Filme, die zum Nachdenken anregen. Filme, die zum Nachdenken anregen (Top 10)

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Es ist fast 120 Jahre her, dass die Brüder Lumière das Pariser Publikum mit ihrem ersten Kurzfilm überraschten. Im Laufe der Jahre ist das Kino nicht nur Unterh altung, sondern auch ein Lehrer, Freund, Psychologe für viele Generationen von Menschen geworden, die es lieben. Die talentiertesten Meister des Genres haben sich in dieser Kunstform einen Namen gemacht und Filme geschaffen, die zum Nachdenken anregen und vielleicht etwas im Leben verändern.

Spielt das Genre eine Rolle?

Egal, ob wir Dramen oder Komödien, Science-Fiction oder „Horror“sehen, wir haben eine Chance, die Botschaft des Autors zu verstehen, wenn der Film vernünftig und geschmackvoll gemacht ist. Und es ist nicht notwendig, dass ein Film ein Vertreter des sogenannten intellektuellen Kinos ist. Kann man beispielsweise der wunderbaren sowjetischen Komödie „Diamond Hand“das Recht verweigern, in die Kategorie unter dem Codenamen „Filme, die zum Nachdenken über das Leben anregen“einzutreten? Und ist nicht der fantastische Horrorfilm „Alien“eine Parabel, die selbst die meisten perfektioniertein außerirdisches Geschöpf, wenn es seiner Seele beraubt wird, verliert an eine Person, und wie groß ist die Verantwortung der Wissenschaftler gegenüber der gesamten Menschheit?

Jeder hat seine eigenen TOP 10

Es gibt sehr viele Filme, die zum Nachdenken anregen, und jeder Filmfan wird gerne seine eigene „Goldene Zehn“machen. Wir werden unsere eigene Version anbieten und versuchen, den Leser davon zu überzeugen, dass jedes der vorgestellten Bänder in der Lage ist, ernsthafte Überlegungen anzuregen. Also, was sind diese 10 Filme, die dich zum Nachdenken anregen?

Spiegel für einen Helden

Der Film wurde 1987 von Regisseur Vladimir Khotinenko gedreht. Basierend auf der gleichnamigen Geschichte von Svyatoslav Rybas. Das Band erzählt vom ewigen Konflikt der Zeiten und Generationen und gibt, wie alle Filme, die zum Nachdenken anregen, eine eigene Version seiner Auflösung. Der Handlung zufolge kommt der Philologe Sergei Pshenichny im Haus seines Vaters in einer der Städte von Donbass an. Der Sohn lässt sich von seinem Vater in seine Dissertation über Psycholinguistik einarbeiten und erhält den Hinweis, dass das Thema nur für Spezialisten relevant und für ein breites Spektrum nutzlos sei. Im Gegenzug bietet der Vater seinem Sohn sein Buch über die Interaktion des Menschen mit der Natur an. Sergei interessiert sich weder für das Buch noch für die Erinnerungen seines Vaters an die Zeit des Aufbaus einer glänzenden Zukunft. Der Sohn wirft seinem Vater vor, dass sich der Enthusiasmus und die Arbeitsleistung für niemanden als nutzlos erwiesen haben. Es gibt einen Streit. Danach finden sich Sergej und der Ingenieur Andrej Nemtschinow, den er zufällig kennengelernt hat, seltsamerweise im Jahr 1949 wieder, sie treffen dort auf ihre jungen Eltern und Dorfbewohner und erleben ein und dasselbeder gleiche sich wiederholende Tag, bis die Zeit sie zurück ins Jahr 1987 schickt. Sergey erfährt etwas über seinen Vater, das er nie wusste: Er wurde verhaftet, weil er versucht hatte, eine Notmine zu schließen, um Menschen vor dem Tod zu retten. Er betrachtete die Ideale der Menschheit als höher als den Wunsch, um jeden Preis in der Produktion erfolgreich zu sein. Jeder der Helden muss dafür sorgen, dass die Vergangenheit nicht geändert, aber verstanden und akzeptiert werden kann. Nur dann kann das Leben weitergehen und die Menschen im Einklang mit sich und der Geschichte leben.

