2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Die Filme von Quentin Tarantino, deren Liste in diesem Artikel aufgeführt wird, verblüffen durch ihre Innovation und Originalität. Diesem Mann gelang es, seine ungewöhnliche Vision der umgebenden Realität auf die Kinoleinwände zu übertragen. Das Talent und die Autorität des berühmten Regisseurs, Drehbuchautors und Schauspielers sind auf der ganzen Welt anerkannt.
Ursprung
Quentin Tarantino, dessen Filmografie weltberühmt geworden ist, wurde am 27. März 1963 in Knoxville, Tennessee, USA, geboren. Seine Mutter, Connie McHugh, eine Krankenschwester, war erst sechzehn Jahre alt, als sie einen Jungen zur Welt brachte. In den Adern von Quentins Mutter fließt das Blut irischer Siedler und Cherokee-Indianer. Der Vater des berühmten Regisseurs ist ein in Queens geborener Italo-Amerikaner.
Die Ehe von Tarantinos Eltern ist gescheitert. Connie war eine sehr kluge Schülerin, machte mit 15 ihren Highschool-Abschluss und heiratete früh, um unabhängig zu werden. Nachdem sie sich von ihrem Ehemann getrennt hatte, fand das Mädchen heraus, dass sie schwanger war, erzählte ihrem Ex-Mann jedoch nichts davon. Anschließend versuchte Tarantino nie, seine biologische zu findenVater. Seine Mutter gab ihm den Namen Quentin zu Ehren der Heldin in William Faulkners Roman The Sound and the Fury.
Frühjahre
Der Junge verbrachte seine Kindheit in Los Angeles, wo er die High School besuchte und Schauspielunterricht nahm. Hier heiratete Connie ein zweites Mal den Musiker Kurt Zastuchal. Mit zweieinhalb Jahren wurde der Junge adoptiert, Kurt gab dem Baby seinen eigenen Nachnamen. Nach dem Schulabschluss wurde aus Quentin jedoch wieder Tarantino – dieser Name passte eher zu der Bühnenkarriere, der sich der junge Mann zu widmen beschloss.
Connie begann ihre Karriere in der Pharmakologie und hatte Erfolg. Das Einkommen der Familie wuchs so stark, dass Quentin mit seinen Eltern in ein eigenes Haus zog. Die Mutter des Jungen verbrachte ihre gesamte Freizeit bei der Arbeit, während Tarantino fernsah und mit Kurt und seinen Freunden sprach.
Die Lieblingsbeschäftigung der Familie war ins Kino zu gehen. Schon früh sah sich der zukünftige Regisseur die Filme Deliverance und Knowledge of the Flesh an. Diese Bilder und in unserer Zeit wird Zuschauern unter 16 Jahren nicht empfohlen, sie anzusehen. Als interessantesten Film seiner Kindheit betrachtete Quentin die Kassette „Abbott and Costello Meet Frankenstein“.
Tarantino ging nicht gern zur Schule. Viele Themen wurden ihm mit Mühe gegeben. Von Rechnen verstand er nichts, Rechtschreibung beherrschte er kaum. Fahrradfahren habe ich erst in der fünften Klasse gelernt, um die Zeit herauszufinden - in der sechsten. Aber der Junge interessierte sich für Geschichte, was ihn an einen Film erinnerte, und las sehr gerne. Wir können sagen, dass der zukünftige Regisseur Quentin Tarantino schon in jungen Jahren seinen eigenen Weg ging und nichtsich an den allgemein anerkannten Rahmen geh alten.
Adoleszenz
Als der Junge acht Jahre alt war, zerbrach die Ehe seiner Mutter erneut. Das Kind hat Probleme in der Schule. Quentins Mutter versuchte, ihrem Sohn eine gute Ausbildung zu ermöglichen, und schickte ihn auf Narbonne, eine christliche Privatschule in Harbour City. Tarantino fing an, den Unterricht zu überspringen. Er verbrachte seine Zeit lieber damit, Szenarien mit Spielzeugfiguren durchzuspielen. Im Alter von 15 Jahren erlaubte Connie dem Jungen, die Schule zu verlassen, wenn er einen Job bekam. Quentin wurde Platzanweiser in einem Kino, in dem Pornofilme gezeigt wurden. Mama wusste nichts davon. Der Teenager hatte nicht viel Freude am erzwungenen Ansehen verbotener Bänder. Diese Bilder erschienen ihm ekelhaft und billig.
Arbeit und Bildung
Abends schaffte es Tarantino, Schauspielunterricht zu nehmen. Um einen Job im Kino zu bekommen, gab der Typ in seinem Lebenslauf an, dass er in den Filmen King Lear und Dawn of the Dead mitspielte. Damit versuchte er, die fehlende Erfahrung auszugleichen. Dieser einfache Weg, eine Einladung für die Rolle zu erh alten, war jedoch selten erfolgreich.
