Alexander Lapin: Biografie und Foto

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Lapin Alexander Iosifovich ist ein Mann, der einen großen Beitrag zur Entwicklung der Moskauer Fotoschule geleistet hat. Seine Ausstellungen fanden nicht nur zu Hause statt, sondern auch in Paris, Oxford, Washington. In die Kunst verliebt, tat er sein Bestes, um sie bekannt zu machen. Lapin hat mehrere Bücher über Fotografie und die Eröffnung seiner eigenen Schule.

Kindheit

Im letzten Kriegsjahr wurde einer der berühmtesten russischen Fotografen Lapin Alexander geboren. Moskau wurde seine Heimat, hier sollte er sein ganzes Leben verbringen. Der Junge wuchs ohne Vater auf. In einem Zimmer der Gemeinschaftswohnung lebte er mit seiner Mutter und seiner Großmutter, im anderen eine siebenköpfige Arbeiterfamilie. Das Oberhaupt der Nachbarfamilie jagte und fischte gern, verhüllte das Fenster aber manchmal mit einer Decke und zauberte in völliger Dunkelheit. Das hat den kleinen Alexander nachh altig geprägt und seine gesamte Biografie bestimmt.

1959 wurde die Ausstellung "Die menschliche Familie" nach Sokolniki gebracht. Fast 300 Fotografen aus verschiedenen Ländern präsentierten ihre Arbeiten. Es waren Aufnahmen über Freude und Trauer, Frieden und Krieg, all jene Ereignisse, die das Leben der Menschen füllen und aus denen sich wie in einem Kaleidoskop ein Mosaik des Lebens formt. Die 14-jährige Sasha Lapin war von der Ausstellung schockiert. Die Fotografie ist dem Menschen so nahe gekommen wie keine andere Kunst.

Der Junge wuchs kränklich auf, verpasste oft die Schule. Er zog Mathematik und Physik anderen Fächern vor, und der Eintritt in das Physikalisch-Technische Institut nach dem Abschluss schien ein völlig logischer und bewusster Schritt zu sein. Alexander Lapin hat es jedoch nie beendet. 1969 brach er Brücken ab und nahm Dokumente mit, um sich ganz der Fotografie zu widmen.

Karrierestart

Alexander Lapin erhielt wie viele weltberühmte Fotografen keine besondere Ausbildung. In seiner Autobiographie nannte er unter seinen Lehrern Namen wie Y. Smith, A. Cartier-Bresson, A. Kertesh. Zu Beginn seines kreativen Weges arbeitete der Fotograf mit einer Vielzahl von Organisationen zusammen: Handelsunternehmen, Fabriken, fotografierte sogar für ein „Lehrerhaus“. Lapin versuchte sich in verschiedenen Genres: Landschaft, Stillleben, Akt. Schließlich fing er an, einfache Leute auf den Straßen der Stadt zu porträtieren.

Der Fotograf nahm an Gruppenausstellungen im berühmten Keller der Malaya Gruzinskaya 28 teil. 1985 fand hier seine erste Einzelausstellung statt, und zwei Jahre später gingen seine Arbeiten zum ersten Mal ins Ausland, nach Großbritannien.

Aufblühende Kreativität

Man kann nicht sagen, dass in der Sowjetunion die Kunst der Genrefotografie allgemeine Anerkennung und Liebe genoss. Viele Fotografen für die Macht waren halb marginale Elemente. Ja, und sie wurden nicht Fotografen genannt, weil diese Leute es konntenals Wächter arbeiten, im Heizungskeller Dienst tun oder gewöhnliche Parasiten sein. Gleichzeitig beschäftigten sie sich ernsthaft mit Fotografie und m alten in ihren Bildern nicht die Vorderseite der Sowjetunion, sondern das gewöhnliche Leben der einfachen Leute, das oft alles andere als glänzend war. 1986 traf die finnische Delegation nach ihrer Ankunft in Moskau auf diese jungen Fotografen und nannte das Phänomen „Neue Welle“. Ihre Arbeit wird 1988 in das in Helsinki erscheinende Buch "The Others" aufgenommen.

