Ruggiero Leoncavallo: Biografie, Musikstil, beste Kompositionen

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Ruggiero Leoncavallo ist ein berühmter italienischer Komponist, der den Grundstein für das Verismo-Genre in der Musik legte. Er war einer der ersten, der einfache Menschen zu Helden seiner Werke machte. Der breiten Öffentlichkeit vor allem als Autor der Oper Pagliacci bekannt.

Biographie des Komponisten

Leoncavallo wurde am 23. April 1857 in Neapel, Italien, geboren. Sein Vater leitete das örtliche Gericht, und seine Mutter stammte aus einer Künstlerfamilie. Im Alter von acht Jahren trat der Junge in das Konservatorium von San Pietro a Maiela ein, das er mit sechzehn Jahren abschloss. Bedeutende Musiker wie Serrao, Rossi und Chesi waren seine Lehrer.

Der zukünftige Komponist wurde ernsthaft von der Philologie hingerissen und promovierte in Literatur an der Universität von Bologna. Später kam ihm dieses Wissen bei der Komposition des Librettos, das er lieber selbst schrieb, sehr zugute.

Ruggiero Leoncavallo unterrichtete Gesang in Italien und im Ausland. Als Pianist-Begleiter erhielt er große öffentliche Anerkennung. Bis heute sind Tonaufnahmen seiner Auftritte mit dem großen Tenor Enrico Caruso erh alten. Gemeinsam bereisten sie mit Konzerten ganz Europa. 1877 trafen sich die Komponistenmit Wagner und angeregt durch diese Bekanntschaft konzipierte er seine erste Oper.

In der Biografie von Ruggero Leoncavallo gab es sowohl schwindelerregende Erfolge als auch vernichtende Misserfolge. Er diente als Musiker am ägyptischen Hof, musste aber nach der englischen Besetzung als Araber verkleidet nach Frankreich fliehen. In Marseille wurde der Musiker zu Gelegenheitsjobs gezwungen: Er spielte in einem Café, schrieb Lieder für ein Kabarett und gab Gesangsunterricht.

Aber nach einer Weile kehrte Leoncavallo dennoch in seine Heimat zurück. Und dort wartete er auf einen echten Erfolg auf der Opernbühne.

Kreativität vor "Clowns"

Unter dem starken Einfluss Wagners schreibt Leoncavallo die Oper Chatterton, die jedoch keinen Erfolg hatte. Und dann nimmt er sich dem großangelegten Epos „Twilight“in drei Teilen an. Der Komponist bezieht sich in diesem Werk auf die Renaissance mit ihren Gedankentitanen, Heldendramen und Leidenschaften. Aber der Verlag nahm sein Manuskript nicht an.

Nach diesem Misserfolg versucht sich Ruggiero Leoncavallo an einem neuen Musikstil für ihn - Verismo. Pünktlich zur Rückkehr des Komponisten aus Frankreich nach Italien wird Mascagnis Oper Rural Honour mit unglaublichem Erfolg im Theater aufgeführt. Es erzählt von gewöhnlichen Menschen und ihren gew alttätigen Leidenschaften. Der Komponist war von dem, was er auf der Bühne sah, zutiefst schockiert und konzipierte eine Oper, die zu seiner besten Schöpfung wurde.

Verismus in der Musik

Verism (aus dem Italienischen - wahrhaftig, wahr) - eine Richtung in der Kunst, die in den 90er Jahren des 19. Jahrhunderts entstand. Die Autoren nahmen Geschichten aus dem Leben der Zeitgenossen,gewöhnliche Menschen und offenbarte sie mit großer Aufrichtigkeit und Einfachheit. Opern in diesem Stil wurden klein und bewusst theatralisch geschrieben, mit einer Eröffnung kurz vor einer Katastrophe und einem blutigen Finale.

Die Musik von Verists war auch einfach und zugänglich. Es zeichnet sich durch kleine Ariosos mit einer hellen, einprägsamen Melodie aus. Verdis Opern und Bizets Carmen wurden in diesem Stil geschrieben. Ihm gehören auch die Pagliacci von Ruggiero Leoncavallo.

Die Entstehungsgeschichte von "Clowns"

Die Handlung basiert auf einer tragischen Geschichte, die sich ereignete, als Ruggiero noch ein Kind war. Vor vielen Jahren wurde am Gericht seines Vaters der Fall eines reisenden Theaterkünstlers verhandelt. In einem Anfall von Eifersucht tötete er seine Frau während der Aufführung auf der Bühne.

Diese Geschichte berührte Ruggero Leoncavallo tief, und er erweckte sie mit der Dramatik und Kürze des Verismo zum Leben. Es dauerte nur fünf Monate, um die Musik und das Libretto zu erstellen. Die Premiere fand in Mailand mit durchschlagendem Erfolg statt, und die Oper erlangte sofort Weltruhm. Leoncavallo ging als Dirigent von Pagliacci auf Tournee in Europa und Amerika.

Musikalische und dramatische Features

In Leoncavallos Oper entf altet sich die Tragödie von Leben und Tod schnell und dynamisch – innerhalb eines Tages. Der Komponist verwendet die Technik der "Szene auf der Bühne": Gleichzeitig mit dem Drama der Charaktere gibt es eine Aufführung einer wandernden Bude, die durch den Kontrast besonders scharf wirdHaupterzählung.

Leoncavallo stattet alle Charaktere mit leuchtenden und einprägsamen musikalischen Themen aus, die ihre Charaktereigenschaften offenbaren. Die Soli und Duette sind emotional reich und aufrichtig, was die dramatischen Szenen besonders glaubwürdig macht.

Das Orchester spielt eine Nebenrolle. Aber der Komponist setzte seine Ausdrucksmittel meisterhaft ein, um die Atmosphäre eines friedlichen italienischen Dorfes und eines fröhlichen Bauernfestes zu vermitteln.

Der Kreativität folgen

Ruggero Leoncavallos Oper "Pagliacci" wurde zum Höhepunkt der Karriere des Komponisten. Erfolg und öffentliche Anerkennung inspirierten ihn, aber nachfolgende Arbeiten fanden keine so stürmische Resonanz in der Öffentlichkeit.

Unter den anderen Opern kann man "La Bohème" hervorheben, die das Leben im Quartier Latin beschreibt, und "Zasa", die der Autor selbst sehr liebte. Leoncavallo schuf die Oper "Zigeuner", inspiriert von dem Gedicht von A. Puschkin.

Am Ende seines Lebens wurde der Komponist von der Idee inspiriert, ein nationales Drama zu schreiben, hart und tragisch, das auf der Volksmusik basieren würde. Aber von der konzipierten Oper „Der Sturm“sind uns nur Skizzen überliefert. Der Komponist starb am 9. August 1919.