"Rote Weinberge in Arles" von Van Gogh - Beschreibung, Entstehungsgeschichte und Schicksal des Gemäldes

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Statistiken sagen, dass die Mehrheit bei der Beantwortung der Frage nach dem berühmtesten Künstler drei Namen nennt: Leonardo, Picasso und Van Gogh. Außerdem stellt sich heraus, dass Leonardo da Vinci das Universalgenie der Renaissance ist, Picasso ein Erfinder, der es zu Ruhm und Reichtum gebracht hat, und nur Vincent van Gogh ein wahres Genie der Malerei ist, dessen verrückte Hand von Gott geführt wurde.

Die allgemeine Meinung ist zweifelhaft, aber wenn man sich das Gemälde "Rote Weinberge in Arles" ansieht, kann man ihr zustimmen.

Einer der wenigen im Leben verkauften

Das Leben herausragender Menschen ist voller Mysterien und Mythen. Vincent van Gogh (1853-1890) lebte sein Leben für einen Zeitraum von 37 Jahren, ein Klassiker für Genies, war etwa 10 Jahre lang aktiv in der Malerei tätig, schaffte es jedoch, von einem autodidaktischen Anfänger zu einem Meister zu werden, der die Welt der Malerei veränderte verkehrt herum. Das sorgt für Verwunderung und Fragen bei allen Kunstinteressierten und verfolgt Fans von Sensationsgier und Verschwörungstheorien. Es wird angenommen, dass der niederländische Meister seine Gemälde unter dem Einfluss einer Geisteskrankheit schuf, die ihn ins Grab brachte. Andere stellen ihn als umsichtigen Geschäftsmann dar, der zusammen mit seinem Bruder Theo, einem erfolgreichen Kunsthändler, nach einem Weg suchteErobern Sie den Markt mit einem ungesehenen Malstil und machen Sie ein Vermögen.

Ja, Van-Gogh-Gemälde sind heute eines der teuersten Auktionslose, eine der profitabelsten Investitionen. Und zu seinen Lebzeiten wurde das Werk „Red Vineyards in Arles“auf der Ausstellung der „Group of Twenty“gekauft, die 1890 in Brüssel stattfand. Es wurde von der Künstlerin Anna Bosch für 400 Franken (heute etwa 2000 Dollar) gekauft. Einigen Berichten zufolge verkaufte sie es dann, weil sie nicht in ihrem Stil malen konnte - Pointillismus und Neoimpressionismus, während ein Van-Gogh-Gemälde mit Farben an der Wand brannte.

Dieses Meisterwerk ist nun in der Sammlung des Museum of Fine Arts zu sehen. Puschkin auf Wolchonka. Dies geschah dank des berühmten Sammlers Sergei Ivanovich Shchukin, der die Kunst zeitgenössischer Künstler sehr schätzte.

Schriftgeschichte

1888 zog Van Gogh von Paris in die Provence in Südfrankreich. In der Stadt Arles mietet er ein kleines Haus als Atelier. Er war von der Idee inspiriert, eine Gemeinschaft von Künstlern zu organisieren, die er in der Hauptstadt kennenlernte. Insbesondere lud er Paul Gauguin (1848-1903) ein, der etwa zwei Monate in Arles verbrachte, was in einem gew alttätigen Konflikt und einem unverständlichen Exzess endete, wodurch Van Gogh einen Teil seines Ohrs verlor. Es gibt viele düstere Theorien und Vermutungen, die um diese Geschichte herum aufgebaut wurden, sie wurde die erste lebendige Manifestation einer Geisteskrankheit, die Van Gogh am Ende besiegte.

Aber die Hauptsache war, dass der Meister die Zeit zwischen den leuchtenden südlichen Farben, zwischen den Landschaften verbrachteDie Provence, die den Künstler eroberte, wurde für Van Gogh zu einer der fruchtbarsten. Porträts, Landschaften, die berühmten „Sonnenblumen“, „Nachtcafe“, „Sternennacht über der Rhone“– all das wurde in Arles und Umgebung gem alt. „Rote Weinberge in Arles“war das Ergebnis eines Spaziergangs, den der Künstler in einem Brief an seinen Bruder Theo beschrieb. Die untergehende Sonne färbte die Weinberge an der Küste rot und schuf für eine Weile eine Welt aus beispiellosen Farbkombinationen, die nur ein echter Maler zu sehen und einzufangen bestimmt ist.