Groß

Die amerikanische Filmkomödie von 1988 unter der Regie von Penny Marshall erzählt die einfache Geschichte, wie ein dreizehnjähriger Junge in einem Vergnügungspark einem automatischen Zauberer den Wunsch wünschte, groß zu werden. Am Morgen stellte er fest, dass er plötzlich ein dreißigjähriger Mann geworden war. Joshua (so heißt die Hauptfigur) muss sein Zuhause verlassen und sich einen Job suchen. Er findet einen Job bei einer Spielzeugfirma. Dank seiner jugendlichen Spontaneität und seiner Hobbys wird Joshua zu einem führenden Mitarbeiter. Er beginnt eine Affäre mit einem Mädchen aus dem Vorstand, aber die Seele des Kindes ruft ihn zurück, und er findet die Maschine wieder und bittet ihn, alles so zurückzugeben, wie es war. Wie andere Filme, die Sie über Ihre Identität in der Gesellschaft nachdenken lassen, verwendet dieses Video eine fantastische Handlung, um zu betonen, wie den vollen Konventionen des Erwachsenenlebens die Einfachheit, Frische und Aufrichtigkeit in der Wahrnehmung der Welt fehlt, die für Kinder charakteristisch ist.

Einer flog über das Kuckucksnest

Das Drama von Milos Forman, das 1975 auf der Grundlage des gleichnamigen Stücks von Ken Kesey entstand, präsentiert einen Zusammenstoß eines einsamen Helden mit dem System. Dies ist eines der beliebten Themen, die die besten Filme auszeichnen, die Sie zum Nachdenken über den Sinn und Wert des menschlichen Lebens anregen. Die Handlung spielt in einer psychiatrischen Klinik, wo der Kriminelle McMurphy untergebracht wurde, um seinen Verstand zu untersuchen. Anstatt sich hinter den Mauern der Klinik zu verstecken und das Gefängnis zu meiden, arrangiert der Held, empört über die unmenschlichen Methoden der Patientenbeeinflussung, einen Aufruhr. Das Ende des Bildes ist mehrdeutig. Einerseits erleidet der Held eine individuelle Niederlage: Nach der Lobotomie, der McMurphy unterzogen wurde, wird er zum gleichgültigen „Gemüse“. Andererseits sind die Tage von McMurphys rebellischen Eskapaden zu Inseln der Freiheit für psychisch Kranke geworden, und einer der Patienten mit dem Spitznamen „Leader“gewinnt die Kraft und den Mut, aus der Klinik zu fliehen. Bevor er flieht, erwürgt er den verkrüppelten McMurphy mit einem Kissen mit den Worten "Let's go."

Zwölf

Unter den TOP-Filmen, die zum Nachdenken anregen, passt gut Nikita Mikhalkovs Band "12", erschienen 2007. Dies ist ein Remake des amerikanischen Films "Twelve Angry Men" von 1957, der auf russischen Boden übertragen wurde. Eine Gruppe von Geschworenen wird entsandt, um im Fall des Mordes an seinem Pflegevater durch einen 18-jährigen Tschetschenen ein Urteil zu fällen. Die Schuld scheint zunächst offensichtlich, und sie haben keine Lust, lange über die Entscheidung nachzudenken: Alle haben es eilig mit ihrem dringenden Geschäft und sind bereit, sofort einen Schuldspruch zu fällen. Aber einEiner der Geschworenen stimmt plötzlich gegen die Anklage und versucht, die anderen davon zu überzeugen. Das Treffen zieht sich in die Länge, die Leute werden nervös, ratlos und beginnen dann nach und nach, den Tatsachen auf den Grund zu gehen. Sie entdecken viele Absurditäten und Ungereimtheiten in der Anklage, und einige der persönlichen Lebensumstände der Geschworenen ähneln in gewisser Weise den Situationen, in denen sich der Angeklagte befand. Am Ende des Bildes votieren die Gutachter einstimmig, dass der junge Mann nicht schuldig ist. Indem sie über Mitgefühl nachdachten, die Fähigkeit, sich an die Stelle einer anderen Person zu setzen, nationale und andere Konventionen verachteten, gelang es den Autoren, eine Hymne an die Barmherzigkeit und die höchsten menschlichen Werte zu singen. Die hervorragende Besetzung fügte dem Bild einen besonderen Charme hinzu.