Seit 1985 begann Lapin, seine Werke aktiv auszustellen, und seit 1979 unterrichtet er. Zunächst belegt er einen Fotografie-Kurs an der Correspondence University of Art, dann betreibt er ein Studio am Kulturhaus der Staatlichen Universität Moskau. Alexander Lapin erinnerte sich später mit großer Wärme an diese zwei Jahre. Der Fotograf erinnerte sich, dass viele seiner Schüler an die Öffentlichkeit gingen und später begannen, in großen städtischen Publikationen zu arbeiten, einige von ihnen erlangten große Berühmtheit.

Im Erholungszentrum der Staatlichen Universität Moskau veranst alteten sie so etwas wie Ausstellungen. Dies waren keine vollwertigen Ausstellungen, da Genehmigungen für Ausstellungen von der Zensur eingeholt werden mussten, was nicht einfach war. Bilder wurden nur einen Abend lang ausgestellt, das war gesetzlich nicht verboten. Nur zwei vollwertige Ausstellungen wurden hier von Lapin und seinen Schülern arrangiert.

Die erste Moskauer Jugendausstellung wurde mit Plakaten und Einladungskarten veranst altet. Dann versuchten sie, eine Ausstellung von Igor Muchin zu arrangieren. Der Fotograf, der später Tsoi und Zemfira fotografieren sollte, machte eine Reihe von Aufnahmen von Hippies und Punks. Die Zensur hat es irgendwie geschafft, durchzukommen, aber die Modelle haben weitergemachtFotos, kamen in den Saal und verhielten sich der Subkultur angemessen. Die Leitung des Kulturhauses duldete dies nicht. Die Ausstellung wurde geschlossen, und der Veranst alter wurde gebeten, die Stelle zu räumen.

Später wird Alexander Lapin an die Moskauer Staatsuniversität zurückkehren, um an der Fakultät für Journalismus die Grundlagen des Designs und der Bildkomposition zu unterrichten. Dazwischen, Ende der 80er, hatte er was zu tun: Ausstellungen, Mitarbeit bei der Erstellung von Kunstalben, Reportagefotografie. In den 1990er Jahren erhielt er die staatliche Anerkennung. Er wurde als Experte für Fotografie in die Kommission für Staatspreise des Präsidenten eingeladen. Nach 2000 veröffentlicht der Meister mehrere Bücher und eröffnet die Lapin School.

Lapins Arbeit

Lapin betrachtete den Dokumentarfilm als das einzig lebende und wertvolle Foto. Sogar die Handlung seltener inszenierter Aufnahmen wurde vom Leben selbst diktiert. Gleichzeitig ist es dem Fotografen gelungen, nicht nur die Lebendigkeit und Authentizität des Rahmens zu bewahren, sondern auch ein grafisch ganzheitliches Werk mit geprüfter Komposition zu schaffen. Die Fassungen von Lapin haben eine strenge, klare Geometrie, harmonisch arrangiert mit klaren Linien. Für alle Fotografien erstellte der Meister eine Vorskizze, auf der er die Bildebene und technische Daten markierte. Lapins berühmteste Werke sind The Boy, The Courtyard, The Kazan Station, The Kiss series.

Ausstellungen

Zu Beginn seiner Karriere stellte Lapin seine Werke bei allgemeinen Indoor-Ausstellungen junger Künstler auf Malaya Gruzinskaya aus. Der Ort war eine Ikone der Moskauer Avantgarde. Einziges Manko war nur sein kleinerQuadrat. 1985 fand hier die erste Personalausstellung des Fotografen statt. Im folgenden Jahr brachte er seine Arbeit nach Deutschland, in die Stadt Ottersberg. Um die Wende der 80er und 90er Jahre nahm Lapin an mehreren Gruppenausstellungen in der Tschechoslowakei, Großbritannien, Paris, Helsinki und den USA teil.

