Synthetische Kunst: Definition, Rolle, Ursprünge und interessante Fakten

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Kunst ist die künstlerische und schöpferische Tätigkeit des Menschen. Der Unterschied zwischen einer Art von Kunst und einer anderen kann nur in der materiellen Verkörperung dessen liegen, was erdacht wurde. Zum Beispiel die Ausdruckskraft von Wörtern – in der Literatur, die Helligkeit von Tönen – in der Musik, die Plastizität von Bewegungen – in Tänzen, die Schönheit und Lautstärke – in der Architektur usw.

Theorien und Annahmen

In dem Bemühen, etwas Neues zu schaffen, ist die Menschheit dazu gekommen, die Künste zu verallgemeinern. Heute ist es eine Mischung aus allen traditionell bekannten Arten von Kreativität, die dem Benutzer in einer nicht standardisierten Form angeboten wird.

Die Frage nach den Ursprüngen der synthetischen Kunst ist bis heute umstritten. Einige Forscher glauben, dass die Grundlage aller der Menschheit bekannten Künste die Darbietung wandernder Künstler ist. Andere glauben, dass die Ursprünge in religiösen Riten und Karnevalsumzügen gesucht werden müssen. Es gibt sogar interessante Theorien, dass Kunst aus magischen Ritualen und Überzeugungen entstanden ist.

Wahrnehmungsvielf alt

Wie Sie wissen, sind alle Kunstformen gleich. Unter ihnen gibt es keine und kann nicht zweitrangig sein. Jeder von ihnen spiegelt auf seine Weise die ihm eigene Welt wider.eine Reihe von Ausdrucks- und Bildmitteln.

So drückt zum Beispiel ein Maler seine Gefühle und Emotionen in der Schönheit von Linien, der Harmonie von Schattierungen, Farben und Licht- und Schattenübergängen aus. Der Komponist, der die Welt durch das Hören wahrnimmt, kann sein Gefühl durch Rhythmus, musikalische Intonation und Klang darstellen. Der Choreograf drückt sein Weltbild durch die Plastizität des menschlichen Körpers und die anmutige Harmonie der Bewegung aus.

Der Regisseur im Theater bringt das Tun und Handeln von Menschen durch bühnentechnisch geschulte Schauspieler, durch ihre Körperh altung, Gestik, Mimik, Bewegung und Wort zum Ausdruck.

Und es ist nur natürlich, dass jeder von ihnen seine Gefühle nicht vollständig ausdrücken kann, ohne eine andere Kunstform einzubeziehen. Deshalb sind die synthetischen Künste entstanden.

Aus einfachem gemacht

Synthetische Kunst ist eine künstlerische und ästhetische Tätigkeit, die eine organische Kombination oder Mischung aller Arten von Künsten ist. Das Ergebnis ist eine neue ästhetisch stimmige kreative Idee.

Theater fällt zuallererst unter diese Definition. Und egal ob dramatisch oder opernhaft, es verbindet auf harmonische Weise Schauspiel, Literatur, Malerei, Musik, Kunsthandwerk etc.

Ballett-Action steht auch in direktem Zusammenhang mit der Kategorie der synthetischen Künste. Darin wird die Plastizität des Körpers, ausgedrückt in Tanzbewegungen, Malerei, Musikalität, Skulptur (mit einem Hauch angenehmer Erotik), die Vielf alt der Kunstgattung (dargestellt vonAbfolge verschiedener Genrenummern: Illusionismus, Tanzen, Singen, Rezitieren, akrobatische Stunts etc.).

Der Zirkus gehört auch in die Kategorie der "synthetischen Künste". Es kombiniert satirische Notizen, spektakuläre Nummern mit trainierten Tieren und Elementen verschiedener Sport- und Kraftübungen.

Musikalisches Verlangen nach Synthese

Wenn Sie genau hinschauen, finden Sie selbst in der Familie der einfachen Künste synthetische Kunst. Ein Beispiel dafür sind Vokalmusik oder Tanz, die in der Synthese von Raum und Zeit enden, und Illustrationen in Büchern.

Aber hier müssen Sie verstehen, dass synthetische Kunst nicht die Summe ihrer einfachen Typen ist. Dies ist Teil des geschaffenen künstlerischen und ästhetischen Bildes, in dem sich jede der Künste ändert und sich an die Hauptidee anpasst.

