Wie man ein Aquarellporträt m alt

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Wenn Sie davon träumen, zu lernen, wie man ein Porträt in Aquarell m alt, aber Angst haben, dass es Ihnen nicht gelingen wird, legen Sie zuerst Ihre Ängste ab und beginnen Sie, diesen Artikel zu lesen. Hier sind einfache und klare Richtlinien, die Ihnen helfen, Ihre Pinsel und Farben aufzuheben und Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen.

Welche Materialien werden benötigt

Bevor Sie anfangen, ein Porträt in Aquarell zu malen, müssen Sie die notwendigen Materialien dafür vorbereiten:

• Gute Aquarelle.
• Weiche Pinsel in verschiedenen Größen (Eichhörnchen und Kolinsky sind am besten).
• Aquarellpapier.
• Holztafel (Papier muss darüber gespannt werden).
• Bleistift und Radiergummi
• Skizzenpapier.

Vorarbeit

Wie m alt man ein Porträt in Aquarell, wenn man keine klare Vorstellung von der Komposition des zukünftigen Bildes im Kopf hat? Es wird sehr schwierig sein. Daher müssen Sie zuerst eine Reihe von Vorskizzen anfertigen und entscheiden, wie die Person dargestellt werden soll:Brust oder Taille.

Wenn Sie ein lebensechtes Aquarellporträt malen, können Sie sich mit Ihrem Modell darüber beraten, wie es gezeichnet werden möchte. Suchen Sie gemeinsam eine bequeme Position und finden Sie auch eine Position, in der das Licht schön und strukturiert auf Gesicht und Figur fällt.

Es ist immer noch möglich, bevor Sie mit der Arbeit an einem Porträt beginnen, über die Farbgebung der zukünftigen Arbeit zu entscheiden. Dazu müssen Sie bereits direkt mit den Farben selbst eine Lichtskizze anfertigen.

Aquarellporträt Schritt für Schritt

Nehmen wir an, dass alle Vorbereitungsarbeiten abgeschlossen sind, Sie können mit der Erstellung eines Bildes beginnen. Es wird empfohlen, den gesamten Prozess in mehrere aufeinanderfolgende Phasen zu unterteilen:

1. Das Bleistiftzeichnen ist eine sehr wichtige Phase. Die Linien sollten leicht erkennbar sein, es ist nicht akzeptabel, häufig einen Radiergummi zu verwenden, da dies das Papier reibt, was dazu führt, dass transparente Farben ungleichmäßig werden. Sie können eine Zeichnung auf einem separaten Blatt anfertigen und diese dann vorsichtig auf das gespannte Aquarellpapier übertragen.

2. Jetzt fangen wir an, ein Porträt in Aquarell zu malen. Und als erstes muss mit Farben eine leichte, transparente Untermalung auf das Papier aufgetragen werden. Für das Gesicht verdünnen wir Kadmiumorange oder Ocker mit Wasser (die Farbe sollte sehr wässrig, blass sein). Wir malen mit breiten Strichen über das Gesicht, anstelle der Blendung soll das Papier unberührt bleiben. Dann wählen wir andere Farben aus und bürsten durch Haare und Kleidung, wobei wir auch die hellsten Stellen unberührt lassen.

3. Jetzt müssen Sie die Augen und Lippen machen. Welche Augenfarbe hat Ihr Model? Wählen Sie die richtige Farbe, verdünnen Sie sie mit Wasser bis zu einem blassen Zustand und malen Sie die Iris der Augen im Porträt. Machen Sie dasselbe mit dem Zeichnen der Lippen.

4. Wir legen Schatten auf das Gesicht. Dazu fügen wir unserem verdünnten hellen Kadmium oder Ocker etwas gebrannte Siena hinzu. Schatten sollten in diesem Stadium auch sehr leicht aufgetragen werden, nicht mit voller Stärke. Tatsächlich sollten sie sich im Ton nur geringfügig von der ersten Farbschicht unterscheiden. Bitte beachten Sie, dass es sich um ein Gemälde handelt, daher müssen Sie auf die Schattierungen achten, die sich auf der Haut des Gesichts des Modells widerspiegeln. Zum Beispiel kann warmes Licht von roten Vorhängen auf das Gesicht fallen, Blendung von Kleidung in k alten Tönen kann am Kinn reflektiert werden usw. Dies muss berücksichtigt und versucht werden, das Porträt mit zusätzlichen Farben darzustellen.

5. Als nächstes beginnen wir, die Schatten genauer zu verstehen. Wir suchen die dunkelsten Stellen an den Wangenknochen, an den Lippen, an den Seiten und Flügeln der Nase, in der Nähe der Haare usw. Mit Hilfe von Schatten wird das Gesicht modelliert, ihm wird Volumen verliehen. Das Hauptprinzip bei der Arbeit mit Aquarellfarben ist, immer von einem helleren zu einem dunkleren Ton zu wechseln.

6. Wir suchen die hellsten Zwischentöne zwischen Schatten und Licht. Im Gesicht, wo das Licht darauf fällt, gibt es auch dunklere und hellere Stellen. Wir folgen dem Lichtspiel und versuchen es auf Papier zu wiederholen.

7. Wir arbeiten mit Haaren und Kleidern nach dem gleichen Prinzip wie mit dem Gesicht.

8. In der letzten Phase der Arbeit an einem Porträt müssen Sie den dünnsten Pinsel nehmen und damit kleine Details und Linien veredeln: einzelne Haarsträhnen, Wimpern,Lippenlinie. Denken Sie immer daran, dass beim Arbeiten mit Wasserfarbe auch an den dunkelsten Stellen die Farbe transparent bleiben sollte.

9. Am besten arbeitest du am Hintergrund parallel zum gesamten Portrait, aber das kannst du auch für später aufheben. Hauptsache der Hintergrund sollte nicht stärker herausgearbeitet werden als das Gesicht, aber auch hier ist Nachlässigkeit unangebracht.

Schlussfolgerung

Wir hoffen, Sie haben allgemein gelernt, wie man ein Porträt in Aquarell m alt. Nun heißt es üben, denn nur das direkte Arbeiten mit Aquarellfarben gibt Ihnen Selbstvertrauen sowie die nötige Erfahrung und Geschicklichkeit. Kreativer Erfolg für Sie!