In diesen schwierigen Zeiten gelang es Tarantino, Menschen kennenzulernen, die ihm im Geiste nahe standen. An der Schule von James Best lernte er Craig Heymenn kennen, einen Drehbuchautor, der ihn während der Dreharbeiten zu Pulp Fiction Katherine James vorstellte, der zukünftigen Managerin des Regisseurs. Als Quentin 22 Jahre alt war, bekam er einen Job in der Videothek Video Archive. Später erinnerte er sich gerne an die Zeit, die er in dieser Einrichtung hinter dem Tresen verbringen musste. Quentins Arbeitgeber war der wohlwollende Lance Lawson. In seinem Kollegen Roger Avery fand der junge Mann einen Freund und Gleichgesinnten. Sie verbrachten viel Zeit damit, darüber zu sprechen, welche Art von Filmen die Leute bevorzugen. Die im Videoarchiv gesammelten reichen Erfahrungen nutzte Quentin Tarantino in seiner späteren Karriere. Der zukünftige Regisseur versuchte einmal, Schriftsteller zu werden. In seinen Filmen sind fiktive Methoden des Geschichtenerzählens zu sehen.
Karriereentwicklung
Auf einer Hollywood-Party lernte Quentin den Produzenten Lawrence Bender kennen, der ihn davon überzeugte, Drehbuchautor zu werden. 1985 verwirklichte Tarantino diese Idee und schrieb das erste Drehbuch, das er „Captain Pitchfoose and the Anchovy Bandit“nannte. In den nächsten Jahren versuchte die zukünftige Berühmtheit erfolglos, ihre ersten Kreationen an Filmstudios zu verkaufen. Zusammen mit seinem treuen Freund Roger Avery beginnt Tarantino mit den Dreharbeiten zum Film „My Best Friend’s Birthday“. Das Bild konnte aufgrund eines Feuers, das während der Bearbeitung im Labor ausbrach, nicht fertiggestellt werden, aber sein Drehbuch wurde zur Grundlage für die Arbeit an True Love. Danach gelang es Quentin, im Golden Girls-Projekt auf dem Fernsehbildschirm zu erscheinen, wo er ein Double von Elvis Presley porträtierte.
In nur drei Wochen wurde das Drehbuch für Tarantinos ersten vollwertigen Film, Reservoir Dogs, geschrieben. Der talentierte Regisseur war bereit, das Bild unter allen Bedingungen und mit einem minimalen Budget zu drehen. Der beliebte Schauspieler Harvey Keitel interessierte sich für das Drehbuch des Projekts, woraufhin der Film finanzielle Unterstützung erhieltLive-Unterh altung.
Quentin Tarantino, dessen Filmografie als eine der brillantesten in Hollywood gilt, hat Gew alt auf der Leinwand zu einer seiner filmischen Techniken gemacht. Ja, einige Zuschauer konnten es nicht ertragen, "Reservoir Dogs" zu sehen, und verließen das Kino mitten in der Vorführung, aber im Allgemeinen erhielt das Bild gute Kritiken von Kritikern und sammelte eine gute Kasse. Dieser Film wurde zu einem Ereignis in der Geschichte des unabhängigen amerikanischen Kinos. Allerdings wurde das Band erst nach dem Erfolg von Pulp Fiction wirklich geschätzt. Etwa zur gleichen Zeit kamen zwei von Tarantino geschriebene Filme auf die Leinwand: Natural Born Killers von Oliver Stone und True Love von Tony Scott.
Quentin Tarantino. "Pulp Fiction"
"Pulp Fiction" ist der Film, der den Regisseur berühmt gemacht hat. Es ist zu einem echten Phänomen in der Geschichte Hollywoods geworden. Zum ersten Mal tauchten darin Elemente von Tarantinos einzigartigem Stil auf. Dies ist ein Verstoß gegen die Chronologie der Ereignisse, gebrandmarkte Dialoge zu abstrakten Themen, die nichts mit der Haupthandlung des Bildes zu tun haben, das Aufteilen des Films in „Kapitel“, Verweise auf die Popkultur und so weiter.
Für viele Hollywood-Schauspieler ist diese Kassette zum Schicksal geworden. „Pulp Fiction“brachte Bruce Willis zurück, der zuvor fast vergriffen war, und rettete John Travoltas Karriere. Uma Thurman und Samuel L. Jackson gehörten auf Anhieb zu den Hauptdarstellern und wurden für einen Oscar nominiert. Außerdem waren die Reservoir Dogs-Schauspieler Steve Buscemi, Tim Roth und Harvey Keitel an dem Projekt beteiligt.