Andere

Auf der Liste der zum Nachdenken anregenden Filme steht zweifellos dieser exquisite Thriller von Alejandro Amenábar, der 2001 gedreht wurde. Dies ist eine beeindruckende und subtile Geschichte über eine fürsorgliche Mutter und eine fromme Frau, Grace Stewart, die sich mit ihren beiden Kindern in einem viktorianischen Herrenhaus in der Provinz niederließ. Eine Frau wartet von vorne auf die Rückkehr ihres geliebten Mannes und versteckt sorgsam lichtallergische Kinder vor den Sonnenstrahlen. Der alte Diener verließ das Haus, und stattdessen erschien eine seltsame Dreif altigkeit von Dienern, mit deren Erscheinen mysteriöse und beängstigende Ereignisse auf dem Anwesen stattfanden. Allmählich gerät das Haus aus Graces Kontrolle, die Kinder sehen Geister und sie selbst wird überall von seltsamen Visionen überwältigt. Sie kann das Anwesen aufgrund des dichten Nebels, der das Gebiet einhüllt, nicht verlassen, aber sie trifft plötzlich ihren Mann am Tor,der distanziert mit ihr kommuniziert und etwas nicht zu Ende bringt. Morgens geht er in den Nebel, ohne etwas richtig zu erklären. Grace wird von Geheimnissen, Einsamkeit und Angst vor den Dienern gequält, die, wie es ihr scheint, versuchen, ihr Schaden zuzufügen. Das Entsetzen der Frau steigert sich, als sie in ihrem Zimmer eine Karte aus dem Totenalbum entdeckt. Darauf sind alle drei vom Verstorbenen fotografiert. Näher an der Auflösung verstärkt sich die Präsenz von Geistern. Die letzten Szenen schockieren sowohl die Hauptfigur als auch das Publikum. Vor der erstaunten Grace kommt die Wahrheit ans Licht: Sie ist es, die seit langem die Räume des Schlosses heimsucht, nachdem sie ihre Kinder erwürgt und sich erschossen hat. Die "Anderen", vor denen die Frau so viel Angst hatte, sind lebende Menschen, die sich nach den Stuarts hier niedergelassen haben.

Unfähig, in einem Spukhaus zu leben, das die Familie verlässt, Grace und die Kinder sehen vom Fenster aus zu, wie die Leute ihre Sachen packen und ins Auto steigen, helle Sommer werden grün, während kühler, nebliger Herbst in Graces Welt herrscht. Dieser Film „kitzelt“nicht nur die Nerven und fesselt mit der Handlung, es steckt ein tiefer Gedanke darin, dass es unmöglich ist, offensichtliche Grenzen zu setzen, um die für einen Andersartigen darüber hinaus zu führen. Es ist kein Zufall, dass Grace es nie geschafft hat, die strenge Regel einzuh alten, dass die vorherige Tür geschlossen werden muss, bevor die nächste geöffnet wird.

Shawshank Redemption

Frank Darabonts amerikanisches Kultdrama von 1994 nach einem Roman von Stephen King aus dem Jahr 1994 nimmt bis heute einen Spitzenplatz in den Listen der besten Filme aller Zeiten ein. Die Geschichte, wie zu Unrecht beschuldigt wird, seine Frau getötet zu habenund der zu zweifachem Leben verurteilte Bankier Andy Dufresne gelingt eine gewagte und witzige Flucht aus dem dunkelsten Hochsicherheitsgefängnis. Da kommt unwillkürlich der Gedanke auf, bei welchen Filmen über den Preis der Freiheit und die Möglichkeit, sie zu finden, nachzudenken, besser als dieser? Die Autoren konzentrierten sich auf die Tatsache, dass Intelligenz, Ausdauer, Einfallsreichtum und die Freiheit von Dogmen es einer Person ermöglichen, zu überleben und aus den hoffnungslosesten Situationen als Sieger hervorzugehen.

Sterne auf dem Boden

Im Weltkino gibt es nützliche Filme, die zum Nachdenken über Verständnis, Geduld und Liebe für Kinder anregen. Darunter die 2007 entstandene Filmgeschichte des indischen Regisseurs Aamir Khan. Die Fantasien des achtjährigen Ishan ärgern nur Erwachsene, sie verstehen nicht, warum der Junge in den Wolken ist und in der Schule nicht gut ist. Der Vater, der das Kind für zu verwöhnt hält, schickt es mit strenger Disziplin in ein Internat. Ishan erleidet dort Spott und Demütigung, zieht sich in sich selbst zurück. Glücklicherweise kommt ein neuer Kunstlehrer, Ram Nikumbh, in die Schule, der es geschafft hat zu verstehen, dass die Gesichtszüge des Jungen keine Abweichungen sind, sondern ein Zeichen für eine helle Gabe. Ram vermutet, dass der Junge an Legasthenie leidet, an der er selbst einmal gelitten hat. Sorgfältig und geduldig hilft der Lehrer, die Verletzung zu überwinden und die reichen Fähigkeiten des Kindes zu enthüllen. Ishan überwindet nach und nach Schwierigkeiten und wird zum Stolz und Ruhm seiner Schule.

