Kramskoy-Gemälde "Meerjungfrauen" oder ein mystischer Traum

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Fantastische Malerei nimmt einen besonderen Platz im Bouquet von Gemälden russischer Künstler ein. Das liegt an unserer Kultur mit vielen Märchen und polytheistischen Überzeugungen. Einer der Künstler, der die Verbindung zwischen dem Fiktiven und dem Realen klar erkannte, war Ivan Nikolaevich Kramskoy. In seinen Leinwänden gibt es keine offensichtliche Trennung in Fantasie und wahre Geschichte, diese beiden Faktoren sind nahtlos miteinander verflochten und geben dem Betrachter eine ganze Geschichte. Das Prinzip eines bestimmten Nebels oder sogar einer „Dumpfheit“der Oberfläche, eine sorgfältige Auswahl von Bildern und sanfte Farben verleihen den Gemälden von Ivan Nikolayevich die gleiche Fabelhaftigkeit. Zum Beispiel können wir definitiv sagen, dass „Meerjungfrauen“ein Gemälde von Kramskoy ist, seine Beschreibung stimmt mit den Merkmalen anderer Gemälde dieses Autors überein: Mystik grenzt an ruhige Natur. Übrigens, wenn wir von Realismus sprechen, dann sehen wir durchaus vertraute Landschaften, Hütten und Häuser mit klar gezeichneten Details.

Kramskoy: vom Büroangestellten zum Maler

Der Künstler wurde im Mai 1837 in geborenProvinz Woronesch. Sein Vater war Angestellter, also wollte er, dass sein Sohn in seine Fußstapfen tritt. Und so geschah es. Nach seinem Abschluss arbeitete Ivan als Angestellter bei der Duma in seiner Stadt. Aber 1853 wandte sich seine Aufmerksamkeit anderen Tätigkeiten zu, er begann, fotografische Bilder zu verarbeiten, dies wurde ihm von Tulinov beigebracht, der ein Landsmann von Kramskoy war.

So begann der Weg des Malers als Künstler. Bereits 1857 trat er in die Kunstakademie in St. Petersburg ein. Der Erfolg des jungen Mannes war so offensichtlich, dass Ivan Nikolaevich für eines der Gemälde eine Goldmedaille erhielt.

Zu den Werken des Zeichners gehörten Porträts berühmter Persönlichkeiten, mit deren Hilfe er sich dieses Genre zu eigen machte, sein bekanntestes Gemälde ist jedoch „Christus in der Wüste“. Sie wurde zum Höhepunkt von Kramskoys Entwicklung in der religiösen Malerei.

Eine unvorstellbare Anzahl von Gemälden und Fotografien wurde den Erben hinterlassen, in Erinnerung an einen wunderbaren Künstler, der im Alter von fünfzig Jahren an Herzproblemen starb.

Mystisches Gemälde „Meerjungfrauen“

Vielleicht ist Kramskoy einer der leidenschaftlichsten Liebhaber der Mystik in der russischen Malerei. Das Gemälde "Meerjungfrau" hat so viele leichtsinnige Meinungen über ihren schlechten Ruf um sich gesammelt, dass es leider unmöglich ist, alles aufzuzählen. Die Geschichte des Werks ist seltsamerweise mit Gogol und seiner Geschichte „May Night or the Drowned Woman“verbunden. Gerüchten zufolge wurden ertrunkene Mädchen nach dem Tod zu Meerjungfrauen und luden Reisende in ihre Netzwerke ein. Sie waren es, die der Zeichner auf dem Bild darstellen wollte.

Warum Gogol? Wie Sie wissen, war Nikolai Vasilievich auch nicht abgeneigt, über etwas Mysteriöses zu schreiben, und erinnerte sich sogar an „Viya“oder „Abende auf einem Bauernhof in der Nähe von Dikanka“, und Kramskoy las diese Werke mehrmals erneut. Wahrscheinlich wurde diese Anziehungskraft auf Gogol zum Ausgangspunkt auf dem Gebiet der fantastischen Malerei. Der Künstler wollte die Atmosphäre der Mainacht in der Ukraine in kleinen Details wiedergeben, daher der Co-Presence-Effekt. Wie Kramskoy selbst sagte, erfüllt das Bild der „Meerjungfrau“seine Anforderungen nicht ganz, weil er das Licht des Mondes so darstellen wollte, es ihm aber nicht gelang, es „einzufangen“. Obwohl wir sehen, wie das k alte Licht der Nachtleuchte über die Bilder der geheimnisvollen Meerjungfrauen gleitet. Aber das ist nur ein Teil dessen, was der Autor selbst konzipiert hat.