Beschreibung

Auf dem Küstengrundstück, an der Biegung eines kleinen Flusses, wird an der Traubenernte gearbeitet. Die strahlende Sonne neigt sich zum Horizont, überflutet den Himmel mit leuchtendem Gold, spiegelt sich in einem blendenden Pfad im Wasser und färbt das Laub des Weinbergs im Vordergrund in verschiedenen Purpurtönen. In der Mitte des Feldes sind Figuren arbeitender Frauen und Wagen zu sehen. Sie sind in komplexen Blautönen geschrieben und haben einen charakteristischen dunklen Umriss, der mal klar, mal in der Abendluft schimmert. Die Bäume, die das Feld umschließen und bis zum Horizont reichen, sind ebenfalls geschrieben. Das Gemälde "Rote Weinberge in Arles" ist eine erstaunliche Harmonie warmer, heißer Farben mit einem k alten Schimmer von Blau- und Blautönen, einem sehr komplexen Grün.

Wo im Vordergrund keine Feuerrebenfeuer mehr vorhanden waren, tauchten kahle Stellen auf. Es sieht aus wie abkühlendes Metall oder verblassendes Brennholz, wenn blitzende feurige Zungen durch zitternde Ascheflocken auf den holprigen Oberflächen von Holzkohle und Asche ersetzt werden.

Irgendwo sieht man die letzten Sonnenstrahlen, aber nichtblendend und erloschen - rosa, lila, pfirsich. Sie glätten diejenigen Farbkombinationen, die eine schreckliche Dissonanz darstellen würden, wenn sie aus der allgemeinen Leinwand des Bildes herausgezogen und als separate Flecken auf neutralem Hintergrund gezeigt würden. Aber diese Glättung löscht nicht die Energie einzelner Striche und Striche aus, die in Form und Größe unterschiedlich sind. "Rote Weinberge in Arles" - ein brodelnder Kessel aus Farbe und Energie, der vom Genie des Meisters zu einer einzigen Harmonie verschweißt wurde.

Neue Phase

Diejenigen, die das Van-Gogh-Museum in Amsterdam besucht haben, das die größte Sammlung von Gemälden des Meisters beherbergt, sagen, dass es körperlich schwierig ist, seine Gemälde lange zu betrachten. Dies gilt insbesondere für alles, was nach der Pariser Lebens- und Schaffensphase entstanden ist. Die erdige, zurückh altende Farbgebung der Kartoffelesserzeit wurde durch klingende, reine Farben ersetzt. So sind die roten Weinberge in Arles. Vincent van Gogh nutzt hier in Südfrankreich in „Sunflowers“und „Yellow House“die besondere Schwingung von Gelb, die die heißen Flammen von Orange und Rot umfängt.

Aber es ist wichtig, etwas anderes zu wissen - Van Goghs Arbeit basiert auf hoher Intelligenz. Die Geschichte eines wahnsinnigen Autodidakten, der sinnlose unkontrollierte Pinselbewegungen macht, willkürliche Striche und Flecken aufträgt - hier geht es nicht um ihn. Jedes Bild des Holländers ist eine weise Parabel über die Welt und den Menschen, über den Sinn und die Schönheit des Lebens. Nicht umsonst ist Van Goghs literarisches Werk in Form von Briefen an seinen Bruder Theodore mit Gesprächen über kreatives Suchen und Finden von großem Wert. Darin ist er belesen,die am besten ausgebildete Person mit Wissen und theoretischer Basis.

Jeder findet seinen eigenen

Wirklich große Kunstwerke sind vielschichtig, jeder Betrachter findet darin seine eigene, durch die Vorbereitung von Geist und Seele. Van Goghs Gemälde "Rote Weinberge in Arles" ist eine Geschichte voller Energie und Emotionen über die Einheit von Mensch und Natur, über den Sinn und die Rationalität des Seins, über den endlosen Fluss der Zeit.