Zum Beispiel erhält Musik, wenn sie ins Kino kommt, eine neue Ausdruckskraft, betont oder dämpft die Handlung. Und da Musik zu den nicht-bildenden Künsten gehört, lässt sich nachvollziehen, wie sie im Kino Räumlichkeit gewinnt und architektonisch wird. Jetzt kann sie nicht nur den Raum, sondern auch die Zeit ändern.

Alfred Schnittke hat diese Situation interessant beschrieben. Heute ist er ein berühmter Komponist des 20. Jahrhunderts und zu seinen Lebzeiten fast verboten. In der Union wurden seine Lieder jedenfalls nicht aufgeführt. Aber für das Kino schrieb er viele musikalische Kompositionen. Und er ermutigte viele andere Komponisten, sich im Kino zu versuchen. Genau umIm Kino, so meinte Schnittke, spüre man das ausdrucksstarke, bisher unbekannte Potential der Tonsprache. Der Musiktheoretiker und Komponist betonte auch, dass sich Musik als synthetische Kunst im Team mit einem Regisseur und einem Schauspieler erstaunlich ausdrücke. Natürlich sprechen wir nicht über die musikalischen Themen, die den Film begleiten. Wir sprechen von einem musikalischen Moment, der dem Betrachter vor dem Rahmen Informationen übermittelt. Das heißt, Musik kann Informationen auf nonverbale und ausdruckslose Weise vermitteln!

Raumtransformation

Theatergeschäft oder Kino, das die Musik von zweidimensional "einsaugt", wird in dreidimensional umgewandelt. Dass Theater eine synthetische Kunst ist, haben die Menschen schon vor Jahrhunderten verstanden, weil es mehrere Kunstgattungen gleichzeitig umfasst, aber auf zwei Säulen ruht: Dramaturgie (die literarische Komponente) und Schauspiel.

Das Bild ist die Basis moderner Kollektivkunst

Synthetische Kunstformen, abgeleitet von der bildenden Kunst, dominieren das moderne System der Videokultur. Synthetische Kunst und Bild haben durch den Monitor oder Bildschirm eine enge Beziehung. Sowohl das eine als auch das andere ist ein Bild (Image), nur ständig in Bewegung. Dank der ständigen Weiterentwicklung der modernen Computertechnologie ist der Bildschirm ein direkter Nachfolger der bildenden Kunst.

Heute, in einer sich schnell verändernden Welt, befindet sich der Mensch im sich verändernden Raum der bildenden Kunst. Und es ist schon selbstverständlich, dass man sich mit Kultur und anderen Arten vertraut machtKreativität kommt oft durch den Bildschirm.

Mit jeder neuen Runde der technologischen Revolution tauchen neue ungewöhnliche Ideen auf, neue Unterarten der Kunst und mit ihnen ändern sich Sitten und Gebräuche.

Digitale Kunst (Computer oder digital) ist eine kreative und kreative Aktivität einer Person. Es wird mit Hilfe von Computer- oder Informationstechnologien organisiert, durch deren Verwendung ein digitales Produkt erh alten wird.

So eine sich verändernde technologische Welt

Im modernen Medienraum können die Rolle und der Platz des Bildes in der synthetischen Kunst nicht hoch genug eingeschätzt werden. Darüber hinaus entwickelt sich seine digitale Form schnell weiter. Und wenn man bedenkt, wie viel digitale Computertechnologie heute in traditionellen akademischen Disziplinen steckt, kann man sehen, wie die Grenzen zwischen etablierten Kunstformen und multimedialen „Meisterwerken“verschwimmen.

Digitale Malerei

Es ist ziemlich schwierig, sich für den Namen der resultierenden synthetischen Kunst zu entscheiden. Die resultierenden Kunstwerke können entweder ein einzelner Ton, ein Bild oder ein Video oder eine Animation, eine Videogalerie oder eine Website sein. Experten schlagen vor, diese Kunst synthetische digitale Malerei zu nennen. Der Punkt ist, dass ein digitales (Computer-)Bild nicht mit Hilfe einer Computersimulation erstellt wird, sondern durch Anwendung der für die Arbeit des Malers erforderlichen Werkzeuge, die mit Unterstützung von Computer-(Digital-)Technologien imitiert werden.

Computerentwicklungen in der digitalen Malkunst sind Pinsel, Farben und eine Malstaffelei. Um gut „abzubilden“, auch am Computer, müssen Sie zumindest über Grundkenntnisse in der Malkunst verfügen und künstlerische Techniken (Farbrad, Blendung, Perspektive, Reflexe usw.) gekonnt anwenden.