Wie man Musikkomponist wird: Wo man studiert, die Vor- und Nachteile des Berufs

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Musik ist ein wesentlicher Bestandteil des Lebens eines jeden Menschen. Jeder von uns ist ein Zuhörer, jeder hört Musik sowohl zu Hause als auch auf der Straße, in Autos, Zügen und der U-Bahn. Denn eine Lieblingskomposition kann zum Beispiel entspannen oder umgekehrt zu neuen Kräften im Beruf motivieren. Können Sie sich ein Leben ohne Radio, Musiksender und Konzerte vorstellen? Wahrscheinlich nicht.

Aber wenn du einen gewissen Musikgeschmack und Rhythmusgefühl hast und glaubst, dass du ein richtiger Komponist werden kannst, warum versuchst du es nicht? Wie man Komponist wird, werden wir in diesem Artikel ausführlich analysieren.

Musikgeschichte

Echte virtuose Komponisten tauchten in der Renaissance auf, als klassische Musik zum Luxus wurde, denn damals wurden fast alle Kompositionen nur live aufgeführt, von riesigen Orchestern in großen, speziell für Musik konzipierten akustischen Räumen. Die Meister der Musik wurden in den königlichen Familien hoch geschätzt, weil es in jenen Jahrhunderten sehr schwierig war, ein musikalisches Genie zu werden, nur wenige Menschen konnten richtig schreiben und lesen, ganz zu schweigen von der Musik. Niemand wusste auch, wie man Komponist wird, die Musiker lernten voneinander undes gab zu wenige spezielle Musikschulen - schließlich war die Kunst des Manuskripts mehr gefragt.

Erste Komponisten

Doch während der Renaissance entstanden die ersten Werke professioneller Komponisten. Die ganze Welt kennt heute Mozart, Bach, Strauss und Beethoven – ihre Musik ist bis heute aktuell, man hat sie höchstwahrscheinlich in Filmen oder im Theater gehört und kennt sie aus der Kindheit. Auch die russische klassische Musikschule blieb nicht stehen, ihre prominenten Vertreter sind Pjotr Iljitsch Tschaikowsky, Sergei Wassiljewitsch Rachmaninow und andere große Komponisten, die auf der ganzen Welt bekannt sind.

Komponist zu werden, wie die oben genannten Persönlichkeiten, ist heute der Traum vieler Musiker. Im Streben nach Dominanz auf der Bühne bildete sich eine ganze Kohorte von Musikern, die in ihrem eigenen Stil und ihrer eigenen Art und Weise arbeiteten. Und heute können wir unzählige Genres und ihre Vertreter beobachten: von Popmusik bis Hardrock, von Rap bis zu musikalischer Poesie und Rezitativen. Jedes Jahr werden neue Musikgenres erschlossen und der "Thron" des Meisters der Musik geht von einem Interpreten zum anderen über.

Musikpädagogik

Aber wie wird man Komponist, fragen Sie? Um Musik zu schreiben, muss man sie erst einmal mehr verstehen als ein einfacher Zuhörer. Das Gefühl für Rhythmus ist leider nicht jedem von Natur aus gegeben, aber mit der Entwicklung bestimmter Fähigkeiten und Fertigkeiten kann man beim Komponieren einfacher Melodien erfolgreich sein und zu komplexeren übergehen. Lieder.

Entgegen der Meinung, dass man eine musikalische Ausbildung braucht, um den ersten Hit zu schreiben, kann man ein paar Leute aus der Musikwelt anführen, die keinen Abschluss an Musikschulen und Konservatorien haben. Jimi Hendrix zum Beispiel ist ein autodidaktischer Gitarrenvirtuose und Komponist, der in die Liste der "World's 100 Best Guitarists" aufgenommen wurde.

Rock 'n' Roll-Legende Chuck Berry verpasste auch eine musikalische Ausbildung, was ihn nicht daran hinderte, weltberühmt zu werden. Es gibt auch viele Künstler auf der modernen Bühne, die ohne Vermittlung einer Musikschule zu Komponisten geworden sind. Till Lindemann, der Frontmann der derzeit in allen Ecken der Erde bekannten Rammstein-Band, hat kein musikalisches Diplom, aber eine einzigartige Stimme und schreibt einige Kompositionen der Gruppe selbst.

Der Beginn der Reise

Wo soll man anfangen, um kompetent und originell Musik zu komponieren? Wie wird man Komponist, ohne das Haus zu verlassen?

