwierig zu bewerkstelligen. Viele Meisterwerke der Welt zeigen uns jedoch, dass die Fähigkeiten des Künstlers diese Barriere überwinden können.