Man glaubte, dass mystische Geschichten gefährlich seien, und wenn man sie von den Werken Gogols abschreibt, dann kann man tatsächlich verrückt werden. Kramskoy scherzte sogar darüber: „Es ist gut, dass ich mir bei einer solchen Verschwörung nicht endlich das Genick gebrochen habe, und wenn ich den Mond nicht erwischt habe, dann ist etwas Fantastisches passiert.“

Und tatsächlich, in Galerien und Ausstellungen konnte sie nie einen Platz finden. Die Bilder neben den „Meerjungfrauen“fielen herunter und ein kaum hörbarer Gesang war aus dem Raum zu hören und es war kühl. Aber nachdem die Leinwand in einer entfernten Ecke weit weg von der Sonne aufgehängt war, hörte das Übernatürliche auf, wahrscheinlich war den Meerjungfrauen im Sonnenlicht zu heiß.

Das Bild ist wie ein glaubhafter Fantasietraum

Aber egal, was Kramskoy selbst sagt, das Bild der „Meerjungfrau“war ein Erfolg, weil es bei vielen einen starken Eindruck hervorriefDer Eindruck ist jedoch nicht immer positiv. Dies liegt daran, dass der Künstler auf der Leinwand darstellen wollte. Sowohl die Gesichter der ertrunkenen Frauen als auch die Natur selbst scheinen unangenehme düstere Gedanken hervorzurufen.

Der Ausdruck auf den Gesichtern der Mädchen verrät Traurigkeit im Leben, Träume von der Vergangenheit und Hoffnungslosigkeit. Das ganze Bild ist ein Symbol tiefer Traurigkeit. Ungewöhnliche Bilder von Meerjungfrauenmädchen fallen sofort auf. Sie haben keine Schwänze, wie man sieht, sie bewegen sich sehr gut alleine auf dem Boden, nur der Betrachter bekommt den Eindruck von Schwerelosigkeit, da die weißen Gewänder der Undinen sie wie Gespenster aussehen lassen.

Obwohl sie mit Kramskajas Werk nicht ganz zufrieden war, wurde das Meerjungfrau-Gemälde von Fachleuten gebührend geschätzt: Viele Kunstkritiker setzten dieses Werk mit einem magischen Traum gleich, alles ist darauf so realistisch dargestellt.

Puschkins Partitur

Die Sonne der russischen Poesie äußerte sich äußerst positiv über die Malerei von Iwan Nikolajewitsch. Was überraschte Puschkin in Kramskoys „Meerjungfrau“? Ja, alles ist wie bei allen Kennern guter Kreativität. Er fühlte die Atmosphäre, die der Autor zu vermitteln versuchte, er bewunderte die Stimmungsschattierungen, weil Alexander Sergejewitsch hier Verspieltheit, Verträumtheit und Traurigkeit sah. In den Bildern von Mädchen hat er das Echte eingefangen, was man leider manchmal nicht bei lebenden Menschen findet. Es war diese Art von Psychologismus, der für Porträtmaler normalerweise nicht charakteristisch ist, die Puschkin faszinierte.

Diese Arbeit hat die Welt der Künstler veränderthatte einen großen Einfluss auf die nachfolgende Arbeit desselben Autors sowie auf die Arbeit seiner Anhänger. Wie Kramskoy wollte, fing das Gemälde „Meerjungfrauen“dank der kompetenten Verwendung von Folklore und Kultur des russischen Volkes auf der Leinwand sein Mondlicht ein. Viele Schüler betrachten die Reproduktion des Werkes als Illustration zu Gogols „Mai-Nächten“und schreiben dann ihre Eindrücke von dem, was sie gesehen haben. Ein Essay, der auf dem Gemälde „Meerjungfrauen“von Ivan Nikolayevich Kramskoy basiert, erfordert jedoch nicht nur die Fähigkeit, seine Gedanken richtig auszudrücken, sondern auch die Gefühle nicht nur der Charaktere, sondern auch des Künstlers selbst zu verstehen.