Zunächst empfehlen wir Ihnen, sich für das Musikgenre zu entscheiden, das Ihnen am besten gefällt. Es kann absolut jeder Stil sein und egal wie relevant er ist, denn die Popularität wird nicht durch die Anzahl der Hörer bestimmt, sondern durch die Qualität des Produkts. Sie müssen verstehen, dass Musik, wie jede andere Kunst, nicht von jedem verstanden wird. Wenn du auf psychedelischen Rock oder Country stehst, den außer dir niemand in deinem Garten hört – das ist kein Grund, sich nicht in diese Richtungen zu entwickeln. Natürlich werden Schlagersänger häufiger gehört als philosophische Garagenmusik, deren Textein Metaphern gehüllt. Aber noch einmal, jagen Sie nicht dem Ruhm hinterher. Musik ist das Produkt einer Idee in deinem Kopf.

Wie Komponisten werden, wird dir auch keiner beantworten, dieser Prozess ist rein individuell.

Ein Instrument spielen

Aber Inspiration allein reicht nicht aus. Wenn Sie sich entscheiden, Ihren ersten Song zu schreiben, sollten Sie in der Regel in der Lage sein, ein Instrument oder eine Stimme zu beherrschen, zumindest auf einem fortgeschrittenen Niveau. Das Studium des Instruments impliziert auch die Entwicklung der richtigen Skalen und anderer Mittel zur Konstruktion von Melodien. Niemand verbietet Ihnen, die Kompositionen berühmter Musiker nachzuspielen und sie Stück für Stück auseinanderzunehmen. Mit modernen Computern können Sie die meisten Musikinstrumente emulieren, Sie können dies verwenden. Elektronische Musik zum Beispiel wird im Allgemeinen komplett am Computer geschrieben, warum ist ein DJ kein Komponist, wenn er einen Beat richtig und ursprünglich geschrieben hat?

Multiinstrumentalist?

Anfänger sollten verstehen, dass jede Melodie in der Regel aus mehreren Teilen besteht, die in der richtigen Reihenfolge gesammelt werden. Es ist wichtig, die Instrumente hören und arrangieren zu können, damit jedes von ihnen originell klingt und mit anderen harmoniert. Auch wenn Sie ein exzellenter Gitarrist sind und einen Gitarrensong zum Beispiel mit Schlagzeug schreiben möchten, sich aber gleichzeitig noch nie mit Percussion auseinandergesetzt haben, bauen Sie diese Fähigkeit auf. Es ist nicht erforderlich, dass ein Komponist Schlagzeug spielen kann, es ist wichtig, zumindest die Theorie jedes Instruments separat zu kennen. Und ob man sich auch die Grundfertigkeiten des Spielens überhaupt aneignetdie Instrumente, die Sie in Ihren Kompositionen beabsichtigen - das wird ein großes Plus sein.

Viele weltberühmte Komponisten schreiben Stimmen für Instrumente vor und nehmen einen Song mit professionellen Musikern auf. So entstehen Kollektive, Gruppen und Orchester. Session-Musiker können Ihnen auch dabei helfen, den richtigen Teil für ein Instrument zu bauen, das sie besitzen. Haben Sie keine Angst zu experimentieren und mit Menschen zu kommunizieren, ein Kopf ist gut, aber zwei sind besser.

Betrachten wir 2 Fälle, Komponisten zu werden: mit und ohne musikalische Ausbildung.

Ich habe eine musikalische Ausbildung

Wie werden sie Komponisten, wenn sie eine musikalische Ausbildung haben?

Wenn du eine Musikinstitution besucht hast, verschafft dir das sicherlich einen Vorteil gegenüber den anderen. Die Disziplin, das Instrument zu spielen, hilft, das Potenzial freizusetzen und Freundschaften mit anderen Musikern zu schließen. Beim Musikunterricht werden in der Regel separate Gruppen mit professionellen Lehrern gebildet.

Weg durch die Bühne

Wenn du Erfolg hast, kannst du ins Orchester steigen und dich als Musiker auf der Bühne versuchen – die Küche von innen spüren. In der Regel waren die meisten Musiklehrer und Komponisten selbst einmal einfache Musiker und meinten nicht einmal, dass sie etwas mehr leisten würden. Sie können sich zunächst das Ziel setzen, ein Schöpfer zu werden, mehrere Schritte vom Musiker zum Komponisten durchlaufen und mit dem Schreiben Ihres Repertoires beginnen.

Mit einem Musikdiplom stärkst du auch deinePositionen vor anderen Musikern. Wenn Sie an einer Musikhochschule studiert haben, kennen Sie Notenschrift, Musikgeschichte und die Grundlagen des Komponierens - alles, was ein Komponistenanfänger braucht.