Retrospektive Ausstellungen des Meisters fanden unmittelbar nach seinem Tod statt. 2013 und 2014 wurden zwei große Veranst altungen organisiert. Eine fand in der FOTODOC-Ausstellungshalle statt, die andere im Zentrum von Moskau, in der Manege.

Alexander Lapin: Bibliographie

Lapin erwies sich nicht nur als talentierter Fotokünstler, sondern auch als ausgezeichneter Schriftsteller. Seine Bücher über die Kunst der Fotografie wurden zu Bestsellern. Der Meister teilte ihnen seine Erfahrungen mit, die er in vielen Jahren harter Alltagsarbeit gesammelt hatte. Das erste „Plane and Space, or Life in a Square“wurde 2005 veröffentlicht. Hier diskutierte der Autor die Psychologie der visuellen Wahrnehmung eines ebenen Bildes. Das Buch beschreibt die Struktur der Fotografie und den Prozess, aus unterschiedlichen Elementen eine harmonische Komposition zu schaffen.

Das zweite Werk "Fotografie als…" erschien 2008. Noch einmal berührt die Autorin den Prozess der Wahrnehmung des Rahmens durch den Betrachter und dessen Zusammenhang mit der Bildkomposition. Bis 2015 hatte das Buch 6 Neuauflagen durchlaufen. Inzwischen gelten Lapins Werke als Klassiker der Fotografietheorie und müssen von jedem gelesen werden, dessen Leben irgendwie mit Fotografie verbunden ist.

Überlegungen zur Fotografie

Der Fotograf hat oft gesagt, dass die Form in der Fotografie nicht weniger wichtig ist als die Bedeutung. Rhythmus und Komposition müssen seinergänzen die Idee des Bildes und bestehen untrennbar mit ihr. Lapin war ein harter Arbeiter, und er führte seinen Erfolg auf Sturheit zurück. Er sagte seinen Schülern, dass es keinen magischen Schlüssel zur Fotografie und zu perfekten Aufnahmen gibt. Jeder muss es sich durch lange Übungen mit einer Kamera selbst schmieden. Das Talent eines Fotografen liegt zunächst in der Fähigkeit zu sehen, die sich nicht spontan, sondern unter dem Einfluss der kulturellen Erfahrung des Betrachters bildet.

Die zweite Fähigkeit, die ein Fotograf benötigt, ist die Fähigkeit, eine dreidimensionale Komposition auf einer Ebene zu sehen. Was in der Natur als ideale Zusammensetzung erscheint, wird tatsächlich oft zerkleinert und löst sich auf, wenn es auf Papier gedruckt wird. Visuelles Denken ist für einen Fotografen, was das Hören für einen Pianisten ist. Wenn ja, dann wird der Schüler gut sein.

Alexander-Lapin-Schule

Alexander Lapin ist ein Lehrer, von dem gesagt wird, er sei von Gott. Insgesamt widmete er 30 Jahre seines Lebens dem Unterrichten. Jahrzehntelang versammelte sich in seiner Wohnung ein Kreis von Gleichgesinnten, die über klassische und neue Kunst diskutierten, ihre Erkenntnisse teilten. Bei diesen informellen Treffen wuchs eine Generation junger Fotokünstler heran, deren Schule die Live-Kommunikation mit der Legende der sowjetischen Fotografie war. 2009 wurde im Winzavod eine retrospektive Ausstellung eröffnet, wo neben den Werken des Meisters auch seine Schüler ihre Fotos ausstellten. Alexander Lapin war zu Recht stolz auf sie und ihre Arbeit. Und 2010 öffnete die Lapin School offiziell ihre Türen für Promgraphics. Leider hat es nicht lange gedauert.

Alexander Lapin starb 2012 still und heimlich. Mit seinem Tod wurde eine ganze Seite im Leben der russischen Fotografie abgeschlossen. Viele der Werke gingen in private Galerien und Sammlungen, während einige in staatlichen Museen in Boston und Washington sowie im Puschkin-Museum in Moskau aufbewahrt werden.