Liebe und Tauben

Tape von Vladimir Menshov, gedreht 1984 im Genrelyrische Komödie, unprätentiös und spektakulär. Das sind oft Filme, die einen über das Leben nachdenken lassen. Die Dorfbewohnerin Vasya Kuzyakin erhält eine Eintrittskarte für ein Sanatorium und geht ans Meer. Eine Frau und drei Kinder bleiben zu Hause. Unter dem südlichen Samthimmel verfällt Vasily dem Zauber einer einsamen Frau mittleren Alters, Raisa Zakharovna, die einem unerleuchteten Dorfbewohner viele interessante Dinge über das Stadtleben, Astrologie und vieles mehr erzählt. Er beschließt, seine Familie zu verlassen und nach Raisa in die Stadt zu ziehen. Er erkennt jedoch bald, dass dies überhaupt nicht sein Leben ist, und kehrt nach Hause zurück, da er sein eigenes vermisst. Menshov brauchte keine fantastische außerirdische Handlung, um dem Zuschauer die Möglichkeit zu geben, darüber nachzudenken, was eine Person fühlt und wie sie sich verhält, wenn sie nicht in ihrer eigenen Welt ist, nicht in dem Leben und der Atmosphäre, die sie kennt und an die sie gewöhnt ist.

Kurzschluss

Der russische Film von 2009 in Form von fünf unabhängigen Kurzgeschichten, die von verschiedenen Regisseuren gedreht und durch eine Idee vereint werden, ist ein Film über die Liebe, der zum Nachdenken anregt und gemeinsam mit den Charakteren verschiedene Facetten dieses Gefühls erlebbar macht. In der ersten Geschichte wird ein Journalist losgeschickt, um die Bewohner eines Hauses zu interviewen, in dessen Nähe eine Heizungsleitung verlegt wird. Ohne Interesse und Inspiration beginnt er, Menschen zu hinterfragen. Ihn interessiert viel mehr eine unanständige Inschrift an der Wand, die jemandes Liebesdrama vor den Augen des Helden offenbart. Eine andere Kurzgeschichte erzählt vom Dialog eines polnischen Mädchens und eines Russen, die versuchen, durch Empfindungen zu kommunizieren. Der dritte Kurzfilm handelt von Erfahrungenein taubstummer Schuhmacher, der sich in Abwesenheit in den Besitzer eleganter Schuhe verliebte, die ihm zur Reparatur gebracht wurden. Die vierte Geschichte erzählt von der Zirkusartistin Kim, die in einer „psychiatrischen Klinik“landete und sich in einen Arzt verliebte. Die fünfte Kurzgeschichte erzählt von einem Marktschreier, der als große Garnele verkleidet ist und eine ungewöhnliche Bewegung macht: Er küsst alle Menschen, denen er begegnet, und erträgt unerschütterlich die Tritte und Schläge, mit denen ihn die Passanten belohnen.

Dandies

Das 2008 entstandene Musical von Valery Todorovsky erzählt von der Jugendbewegung in der UdSSR, die als Gegengewicht zur formalisierten sowjetischen Kultur entstand. Es ist auch die Antwort auf die Frage, welche Filme zum Nachdenken anregen. Die helle und prätentiöse Art der Typen forderte nicht nur die grauen eintönigen Anzüge in Kaufhäusern und auf den Straßen der Städte heraus, es war ein Widerstand gegen den Konformismus und eine Manifestation der Freiheit des Geistes. Laut der Handlung verliebte sich ein Komsomol-Typ in einen Vertreter einer "dem sowjetischen Volk fremden Kultur". Die Liebe hat den langweiligen Lebensstil des Helden auf den Kopf gestellt und die Türen zu einer neuen Welt voller außergewöhnlicher Eindrücke geöffnet.

Zum Schluss

Kino bleibt trotz skeptischer Bemerkungen über seinen Niedergang bis heute ein mächtiges und ausdrucksstarkes Mittel, um die Herzen und Köpfe der Menschen zu beeinflussen. Neue Themen, Ideen, talentierte Regisseure und Darsteller tauchen auf und geben Anlass zur Hoffnung, dass wir mehr originelle Filme sehen werden, die uns zum Nachdenken über uns selbst und über das Leben anregen.