In diesem Fall hast du alles außer Inspiration und Mut. Finden Sie die fehlenden Teile des Puzzles und beginnen Sie mit der Erstellung.

Keine musikalische Ausbildung

Aber wie wird man Komponist, wenn man nie an einer Musikschule studiert hat? Ist es überhaupt möglich? Kann man ohne musikalische Ausbildung Komponist werden?

Auf jeden Fall ja. Natürlich müssen mehr Anstrengungen und Anstrengungen unternommen werden. Aber wenn alles gut geht, kann man auch Musik schreiben. Für jemanden, der noch nie etwas mit dem Schreiben von Musik zu tun hatte, gibt es zahlreiche Videos auf YouTube und anderen Video-Hosting-Sites, in denen professionelle Musikproduzenten ihre Erfahrungen teilen.

Ein moderner Mensch sollte verstehen, dass Musik heute oft mit Computersoftware geschrieben wird: Alle Instrumente werden sogar von einem einfachen Heimcomputer emuliert und gemischt, man muss es nur wollen. Auf ungefähr die gleiche Weise können Sie ein Komponist von Songs auf einem Computer werden.

Wenn du kein Gehör für Musik hast, wird es natürlich anfangs schwierig sein, aber wenn du deine Fähigkeiten in einem Homerecording-Studio nach und nach aufbaust, wird es dir leichter fallen, mit Instrumenten zu arbeiten separat. Sequenzer werden fast immer verwendet, um mit Musik auf einem Computer zu arbeiten. Ein Sequenzer ist eine Software zum Aufnehmen, Mischen uVerarbeitung von Audiodateien. Wenn Sie richtig damit arbeiten, können Sie Sound in Studioqualität erzielen. Außerdem können Sie mit solchen Programmen VST-Instrumente (Software-Instrumente, die die Klänge echter Analoga emulieren) anschließen. Wir empfehlen Cubase oder FlStudio - die beliebtesten und ältesten Sequenzer, sie eignen sich hervorragend für Anfänger.

Komponisten der Spitzenklasse wie Hans Zimmer oder Max Richter schreiben Musik am Computer. Darüber hinaus ist es mit viel Erfahrung und Originalmaterial durchaus möglich, Komponist für Spiele wie Stuart Chatwood oder Jeremy Soule zu werden.

So kann man mit einem Keyboard, einem Computer und Enthusiasmus einfach anfangen, Musik zu komponieren. Absolut jeder kann ohne Ausbildung Komponist werden, wenn er möchte auch als Profi.

Elektronische Musik

Die wachsende Popularität elektronischer Musik erfordert oft keine Erfahrung im Schreiben von Partituren, Sie können diese Vorteile nutzen und von Grund auf ein Musikkomponist werden, wie viele DJs und elektronische Musiker. Witch House, Techno, Drum and Bass oder Ambient sind Genres, die oft Kompositionen anderer Musiker beinh alten. Das heißt, die Originalspur wird genommen und modifiziert, indem ein zusätzlicher Beat, Effekte oder Instrumente darauf angewendet werden. Ein Schnitt aus mehreren verschiedenen Tracks ist willkommen.

Wie wird man ein Komponist für elektronische Musik? Braucht man dafür eine musikalische Ausbildung? Nein, braucht es nicht. Außerdem impliziert elektronische Musik meistens ein Hobby. Es ist jedoch erwähnenswert, dass es Fälle gibt, in denen sich ein solches Hobby zu einem professionellen Hobby entwickelt.

Die Kritiker solcher Musik sind andere Hörer, und im Internet gibt es viele Portale, auf denen Remixe unterschiedlichster Qualität gepostet werden. Niemand wird etwas dagegen haben, wenn Sie versuchen, etwas zu komponieren oder zu kleben. Kreativität ist immer willkommen und qualitativ hochwertige Arbeit ist in der Regel finanziell motiviert.

Schlussfolgerung

Die Arbeit mit Musik begeistert nicht nur dich, sondern auch deine Zuhörer: Du kannst Genres, Aufführungsweisen, Aufnahmen und Mischungen frei wählen. Noch vor 20 Jahren musste man viel Geld in ein Aufnahmestudio zahlen, um ein Instrument aufzunehmen, aber jetzt können alle Manipulationen zu Hause durchgeführt werden und am Ausgang ziemlich hochwertiges Material erh alten. Schreibe Musik und werde Komponist.