Arbeiten mit Robert Rodriguez
Quentin Tarantino, dessen Filmografie nicht vollständig wäre, ohne seine gemeinsamen Projekte mit Robert Rodriguez zu erwähnen, hat immer Gleichgesinnte gefunden. Der Regisseur traf seinen zukünftigen Freund beim Toronto Film Festival. Die Kollegen fanden schnell eine gemeinsame Sprache und begannen zu kooperieren. Ihr erstes gemeinsames Projekt „Four Rooms“wurde von Kritikern kühl aufgenommen, diente aber als Basis für weitere fruchtbare Arbeiten. Dann, 1995, war Tarantino an einer Cameo-Rolle in Rodriguez' Film Desperado beteiligt.
Quentin hatte ein weiteres nicht realisiertes Drehbuch – einen Film über Banditenbrüder, die versuchen, sich der Justiz zu entziehen, eine ganze Familie als Geisel nehmen und nach dem Überqueren der mexikanischen Grenze die ganze Nacht von blutrünstigen Vampiren umgeben sind, nachdem sie die mexikanische Grenze überschritten haben. Für den Film „From Dusk Till Dawn“plante Tarantino, sich selbst zu drehen. Er machte jedoch seinem Freund Robert Rodriguez als Regisseur Platz. Quentin selbst konzentrierte sich in diesem Tape auf seine schauspielerische Arbeit – die Rolle des paranoiden Psychopathen Richie Gekko. Der Film mit George Clooney, Harvey Keitel, Juliette Lewis und der damals noch unbekannten Salma Hayek wurde zum Kult und zog Zuschauer auf beiden Seiten des Atlantiks in seinen Bann.
Filme "Jackie Brown" und "Kill Bill"
Quentin Tarantino, dessen Filmographie voll von Actionfilmen aller Art ist, hat den Film "Jackie Brown" gedreht. Der berühmte Regisseur verfilmte seinen Lieblingsroman „Rum Punch“, geschrieben von Elmore Leonard. Mit Pam Grier, Filmstar70er. Das Bild blieb jedoch unbemerkt. An hochkarätige Erfolge gewöhnt, zog sich der Filmemacher für eine Weile praktisch vom Kino zurück und konzentrierte sich darauf, Fortsetzungen des Films From Dusk Till Dawn zu produzieren und in kleineren Filmen zu spielen.
Quentin Tarantinos Rückkehr ins große Kino geschah sechs Jahre später, im Jahr 2003, zusammen mit der Veröffentlichung des blutigen Actionfilms Kill Bill. Das Drehbuch für den Film schrieb der Regisseur zusammen mit Uma Thurman. Die Dreharbeiten verzögerten sich aufgrund der Schwangerschaft der Schauspielerin. Das Band spiegelte Tarantinos Hobbys in verschiedenen Filmgenres wider: Spaghetti-Western, Samurai-Kino, italienische Thriller. Im zweiten Teil von "Kill Bill" verwendete Quentin die Musik von Robert Rodriguez und zahlte ihm eine symbolische Gebühr - einen Dollar. Ein Jahr später wurden die Schulden zurückgezahlt. Tarantino drehte für den gleichen Betrag eine kleine Folge im Film „Sin City“.
Neue Werke
Quentin Tarantinos neue Filme waren nicht weniger erfolgreich. Jetzt hat sich der Regisseur entschieden, in die Weltgeschichte einzutauchen und ihre interessantesten Seiten zu verfilmen. Quentin erwähnte bereits 2001 seine Pläne, den Film „Inglourious Basterds“zu machen. Die Produktion des Bildes verzögerte sich jedoch um mehrere Jahre. Die Pressemitteilung des Bandes fand erst 2009 statt.
Der Regisseur bot seinem Publikum eine alternative Version des Zweiten Weltkriegs und spielte mit etablierten Klischees. Zu den Helden des Films gehören beispielsweise amerikanische Juden, die Nazis brutal töten und skalpieren. In verschiedenen Ländern hat der Film eine vielfältige erworbenöffentliche Resonanz. Tarantino selbst war erstaunt über die Reaktion des Publikums in Israel. 2011 wurde der Beginn der Entstehung des Gemäldes "Django Unchained" angekündigt. Jamie Foxx ist der Schauspieler, der die Rolle von Django spielt. Quentin Tarantino sagte, er wolle die hässlichen Seiten der amerikanischen Geschichte studieren. Besonders die im Zusammenhang mit der Sklaverei. Für das Schreiben des Drehbuchs für diesen Film erhielt die Berühmtheit einen Golden Globe und eine Oscar-Statuette.
Verdienst
Die besten Filme von Quentin Tarantino erhielten allerlei Auszeichnungen. Insgesamt erhielt der herausragende Regisseur 37 Auszeichnungen und nahm an 47 Nominierungen teil. Sein Name steht 2007 auf Platz 12 der Liste der besten Regisseure aller Zeiten laut der Zeitschrift „Total Film“. Im selben Jahr wurde der Regisseur in die Wertung „100 Genies unserer Zeit“aufgenommen. Und sechs von Tarantinos Filmen sind in der Liste der „100 größten Filme aller Zeiten“enth alten.
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